Contrast III: Visual Literacy, Interdisciplinarity and Complementarity in the Teaching of Photography

COntrast III: Visual Literacy, Interdisciplinarity and Complementarity in the Teaching of Photography

PT/ENG

On 11 December, the Casa Comum - Rectory of the University of Porto hosted the presentation of the book Contrast III: Photography in Higher Education. The session, which included a round table, brought together lecturers, artists, students and interested members of the public to debate the multiple dimensions of the teaching and practice of photography in the university context. The event highlighted the transformative role of Contrast III for higher education in Portugal, emphasising the importance of interdisciplinarity, visual literacy and complementarity between different possible approaches to teaching photography in higher education. With its wide-ranging reflections and significant contributions, the book launch has paved the way for new dialogues and innovative practices in artistic and visual education.

Opening with Fátima Vieira
The Vice-Rector of U.Porto, Fátima Vieira, opened the session with a speech highlighting the importance of Contrast III as a milestone for the valorisation of photography teaching in higher education. The publication was highlighted as an essential record for preserving the pedagogical memory of photographic teaching in Portugal, while also underlining its role as a driving force for innovation and internationalisation.

He also emphasised that the work constitutes a space for integrative dialogue, connecting different disciplinary areas, such as architecture, design and the arts, and promoting collaboration between institutions and cultural agents. She concluded by emphasising the project's impact on valuing photography as a transformative practice and a tool for critical thinking.

After her speech, Fátima Vieira gave the floor to Pedro Leão Neto, the book's editorial coordinator.

Intertextuality, Interdisciplinarity and Complementarity
Pedro Leão Neto presented the main pillars of the Contrast project and centred his talk on intertextuality as one of the foundations of the Contrast project. Citing authors such as Jenny Laurent and Roland Barthes, he emphasised how photography can reinterpret contexts and works, generating new critical readings. He also emphasised the role of interdisciplinarity in Contrast, which crosses areas such as architecture, the arts and design to offer students enriching perspectives and diversified strategies for tackling common problems. This was followed by a speech by Joaquim Moreno, director of the MIArq programme at FAUP.

The need for curricular transformation in higher education, promoting greater flexibility and interdisciplinarity
Joaquim Moreno, for his part, reinforced the need for curricular transformation in higher education, promoting greater flexibility and interdisciplinarity. He emphasised the importance of credit integration and interdisciplinary seminars as forces that can stimulate mobility between courses and expand the range of tools available to students.

Interdisciplinarity, but they brought to the debate a fundamental issue: the balance between the different layers of photography teaching
José Maças de Carvalho (DARQ-DEI) and Nuno Ramalho (ESAP) corroborated the importance of interdisciplinarity, but brought up a fundamental issue: the balance between the different layers of photography teaching. Both argued that teaching should complement both an authorial approach, which favours the artistic and creative dimension, and a technical and professional approach, which is essential for preparing students for the labour market.

Complementarity in Photography Teaching
Luís Ribeiro, representing ESMAD, emphasised the need to guarantee this balance between the different layers of photography teaching, stressing that in the case of ESMAD, which offers a bachelor's and master's degree in photography, it is essential that the two approaches coexist. Ribeiro argued that this complementarity enriches the students' training and responds to the contemporary demands of the photographic sector.

Public Participation: Photographic Literacy and Global Perspectives
The debate was also enriched by speeches from the audience, the first of which was Sofia Prata Morais (DARQ-DEI), who was even invited to take part in the round table and who, as the author of one of the published works, had the opportunity to explain her artistic project in greater detail, as well as mentioning the importance of the Contrast project and its publication for the visibility and exchange of authors, teachers and institutions. The second speaker was Estefânia R. de Almeida, head of Galeria Adorna. She pointed out the urgent need to encourage greater photographic literacy, not just in humanities and arts courses, but across the board in different areas of education, as is the case in many European countries and other parts of the world. He also emphasised the importance of integrating photography as a core subject, promoting visual and critical thinking.

A Publication with a Transformative Purpose
Contrast III brings together reflections and work from 11 higher education institutions, such as DARQ-DEI, DCAM-ECATI, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP and IPT, setting out to explore innovative pedagogical strategies and to valorise photography as an interdisciplinary field. More than an editorial record, the book serves as a catalyst for critical debates on the teaching of photography, encouraging the integration of artistic, technical and theoretical practices.

The session ended with a wide-ranging debate in which teachers, students and artists shared their experiences, reinforcing the relevance of photography as a vehicle for interdisciplinary dialogue and cultural transformation.

Exhibition in progress
The presentation of the book was the first round table in the CONTRAST project programme following the opening of the exhibition ‘Alterity, Absence and Origin’, which can be visited at the Portuguese Photography Centre until 27 April 2025.

EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES  

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Contrast III: Literacia Visual, Interdisciplinaridade e Complementaridade no Ensino da Fotografia

Contrast III: Literacia Visual, Interdisciplinaridade e Complementaridade no Ensino da Fotografia

PT/ENG

No dia 11 de dezembro, a Casa Comum – Reitoria da Universidade do Porto foi palco da apresentação do livro Contrast III: A Fotografia no Ensino Superior. A sessão, que incluiu uma mesa-redonda, reuniu docentes, artistas, estudantes e público interessado para debater as múltiplas dimensões do ensino e da prática da fotografia no contexto universitário. O evento evidenciou o papel transformador do Contrast III para o ensino superior em Portugal, destacando a importância da interdisciplinaridade, da literacia visual e da complementaridade entre diversas abordagens possíveis no ensino da fotografia no superior. Com reflexões abrangentes e contributos significativos, o lançamento do livro abriu caminho para novos diálogos e práticas inovadoras no ensino artístico e visual.

Abertura com Fátima Vieira

A Vice-Reitora da U.Porto, Fátima Vieira, abriu a sessão com uma intervenção que realçou a importância do Contrast III como um marco para a valorização do ensino da fotografia no ensino superior. A publicação foi destacada como um registo essencial para preservar a memória pedagógica do ensino fotográfico em Portugal, sublinhando ainda o seu papel enquanto motor de inovação e internacionalização.

Enfatizou igualmente que a obra constitui um espaço de diálogo integrador, conectando diferentes áreas disciplinares, como a arquitectura, o design e as artes, e promovendo a colaboração entre instituições e agentes culturais. Concluiu reforçando o impacto do projeto na valorização da fotografia enquanto prática transformadora e ferramenta de pensamento crítico.

Após a sua intervenção, Fátima Vieira deu a palavra a Pedro Leão Neto, coordenador editorial do livro.

Intertextualidade, Interdisciplinaridade e Complementaridade

Pedro Leão Neto apresentou os principais pilares do projeto Contrast e centrou a sua intervenção na intertextualidade como um dos fundamentos do projeto Contrast. Citando autores como Jenny Laurent e Roland Barthes, destacou como a fotografia pode reinterpretar contextos e obras, gerando novas leituras críticas. Salientou ainda o papel da interdisciplinaridade no Contrast, que cruza áreas como a arquitetura, as artes e o design para oferecer aos estudantes perspetivas enriquecedoras e estratégias diversificadas na abordagem de problemáticas comuns. Seguiu-se a intervenção de Joaquim Moreno, diretor do MIArq na FAUP.

Necessidade de transformação curricular no ensino superior, promovendo maior flexibilidade e interdisciplinaridade

Joaquim Moreno, por sua vez, reforçou a necessidade de transformação curricular no ensino superior, promovendo maior flexibilidade e interdisciplinaridade. Destacou a importância de existir integração de créditos e seminários interdisciplinares como forças que podem estimular a mobilidade entre cursos e expandir o leque de ferramentas disponíveis aos estudantes.

Interdisciplinaridade, mas trouxeram para o debate uma questão fundamental: o equilíbrio entre as diferentes camadas do ensino da fotografia

José Maças de Carvalho (DARQ-DEI) e Nuno Ramalho (ESAP) corroboraram a importância da interdisciplinaridade, mas trouxeram para o debate uma questão fundamental: o equilíbrio entre as diferentes camadas do ensino da fotografia. Ambos defenderam que o ensino deve contemplar, de forma complementar, tanto um enfoque autoral, que privilegie a dimensão artística e criativa, como uma abordagem técnica e profissional, essencial para preparar os estudantes para o mercado de trabalho.

Complementaridade no Ensino da Fotografia

Luís Ribeiro, em representação da ESMAD, reforçou a necessidade de garantir este equilíbrio entre as diferentes camadas do ensino da fotografia, salientando que, no caso da ESMAD, que oferece licenciatura e mestrado em fotografia, é essencial que as duas abordagens coexistam. Ribeiro defendeu que esta complementaridade enriquece a formação dos estudantes e responde às exigências contemporâneas do sector fotográfico.

Participação do Público: Literacia Fotográfica e Perspetivas Globais

O debate foi também enriquecido por intervenções do público, destacando-se, num primeiro momento, a intervenção de Sofia Prata Morais (DARQ-DEI) que foi inclusivamente convidada a participar na mesa redonda e que como autora de um dos trabalhos publicados teve oportunidade de explicar com maior pormenor o seu projeto artístico, bem como referir a importância do projeto Contrast e da sua publicação para a visibilidade e intercâmbio de autores, docentes e instituições. Num segundo momento, a intervenção de Estefânia R. de Almeida, responsável pela Galeria Adorna. Apontou a necessidade urgente de fomentar uma maior literacia fotográfica, não apenas nos cursos de humanidades e artes, mas de forma transversal em diferentes áreas de ensino, como acontece em muitos países europeus e noutras partes do mundo. Sublinhou ainda a importância de integrar a fotografia como disciplina central, promovendo o pensamento visual e crítico.

Uma Publicação com Propósito Transformador

O Contrast III reúne reflexões e trabalhos de 11 instituições de ensino superior, como a DARQ-DEI , DCAM-ECATI, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT, propondo-se a explorar estratégias pedagógicas inovadoras e a valorizar a fotografia enquanto campo interdisciplinar. Mais do que um registo editorial, o livro serve como catalisador para debates críticos sobre o ensino da fotografia, incentivando a integração de práticas artísticas, técnicas e teóricas.

A sessão terminou com um debate alargado, onde docentes, estudantes e artistas partilharam as suas experiências, reforçando a relevância da fotografia como veículo de diálogo interdisciplinar e de transformação cultural.

Exposição em Curso

A apresentação do livro foi a primeira mesa-redonda da programação do projeto CONTRAST após a inauguração da exposição “Alteridade, Ausência e Origem”, que pode ser visitada no Centro Português de Fotografia até 27 de abril de 2025.

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO 

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Launch and presentation of the publication "CONTRAST III: PHOTOGRAPHY IN HIGHER EDUCATION"

ROUND TABLE and presentation of the publication ‘CONTRAST III: PHOTOGRAPHY IN HIGHER EDUCATION”

11 DECEMBER 2024 (WEDNESDAY), 18h00 | Common House - Porto University Rectory

PT/ENG

The Casa Comum - U. Porto Rectory - will host the round table session and presentation of the book CONTRAST III: PHOTOGRAPHY IN HIGHER EDUCATION on 11 December at 6pm.

This will be the first round table in the CONTRAST project's programme following the opening of its exhibition Contrast - Alterity, Absence and Origin, on show at the Portuguese Photography Centre (CPF) until 27 April 2025.

The aim is to debate the role and importance of the teaching and practice of photography in Portuguese higher education schools of art, design, architecture and artistic studies, providing a deeper understanding of the world of photography.

In particular, the aim is to analyse different strategies for teaching photography, trying to understand how they can create bridges between the various disciplinary areas where photography is present, and also help to rethink what is real.

The event will be attended by Fátima Vieira, Vice-Rector of U. Porto (Culture, Museums and U.Porto Edições) who will make the presentation followed by a short speech by Joaquim Moreno (Director of MIArq FAUP) emphasising the opportunity of the publication and the place of photography in architecture education.

We will then enter the conversation period, which will be attended by Pedro Leão Neto (FAUP) and Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), the book's editorial coordinators, as well as the Editors representing the ten educational institutions that are part of this book: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP and IPT. The debate around the texts in the volume will be extended to colleagues from the participating institutions so that they can share their strategies for teaching photography and comment on the students' work. After the speeches by the invited authors, the debate on the texts in the volume will be extended to colleagues from the participating institutions so that they can share their strategies for teaching photography and comment on the students' work.

The aim of the event is to debate the role and importance of the teaching and practice of photography in Portuguese higher education schools of art, design, architecture and artistic studies, providing a deeper understanding of the world of photography. In particular, the aim of the publication is to analyse different strategies for teaching photography, trying to understand how they can create bridges between the various disciplinary areas where photography is present, and also to help rethink the real world of photography.

A video version of the publication is available HERE for viewing.

ABOUT THE PROJECT

The CONTRAST project has the consolidated experience of ten higher education schools teaching photography in various disciplinary and artistic areas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP and IPT. Through various projects, research and initiatives, as well as Cityscopio's editorial experience, it ensures a strong integrated and complementary strategy for teaching, research and communication on photography, namely through the organisation of conferences, debates, exhibitions, projects, courses/workshops and book publications that expand photography to other disciplinary areas.

The project was selected for funding in the DGARTES competition to support creative and publishing projects.

COORDINATION

The project is jointly coordinated in partnership with the Cityscopio Cultural Association, ESMAD-uniMAD and FBAUP - i2ADS, led by FAUP through the Architecture, Art and Image (AAI) research group within the Centre for the Study of Architecture and Urbanism (CEAU).

EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Lançamento e apresentação da publicação “CONTRAST III: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR”

MESA REDONDA E apresentação da publicação “CONTRAST III: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR”

11 de DEZEMBRO de 2024 (QUARTA-feira), 18h00 | Casa Comum – Reitoria da U. Porto

PT/ENG

A Casa Comum – Reitoria U. Porto – vai receber, no próximo dia 11 de Dezembro, pelas 18h00, a sessão de mesa redonda e apresentação do livro CONTRAST III: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR. 

Esta será a primeira mesa redonda da programação do projeto CONTRAST após a inauguração da sua Exposição Contrast – Alteridade, Ausência e Origem, em exibição no Centro Português de Fotografia (CPF) até 27 de abril de 2025.

O objetivo é debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia.

Pretende-se, em particular, analisar estratégias diversas de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma poderão gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, e ainda ajudar a repensar o real.

O evento contará com a presença de Fátima Vieira, Vice-Reitora da U. Porto (Cultura, Museus e U.Porto Edições) que irá fazer a apresentação seguindo-se uma breve intervenção de Joaquim Moreno (Diretor do MIArq FAUP) salientando a oportunidade da publicação e o lugar da fotografia na formação em Arquitetura.

Entraremos então no período do conversa que conta com a presença de Pedro Leão Neto (FAUP) e Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), coordenadores editoriais do livro, bem como com a presença dos Editores que representam as dez instituições de Ensino que integram este livro: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT. 

O debate em torno dos textos do volume será alargado aos Colegas das instituições participantes para que possam partilhar as suas estratégias de ensino da fotografia e comentar os trabalhos dos estudantes.

Depois das intervenções dos autores convidados, o debate em torno dos textos do volume será alargado aos Colegas das instituições participantes para que possam partilhar as suas estratégias de ensino da fotografia e comentar os trabalhos dos estudantes. 

O objetivo do evento é debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia. Pretende-se, em particular, que a partir da publicação se analisem estratégias diversas de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma poderão gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, e ainda ajudar a repensar o real 

Disponibilizamos AQUI, em suporte de vídeo, uma versão da publicação para visualização. 

SOBRE O PROJETO 

O projeto CONTRAST conta com a experiência consolidada de dez escolas do ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. Através de diversos projetos, investigação e iniciativas, bem como da experiência editorial da Cityscopio, assegura uma forte estratégia integrada e complementar de ensino, investigação e comunicação sobre fotografia, nomeadamente através da organização de conferências, debates, exposições, projetos, cursos /workshops e publicações em livro que expandem a fotografia a outras áreas disciplinares. 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES. 

COORDENAÇÃO 

O projeto tem uma coordenação conjunta em parceria com a Associação Cultural Cityscopio, a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, sendo liderada pela FAUP através do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado do Centro de Estudo de Arquitetura e Urbanismo (CEAU). 

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO 

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Mesa Redonda Contrast | Evento integrado na programação do 25 de Abril da Casa Comum 8 de Abril de 2024

Mesa Redonda Contrast | O ensino da Fotografia como um dispositivo Utópico: Repensar, Questionar Realidades Urbanas

Evento integrado na programação do 25 de Abril da Casa Comum 8 de Abril de 2024 (segunda-feira), 18h | Casa Comum – Reitoria da U. Porto

No dia 8 de Abril, pelas 18h, a Casa Comum acolheu a mesa redonda Contrast | A Fotografia como um dispositivo utópico: Repensar, Questionar Realidades Urbanas. Esta mesa redonda, enquadrada na programação do 25 de Abril da Casa Comum, tinha como objetivo debater a importância do ensino da fotografia como um dispositivo utópico, ou seja, para a ideação de projetos transformadores e criação artística, bem como para analisar e representar criticamente a arquitetura, a cidade e o território, e a forma como as pessoas vivem e transformam estes espaços.

O evento teve início com a abertura oficial feita por Pedro Leão Neto (FAUP) que depois de apresentar os convidados a uma audiência de estudantes, profissionais e académicos,, introduziu e contextualizou as temáticas do debate e em seguida deu início ao debate que se seguiu.

A mesa redonda contou com a participação de diversos investigadores e docentes, muitos deles coordenadores e editores que integram o projeto Contrast, nomeadamente, Joana Caetano (CETAPS / FLUP), José Carneiro (FBAUP / ID + / i2ADS), Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI), Mário Mesquita (FAUP / FBAUP / i2ADS), Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP) e Rui Lourosa (ESAP).

O debate que teve como mote a temática O Ensino da Fotografia como um Dispositivo Utópico foi enriquecido através das perspetivas únicas de cada um dos participantes que partilharam as suas análises e experiências enriquecedoras em volta da ideias da Utopia, e da fotografia como um dispositivo utópico capaz de um registo documental ficcional. Foram debatidas diversas estratégias visuais que permitem repensar e questionar a identidade e o significado simbólico dos lugares, de cidade bem como perceber como os mesmos são vividos e transformados.

Não esquecendo as celebrações do 25 de abril, a conversa abordou os seguintes pontos chave:

• A fotografia como registro histórico da Revolução dos Cravos e suas repercussões na sociedade portuguesa.

• A importância da memória visual na preservação da identidade coletiva e individual.

• De que modo a fotografia pode desempenhar um papel na educação para a cidadania, valorizando a democracia e a liberdade.

O evento integrou ainda a vídeo-exposição “Contrast: Repensar, Questionar Realidades Contemporâneas” que ainda está patente por alguns dias na Casa Comum, e que comunica os trabalhos fotográficos de estudantes e de autores emergentes realizados no contexto de ensino das diversas instituições envolvidas no porjeto Contrast.

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.
 

BIOGRAFIAS

Joana Caetano (CETAPS / FLUP)
Joana Caetano é assistente convidada na FLUP, onde leciona Estudos sobre a Utopia, colaboradora do CETAPS-Centre for English and Anglo-Portuguese Studies e da U.Porto Press, e Editora Executiva de VIA PANORAMICA: Revista de Estudos Anglo-Americanos/ A Journal of Anglo-American Studies. Concluiu o Doutoramento com uma tese intitulada Hainish Hospitalities: Ursula K. Le Guin’s Constellation of Utopian Care, em 2023, na Faculdade de Letras da Universidade do Porto, com financiamento da FCT. Tem publicado capítulos de livros, recensões e artigos em várias revistas científicas, nomeadamente em Utopian Studies Journal, nos Cadernos de Literatura Comparada e na Revista BANG!, na qual tem uma rubrica dedicada a Ursula K. Le Guin.

José Carneiro (FBAUP)
Professor Auxiliar na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Director do Mestrado em Design da Imagem (FBAUP). Director do Centro de Estudos em Design e Arte (FBAUP). É doutorado em Arte e Design pela FBAUP, 2014. É investigador integrado no ID+ Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura e colabora com o i2ADS - Instituto de Investigação em Arte Design e Sociedade. É autor de vários artigos científicos e tem participado regularmente em conferências nacionais e internacionais. Desenvolve trabalho artístico e de design de comunicação. É autor do projecto Records & Photographs e do programa de rádio Clube da Esquina. Mais informação em www.josecarneiro.org.

Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI)
Arquitecta, professora auxiliar convidada no DECA-UBI e investigadora no CEAU-FAUP e ICHaB-ETSAM. Doutorada em Arquitectura (EA-UAH+ICHaB-ETSAM, 2022) com bolsa individual FCT, merecedora de nomeação para o Prémio Extraordinário, tem estudos de pós-graduação em Development of Human Settlements in the Third World (ICHaB/ETSAM) e prática profissional em Humanitarian Shelter Coordination (IFRC/UNCHR/Oxford Brookes University). Colaborou, no terreno, com o UNHCR no Quénia e a BRC em Inglaterra, no suporte ao refugiado e requerente de asilo. Foi distinguida com o Prémio Fernando Távora, foi oradora convidada da representação portuguesa na 17ª Exposição Internacional de Arquitectura da Bienal de Veneza e seleccionada para a antologia do Prémio Universidades Trienal de Lisboa. Integra diversos projetos de investigação com fundos competitivos (FCT, MICIU e DGArtes), e é autora de vários artigos, capítulos de livros e livros publicados. Editou também várias revistas e livros da especialidade pela Scopio Editions, editora com a qual colabora desde 2013. A par da docência no DECA-UBI e da prática em gabinete próprio no Porto, colaborou com o IHRU no programa “Da Habitação ao Habitat”, e actualmente coordena na UBI, o acordo interinstitucional UBI-FAUP-CMF, para a execução de 5 edifícios no âmbito da Bolsa Nacional de Alojamento Urgente e Temporário (BNAUT), direccionada às comunidades de refugiados, requerentes de asilo e migrantes.

Mário Mesquita (FAUP)
É Arquitecto, Urbanista e Fotógrafo. É Doutorado em Arquitetura (FAUP) - “Das redes da invisibilidade na equação contemporânea do território. De processo, projeto, obra e serviço público de água no Porto no entre séculos XIX/XX: uma investigação/acção na perspectiva do ser arquitecto e da emergência das transdisciplinaridades”, Mestre em Planeamento e Projeto do Ambiente Urbano (FAUP/FEUP) - “Formação e consolidação do tecido urbano na zona das Antas - Porto 1880- 1950” e Licenciado em Arquitetura (FAUP). É Professor Auxiliar na FAUP, onde lecciona desde 1999. Nesta instituição é Professor de Projeto 5, Regente de “Porto: Territórios e Redes da Invisibilidade” e Co-regente de “Arquitetura: Processos de Transformação no Ensino Aprendizagem” (MIARQ/ FAUP) Pertence ao corpo docente dos seguintes cursos: INOVPED “A Comunidade como Prática” (FPCEUP), “Formação Avançada em Interpretação e Criação Coreográfica” (Companhia Instável), “Portefólio” (FBAUP) e “Beyond Museums Training course” (UNESCO Chair “Water Heritage and Sustainable Development”, Ca’ Foscari University of Venice - Italy) É Coordenador da Comunidade de Inovação Pedagógica - UP “PTRI” Como Investigador Integrado no i2ADS coordena “Processos de transformação no ensino artístico-científico no Porto (1950-2016)” e, como Investigador Colaborador no CITCEM, coordena “Territórios das invisibilidades” e a Comunidade de Investigação PTRI. É Investigador Principal na Águas do Porto, coordenando o Plano Director do Património, da Plataforma de Informação e Interpretação do Património e do Parque Patrimonial das Águas - UNESCO/WWM.

Olívia Marques da Silva (ESMAD)
Licenciada em Filosofia pela Universidade do Porto e doutorada em Fotografia pela Escola de Arte & Design de Derby, Reino Unido (Ph.d.,Mphil/ Ph.d./MA). Associa a atividade académica à expressão artística enquanto fotógrafa, participando em diversas exposições individuais e coletivas. Foi bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian e do Centro Português de Fotografia. A ligação ao Politécnico do Porto começou em 1992, onde foi diretora do Departamento de Artes da Imagem da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE), criou e coordenou o Mestrado em Comunicação Audiovisual com uma Especialização em Fotografia e Cinema Documental e Produção e Realização Audiovisual. Foi presidente do Conselho Técnico- Científico da ESMAE. Foi consultora fotográfica do Museu do Carro Elétrico dos Sociedade de Transportes Coletivos do Porto0. Colabora com os seguintes centros de investigação: CCRE, FAUP e eCPR/South Wales University. Coordena a Conferência Anual de Multimédia, Fotografia e Cinema , de Imagens do Real Imaginado (IRI) É atualmente Presidente da Escola Superior de Media Artes e Design (ESMAD) do P.PORTO.

Pedro Leão Neto (FAUP)
Arquiteto licenciado pela Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto (FAUP, 1992), mestre em Planeamento e Projeto do Ambiente Urbano (FAUP-FEUP, 1992), doutor em Planning and Landscape (Universidade de Manchester, 2002) e pós-doutorado (FAUP, 2018). Professor e Investigador na FAUP, é coordenador do grupo de investigação Arquitetura, Arte e imagem (AAI) e das Edições scopio, sendo Editor-in-chief da revista científica Sophia Journal Arquitetura, Arte e Imagem e Investigador Principal (PI) do projeto Visual Spaces of Change (VSC) financiado pela FCT e do projeto Contrast: Rede de Iniciativas Artísticas Multidisciplinar na Arte, Arquitetura, Design e Fotografia (Apoio a Projetos - Criação e Edição – DGartes). Regente das unidades curriculares de Comunicação de Projeto de Arquitetura e de Fotografia de Arquitetura, Cidade e Território, o seu campo de investigação é focalizado no universo da Arquitetura, Arte e Imagem. Dentro deste campo de investigação publicou e editou mais de 30 livros, diversos artigos científicos, coordenou diversos projetos de Investigação, exposições, conferências e concursos internacionais.

Rui Lourosa (ESAP)

Doutorado em Arte dos Media na Universidade Lusófona do Porto. Licenciado em Arte e Comunicação pela Escola Superior Artística do Porto, participante e bolseiro no Stage Europeo degli Esordi em Lucca, possui o DEA pela Universidade de Vigo no programa Modos de Conhecimento na Prática Artística Contemporânea. Atualmente é investigador do grupo de investigação Arte e Estudos Críticos do Centro de Estudos Arnaldo Araújo. Enquanto artista, desenvolve continuamente trabalho no âmbito da sua investigação: a fotografia, a etnografia e o funerário. Trabalha e investiga o fotográfico no seu carácter processual: digital, mas mais especialmente analógico, alternativo e histórico. Experimenta continuamente com o processo fotográfico e cinematográfico estereoscópico na relação da geração e manutenção da imersividade com a perturbação e o desconforto. Tem vindo a apresentar continuamente comunicações, conferências e exposições acerca da sua investigação e prática artística. É docente na Escola Superior Artística do Porto em várias unidades curriculares na área do projeto e da impressão e onde organiza o programa “VISUA – Laboratório de Experimentação e Práticas Visuais” é também membro do Conselho Geral e do Conselho Pedagógico da ESAP e foi desde 2009 até 2016 Director do Curso Superior de Artes Visuais – Fotografia.

Mesa Redonda Contrast | O ensino da Fotografia como um dispositivo Utópico

Mesa Redonda Contrast | O ensino da Fotografia como um dispositivo Utópico: Repensar, Questionar Realidades Urbanas

Evento integrado na programação do 25 de Abril da Casa Comum 8 de Abril de 2024 (segunda-feira), 18h | Casa Comum – Reitoria da U. Porto

PT/ENG

Enquadrado na programação do 25 de Abril da Casa Comum, a mesa redonda Contrast | A Fotografia como um dispositivo utópico: Repensar, Questionar Realidades Urbanas pretende debater a importância do ensino da fotografia como um dispositivo quer para a ideação de projeto e criação artística quer para analisar e representar criticamente a arquitetura, a cidade e o território, bem como a forma como as pessoas vivem e transformam estes espaços.

A abertura da mesa redonda e apresentação do projeto Contrast estará a cargo do coordenador do projeto Pedro Leão Neto (FAUP) que irá moderar o debate que se segue. A mesa redonda conta com a presença dos seguintes convidados, muitos deles coordenadores e editores que integram o projeto Contrast, nomeadamente, Joana Caetano (CETAPS / FLUP), José Carneiro (FBAUP / ID + / i2ADS), Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI), Mário Mesquita (FAUP / FBAUP / i2ADS), Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP) e Rui Lourosa (ESAP) e o debate que se segue terá como mote a temática O Ensino da Fotografia como um Dispositivo Utópico e será moderado por Pedro Leão Neto.

Interessa-nos debater a fotografia como um dispositivo utópico capaz de um registo documental ficcional, explorando diversas estratégias visuais que nos permitem repensar e questionar a identidade e o significado simbólico dos lugares, de cidade bem como perceber como os mesmos são vividos e transformados. Alguns pontos chave:

• A fotografia como meio de expressão artística e crítica social, questionando e reimaginando a arquitetura, a cidade e o território.

• Estratégias visuais utilizadas para repensar e transformar a percepção dos espaços urbanos.

• Exemplos de projetos fotográficos que combinam documentação e ficção para explorar utopias urbanas.

Neste contexto de celebrações do 25 de abril, importa também perceber como a fotografia tem sido usada como uma ferramenta para documentar momentos históricos, capturar a essência da resistência cultural e expressar a identidade de um povo em transformação. Alguns pontos chave:

• A fotografia como registro histórico da Revolução dos Cravos e suas repercussões na sociedade portuguesa.

• A importância da memória visual na preservação da identidade coletiva e individual.

• De que modo a fotografia pode desempenhar um papel na educação para a cidadania, valorizando a democracia e a liberdade.

Este evento integra ainda a vídeo-exposição “Contrast: Repensar, Questionar Realidades Contemporâneas” que tem acompanhado o programa de disseminação da rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A vídeo-exposição tem vindo a comunicar os trabalhos fotográficos de estudantes e de autores emergentes realizados no contexto de ensino das diversas instituições envolvidas neste projeto, permitindo simultaneamente ouvir os estudantes explicar os seus projetos, bem como observar os seus trabalhos fotográficos quer em formato de livro quer na plataforma online.

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.
 

BIOGRAFIAS

Joana Caetano (CETAPS / FLUP)
Joana Caetano é assistente convidada na FLUP, onde leciona Estudos sobre a Utopia, colaboradora do CETAPS-Centre for English and Anglo-Portuguese Studies e da U.Porto Press, e Editora Executiva de VIA PANORAMICA: Revista de Estudos Anglo-Americanos/ A Journal of Anglo-American Studies. Concluiu o Doutoramento com uma tese intitulada Hainish Hospitalities: Ursula K. Le Guin’s Constellation of Utopian Care, em 2023, na Faculdade de Letras da Universidade do Porto, com financiamento da FCT. Tem publicado capítulos de livros, recensões e artigos em várias revistas científicas, nomeadamente em Utopian Studies Journal, nos Cadernos de Literatura Comparada e na Revista BANG!, na qual tem uma rubrica dedicada a Ursula K. Le Guin.

José Carneiro (FBAUP)
Professor Auxiliar na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Director do Mestrado em Design da Imagem (FBAUP). Director do Centro de Estudos em Design e Arte (FBAUP). É doutorado em Arte e Design pela FBAUP, 2014. É investigador integrado no ID+ Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura e colabora com o i2ADS - Instituto de Investigação em Arte Design e Sociedade. É autor de vários artigos científicos e tem participado regularmente em conferências nacionais e internacionais. Desenvolve trabalho artístico e de design de comunicação. É autor do projecto Records & Photographs e do programa de rádio Clube da Esquina. Mais informação em www.josecarneiro.org.

Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI)
Arquitecta, professora auxiliar convidada no DECA-UBI e investigadora no CEAU-FAUP e ICHaB-ETSAM. Doutorada em Arquitectura (EA-UAH+ICHaB-ETSAM, 2022) com bolsa individual FCT, merecedora de nomeação para o Prémio Extraordinário, tem estudos de pós-graduação em Development of Human Settlements in the Third World (ICHaB/ETSAM) e prática profissional em Humanitarian Shelter Coordination (IFRC/UNCHR/Oxford Brookes University). Colaborou, no terreno, com o UNHCR no Quénia e a BRC em Inglaterra, no suporte ao refugiado e requerente de asilo. Foi distinguida com o Prémio Fernando Távora, foi oradora convidada da representação portuguesa na 17ª Exposição Internacional de Arquitectura da Bienal de Veneza e seleccionada para a antologia do Prémio Universidades Trienal de Lisboa. Integra diversos projetos de investigação com fundos competitivos (FCT, MICIU e DGArtes), e é autora de vários artigos, capítulos de livros e livros publicados. Editou também várias revistas e livros da especialidade pela Scopio Editions, editora com a qual colabora desde 2013. A par da docência no DECA-UBI e da prática em gabinete próprio no Porto, colaborou com o IHRU no programa “Da Habitação ao Habitat”, e actualmente coordena na UBI, o acordo interinstitucional UBI-FAUP-CMF, para a execução de 5 edifícios no âmbito da Bolsa Nacional de Alojamento Urgente e Temporário (BNAUT), direccionada às comunidades de refugiados, requerentes de asilo e migrantes.

Mário Mesquita (FAUP)
É Arquitecto, Urbanista e Fotógrafo. É Doutorado em Arquitetura (FAUP) - “Das redes da invisibilidade na equação contemporânea do território. De processo, projeto, obra e serviço público de água no Porto no entre séculos XIX/XX: uma investigação/acção na perspectiva do ser arquitecto e da emergência das transdisciplinaridades”, Mestre em Planeamento e Projeto do Ambiente Urbano (FAUP/FEUP) - “Formação e consolidação do tecido urbano na zona das Antas - Porto 1880- 1950” e Licenciado em Arquitetura (FAUP). É Professor Auxiliar na FAUP, onde lecciona desde 1999. Nesta instituição é Professor de Projeto 5, Regente de “Porto: Territórios e Redes da Invisibilidade” e Co-regente de “Arquitetura: Processos de Transformação no Ensino Aprendizagem” (MIARQ/ FAUP) Pertence ao corpo docente dos seguintes cursos: INOVPED “A Comunidade como Prática” (FPCEUP), “Formação Avançada em Interpretação e Criação Coreográfica” (Companhia Instável), “Portefólio” (FBAUP) e “Beyond Museums Training course” (UNESCO Chair “Water Heritage and Sustainable Development”, Ca’ Foscari University of Venice - Italy) É Coordenador da Comunidade de Inovação Pedagógica - UP “PTRI” Como Investigador Integrado no i2ADS coordena “Processos de transformação no ensino artístico-científico no Porto (1950-2016)” e, como Investigador Colaborador no CITCEM, coordena “Territórios das invisibilidades” e a Comunidade de Investigação PTRI. É Investigador Principal na Águas do Porto, coordenando o Plano Director do Património, da Plataforma de Informação e Interpretação do Património e do Parque Patrimonial das Águas - UNESCO/WWM.

Olívia Marques da Silva (ESMAD)
Licenciada em Filosofia pela Universidade do Porto e doutorada em Fotografia pela Escola de Arte & Design de Derby, Reino Unido (Ph.d.,Mphil/ Ph.d./MA). Associa a atividade académica à expressão artística enquanto fotógrafa, participando em diversas exposições individuais e coletivas. Foi bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian e do Centro Português de Fotografia. A ligação ao Politécnico do Porto começou em 1992, onde foi diretora do Departamento de Artes da Imagem da Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE), criou e coordenou o Mestrado em Comunicação Audiovisual com uma Especialização em Fotografia e Cinema Documental e Produção e Realização Audiovisual. Foi presidente do Conselho Técnico- Científico da ESMAE. Foi consultora fotográfica do Museu do Carro Elétrico dos Sociedade de Transportes Coletivos do Porto0. Colabora com os seguintes centros de investigação: CCRE, FAUP e eCPR/South Wales University. Coordena a Conferência Anual de Multimédia, Fotografia e Cinema , de Imagens do Real Imaginado (IRI) É atualmente Presidente da Escola Superior de Media Artes e Design (ESMAD) do P.PORTO.

Pedro Leão Neto (FAUP)
Arquiteto licenciado pela Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto (FAUP, 1992), mestre em Planeamento e Projeto do Ambiente Urbano (FAUP-FEUP, 1992), doutor em Planning and Landscape (Universidade de Manchester, 2002) e pós-doutorado (FAUP, 2018). Professor e Investigador na FAUP, é coordenador do grupo de investigação Arquitetura, Arte e imagem (AAI) e das Edições scopio, sendo Editor-in-chief da revista científica Sophia Journal Arquitetura, Arte e Imagem e Investigador Principal (PI) do projeto Visual Spaces of Change (VSC) financiado pela FCT e do projeto Contrast: Rede de Iniciativas Artísticas Multidisciplinar na Arte, Arquitetura, Design e Fotografia (Apoio a Projetos - Criação e Edição – DGartes). Regente das unidades curriculares de Comunicação de Projeto de Arquitetura e de Fotografia de Arquitetura, Cidade e Território, o seu campo de investigação é focalizado no universo da Arquitetura, Arte e Imagem. Dentro deste campo de investigação publicou e editou mais de 30 livros, diversos artigos científicos, coordenou diversos projetos de Investigação, exposições, conferências e concursos internacionais.

Rui Lourosa (ESAP)

Doutorado em Arte dos Media na Universidade Lusófona do Porto. Licenciado em Arte e Comunicação pela Escola Superior Artística do Porto, participante e bolseiro no Stage Europeo degli Esordi em Lucca, possui o DEA pela Universidade de Vigo no programa Modos de Conhecimento na Prática Artística Contemporânea. Atualmente é investigador do grupo de investigação Arte e Estudos Críticos do Centro de Estudos Arnaldo Araújo. Enquanto artista, desenvolve continuamente trabalho no âmbito da sua investigação: a fotografia, a etnografia e o funerário. Trabalha e investiga o fotográfico no seu carácter processual: digital, mas mais especialmente analógico, alternativo e histórico. Experimenta continuamente com o processo fotográfico e cinematográfico estereoscópico na relação da geração e manutenção da imersividade com a perturbação e o desconforto. Tem vindo a apresentar continuamente comunicações, conferências e exposições acerca da sua investigação e prática artística. É docente na Escola Superior Artística do Porto em várias unidades curriculares na área do projeto e da impressão e onde organiza o programa “VISUA – Laboratório de Experimentação e Práticas Visuais” é também membro do Conselho Geral e do Conselho Pedagógico da ESAP e foi desde 2009 até 2016 Director do Curso Superior de Artes Visuais – Fotografia.