CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR
AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

31 de Maio de 2022, 19h30
Sala 13A
Pavilhão Sul - FBAUP

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

 

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

No próximo dia 31 de Maio, às 19h30, no Pavilhão Sul na FBAUP, Pedro Leão Neto irá apresentar uma síntese do trabalho editorial e de projeto fotográfico desenvolvido até ao momento, fomentando um debate e conversa com a participação de docentes e estudantes. em volta do trabalho desenvolvido.

 

Sessão de lançamento do livro “O Mundo às Costas”, de Pedro Bandeira

 
 
 

Sessão de lançamento do livro “O Mundo às Costas”, de Pedro Bandeira

PT/ENG

No último sábado (30), ocorreu a sessão de lançamento do livro “O Mundo às Costas” (2022), do arquitecto, professor e fotógrafo Pedro Bandeira, na livraria Circo de Ideias, no Porto. A sessão abriu espaço para uma conversa entre o autor, Magda Seifert, Pedro Baía e Pedro Leão Neto.

O Mundo às Costas apresenta-se como o primeiro volume (2001-2021) de uma "história universal" do século XXI - obviamente um delírio apesar de factual. Esta história (construída a partir de recortes de jornal), é acompanhada de um breve ensaio e de uma narrativa fotográfica dos lugares que estruturam o quotidiano do autor. Não sendo um livro de caracter disciplinar, a arquitetura (e a arquitetura sem arquitetos) acaba por ser o tema transversal que expressa toda a complexidade que caracteriza a nossa sociedade. (fonte: pedrobandeira.info)

Apoios: DGArtes; CAAA; Lab2PT; EAAD

 

Resumo da sessão de apresentação da publicação Contrast II: A Fotografia no Ensino Superior

 
 
 

Resumo da sessão de apresentação da publicação Contrast

28 de Março de 2022 (segunda-feira), 18h30 | Casa Comum – Reitoria da U. Porto

A Casa Comum – Reitoria U. Porto – recebeu no passado dia 28 de Março, pelas 18h30, mais uma sessão de lançamento e apresentação da publicação CONTRAST II: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR. 

O evento contou com a presença de Delfim Sardo (Professor, Curador e Ensaísta) que teve a seu cargo a apresentação do livro, tendo em seguida passado a palavra a Raquel Paulino (Diretora do MIArq - FAUP) que na sua intervenção salientou a oportunidade da publicação e o lugar da fotografia na formação em Arquitetura. Logo depois, tiveram lugar as intervenções de Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP) e de Pedro Leão Neto (FAUP) coordenadores editoriais da publicação, tendo em seguida iniciado o período do debate.

O debate contou com a presença de diversos Editores em representação de muitas das instituições de Ensino que integram esta publicação, nomeadamente José Maças de Carvalho (DARQ), Victor dos Reis (FBAUL), Luís Filipe Ribeiro (ESMAD), Rui Lourosa (ESAP), Susana Lourenço Marques (FBAUP) e Carlos Lobo (EA.UCP).

O debate permitiu a reflexão conjunta em volta de diversas temáticas, nomeadamente a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia. Foi possível assim possível, a partir da publicação, falar de forma crítica e exploratória sobre diversas estratégias de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma estas podem gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente.

Em breve teremos uma reportagem mais alargado do evento que foi coberta pela equipa de Comunicação e Imagem da U. Porto.

 

SOBRE O PROJETO 

O projeto CONTRAST conta com a experiência consolidada de dez escolas do ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. Através de diversos projetos, investigação e iniciativas, bem como da experiência editorial da Cityscopio, assegura uma forte estratégia integrada e complementar de ensino, investigação e comunicação sobre fotografia, nomeadamente através da organização de conferências, debates, exposições, projetos, cursos /workshops e publicações em livro que expandem a fotografia a outras áreas disciplinares. 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES. 

COORDENAÇÃO 

O projeto tem uma coordenação conjunta em parceria com a Associação Cultural Cityscopio, a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, sendo liderada pela FAUP através do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado do Centro de Estudo de Arquitetura e Urbanismo (CEAU). 

 

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO 

 

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

A publicação “CONTRAST II: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR” é o resultado  

O objetivo deste evento é o de debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, assim como possibilitar um entendimento mais aprofundado sobre o universo da fotografia. Neste momento, está uma versão da publicação para visualização, disponível online em suporte de vídeo AQUI. 

O projeto Contrast corresponde à criação de uma rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de dez escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. 

 

Lançamento e apresentação da publicação “CONTRAST II: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR”

 
 
 

Lançamento e apresentação da publicação “CONTRAST II: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR”

28 de Março de 2022 (segunda-feira), 18h30 | Casa Comum – Reitoria da U. Porto

A Casa Comum – Reitoria U. Porto – vai receber, no próximo dia 28 de Março, pelas 18h30, a sessão de lançamento e apresentação da publicação CONTRAST II: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR. 

O evento contará com a presença de Fátima Vieira, Vice-Reitora da U. Porto (Cultura, Museus e U.Porto Edições), que irá abrir a mesa. A apresentação do livro estará a cargo de Delfim Sardo (Professor, Curador e Ensaísta) seguindo-se uma breve intervenção de Raquel Paulino (Diretora do MIArq FAUP) salientando a oportunidade da publicação e o lugar da fotografia na formação em Arquitetura. Entraremos então no período do debate, moderado por Pedro Leão Neto (FAUP) e Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), coordenadores editoriais da publicação. Este lançamento contará ainda com a presença de diversos autores que foram convidados a escrever sobre CONTRAST, bem como dos Editores que representam as 10 instituições de Ensino que integram esta publicação: AR.CO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. 
Depois das intervenções dos autores convidados, o debate em torno dos textos do volume será alargado aos Colegas das instituições participantes para que possam partilhar as suas estratégias de ensino da fotografia e comentar os trabalhos dos estudantes. 

O objetivo do evento é debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia. Pretende-se, em particular, que a partir da publicação se analisem estratégias diversas de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma poderão gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, e ainda ajudar a repensar o real 

Disponibilizamos AQUI, em suporte de vídeo, uma versão da publicação para visualização. 

 

SOBRE O PROJETO 

O projeto CONTRAST conta com a experiência consolidada de dez escolas do ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. Através de diversos projetos, investigação e iniciativas, bem como da experiência editorial da Cityscopio, assegura uma forte estratégia integrada e complementar de ensino, investigação e comunicação sobre fotografia, nomeadamente através da organização de conferências, debates, exposições, projetos, cursos /workshops e publicações em livro que expandem a fotografia a outras áreas disciplinares. 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES. 

COORDENAÇÃO 

O projeto tem uma coordenação conjunta em parceria com a Associação Cultural Cityscopio, a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, sendo liderada pela FAUP através do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado do Centro de Estudo de Arquitetura e Urbanismo (CEAU). 

 

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO 

 

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

A publicação “CONTRAST II: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR” é o resultado  

O objetivo deste evento é o de debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, assim como possibilitar um entendimento mais aprofundado sobre o universo da fotografia. Neste momento, está uma versão da publicação para visualização, disponível online em suporte de vídeo AQUI. 

O projeto Contrast corresponde à criação de uma rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de dez escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. 

 

Conference - Launch and exhibit of “THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES "

 
 
 

Conference - Launch and exhibit of
“THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES "

PT/ENG

The launch and presentation of scopionewspaper journal “The Idea of Álvaro Siza: Serralves Museum” took place on the 8th of July and marked the beginning of the scopionewspaper journal collection focused on the photographic work developed by Mark Durden and João Leal involving a selection of architectural buildings designed by Álvaro Siza for the series entitled “The Idea of Álvaro Siza”.

The event was attended by the photographers Mark Durden and João Leal, as well as the architect and curator António Choupina. Pedro Leão Neto, Editor-in-Chief of the scopionewspaper journal chaired the discussion on photography and architecture. The aim of the session was to explore the relationships that can be established between photographers, their artistic processes and architecture, namely Serralves Museum of Contemporary Art and Álvaro Siza. The conversation was be held in English and architect Álvaro Siza was also present and participated in the talk.

This launch was an initiative of AAI/CEAU/FAUP | scopio Editions, in collaboration with the Serralves Museum of Contemporary Art Bookshop.

The session took place in the library of the Serralves Museum of Contemporary Art.

 

Lançamento e apresentação da publicação “THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES "

 
 
 

Conferência - Lançamento e apresentação da publicação
“THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES "

PT/ENG

Decorreu em Serralves no passado dia 8 de Julho, pelas 18h30, o lançamento e apresentação da publicação THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES " que tem como base o início da coleção da publicação scopionewspaper journal focalizada no trabalho desenvolvido pelos fotógrafos Mark Durden e João Leal envolvendo uma seleção de edifícios arquitetónicos concebidos por Álvaro Siza para a série intitulada "A Ideia de Álvaro Siza".

A mesa contou com a presença dos fotógrafos Mark Durden e João Leal, bem como do arquiteto e curador António Choupina, sendo a moderação assegurada por Pedro Leão Neto diretor da publicação scopionewspaper journal que mediou uma conversa em torno do universo da fotografia e da arquitectura. O objetivo desta sessão foi o de explorar a singularidade e o significado das relações que podem ser estabelecidas entre os fotógrafos, os seus processos artísticos e a arquitectura e ideias-chave do arquitecto, nomeadamente o Museu de Arte Contemporânea de Serralves e Álvaro Siza. A conversa decorreu em inglês e contou com a presença e participação do arquitecto Álvaro Siza.

Este lançamento foi o resultado de uma iniciativa da AAI/CEAU/FAUP | scopio Editions, em colaboração com a Livraria do Museu de Arte Contemporânea de Serralves.


A sessão teve lugar no espaço da biblioteca do Museu de Arte Contemporânea de Serralves.

 

Launching soon the 5th number of Sophia Journal | Lançamento e apresentação da publicação para breve - Visual Spaces of Change: Designing Interiority - shelter, shape, place, atmosphere and Ima (Copy)

 
 

Launching soon the 5th number of Sophia Journal | Lançamento e apresentação da publicação para breve
Visual Spaces of Change: Designing Interiority - shelter, shape, place, atmosphere and Image

Guest Editors
Fátima Pombo (UA / DECA | ID+)
Silvina Félix (UA / ESAN | ID+)

ISBN:978-989-54878-3-7

ISSN: 2183-8976


Scientific Advisory Board (AAI-CEAU-FAUP)
Research group Architecture, Art and Image (AAI) integrated in R&D of the Faculty of Architecture of the University of Porto (FAUP) called Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo (CEAU)

The 5th number of Sophia Journal, titled Visual Spaces of Change: Designing Interiority - shelter, shape, place, atmosphere is coming out soon.

To dwell and to build is not an art, is not a technique, but a realm where things belong. This is a statement addressed by Heidegger in Bauen Wohnen Denken, his text more connected with
architecture that is more contemporary than ever.

(...)
On the shoulders of these inspiring ideas and experiences, the plot for the 5th number of Sophia was designed. It called original articles that discuss the core of interiority in architecture as a matter open to diverse ideas and practices in the realm of built space to be experienced by its dwellers. Interiority to be argued as a dimension that differentiates a place of a non-place. The non-places are spots with which the individual does not create any relation; they are transit-places without memory, identity, history, personal construction, references, emotions of which solace is not a minor one. Interiority claims that kind of space that accommodates thoughts, dreams, nightmares, intimacy, changes, silence, noise, neurosis...life. Shelter, shape, place, atmosphere portray scenarios that enhance experiences, events, occurrences beyond the functionalistic rhetoric enveloping them. All the texts that compose this issue display the strong insights the authors chose to approach the proposed topic. They trigger new thoughts and new questions. Three articles and an interview appear as the hard core of this volume.

Fátima Pombo

(...)

Other featured texts can be read as the magnificent interview of Danish Designer Hans Thyge entitled The Power of Imagination by Guest Editor Fátima Pombo which offers valuable insight into the process and tools of this designer’s professional practice. Next are two probing critical texts, each written by a different architect curator - Nuno Grande and António Choupina - both of whom are very close to the work of Pritzker architect Álvaro Siza. Their readings focus on Siza’s architecture when analyzing two photography series by Mark Durden and João Leal from the collection “The Idea of Álvaro Siza”. These series focused on the Carlos Ramos Pavilion, Bouça Council Housing Project and Serralves Museum, published in a special edition of scopionewspaper, and both Nuno Grande and António Choupina offer a differentiated understanding of Siza’s oeuvres and his mastery of light and shadow, which the lens of the two photographers have so well conveyed. In Reviews we have Mark Durden’s remarkable text “Light Catcher” that tells us how the performances of the photographer Peter Finnemore reveal his relationship to the medium of photography and the way he apprehends and plays with light. Finally, in the essay “About the book: A Talk on Architecture in Photography” the editor of scopio Editions starts by contextualizing the upcoming book “Valerio Olgiati - Bas Princen. A Talk on Architecture in Photography - Images from Valerio Olgiati Personal Archive and Photographs by Bas Princen” to be published in 2021, which is based on the last Duelo/Dueto conference of Architecture, Art and Image (AAI) series that took place at the Casa das Artes and the work that followed with the authors. The physical books about these Duelo/Dueto conferences, for their part, offer the reader an understanding of what was discussed and debated coming from a different perspective, affording each viewer the proper time for deeper thinking.

Pedro Leão Neto

In Volume 5 of Sophia the following papers have been selected


Topic Papers 
Pedro Bandeira Maia, Raul Pinto: Preserving Heritage Through New Narratives: designing a guesthouse within a multidisciplinary team | Speaker: Raul Pinto

Bárbara dos Santos Coutinho, Ana Tostões: The Role of Architecture for an Exhibition Engaging and Meaningful Aesthetic Experience | Speaker: Bárbara dos Santos Coutinho

José António Bandeirinha, Rui Aristides: The modern Shelter: Laugier or Ledoux, metaphormosis or ex-novo, architecture for modern subjects and powers | Speaker: Rui Aristides


Featured Texts 

Interview The Power of Imagination - an interview to designer Hans Thyge by Fátima Pombo

Miscellany Critical essays: In praise of light and shadows by Nuno Grande and Des yeux qui ne voient pas by António Choupina about about photography series The Idea of Álvaro Siza of Mark Durden and João Leal

Reviews “Light Catcher” by Mark Durden and “About the book: A Talk on Architecture in Photography” by Pedro Leão Neto


Sophia Journal #5 is published by scopio Editions and will be out soon.

Launching soon | Lançamento e apresentação da publicação para breve - THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES by Mark Durden and João Leal

 
 

Launching soon | Lançamento e apresentação da publicação para breve
THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: THE MUSEUM - SERRALVES by Mark Durden and João Leal

Editorial and Advisory Board
Architecture, Art and Image (AAI) research group Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto

ISBN: 978-989-54878-2-0

ISSN: 2183-6906

Critical essays

“Des Yeux Qui Ne Voint Pas”

by António Choupina

I must confess that – due to a broken foot – my enchantment with nature was somewhat faded. Staring at these photographs became an almost cathartic experience, serenity washing over in a dream, renewing a passion for the universe that created architecture and that, in turn, is recreated by it. If the Boa Nova Tea House were like Saramago’s stone raft, adrift in a vast ocean, then the Serralves Museum would be like one of Cesário Verde’s bucolic poems, bathed in idyllic foliage. From the very first page, one discovers the building romantically dressed in seasonal vegetation, enveloped in a curtain of greenery, which drapes leaves as floating water lilies and droplets of rain. Distant windows seem to emerge beyond the sumptuous filter, manipulating a type of picturesque nostalgia: the primitive longing for a Garden of Eden or the simple magic of a child playing outside. Having planted an oak tree in Serralves, this interpretation might be biased by my own boyish recollections or, perhaps, the landscape architect was just prone to episodes of refined apophenia. João Gomes da Silva was invited by Álvaro Siza to help mediate the relationship with Jacques Gréber’s 1932 designs, supposedly inspired by the geometries of Versailles. When Siza’s Alhambra project was exhibited here, in 2017, I pointed out that Gréber’s octagons and waterlines were connected to Granada – like those of Luis Barragán or Louis Kahn. In fact, all of Serralves can be viewed as a modern-day Alhambra and not because of its embellished gardens, protected by a stone wall, but because of its sequencing of spaces, of light and shade.

(...)



"The phonomenology and identity of the bond between architecture and nature"

by Pedro Leão Neto

Mark Durden and João Leal’s photography series at the Serralves Museum of Contemporary Art constitute an aesthetic endeavour that reveals some of the Siza’s most significant traits. The Serralves is an architecture that affords a home to other arts, often allowing the exhibited art to be displayed in oneness with the place and not presented as isolated artefacts, as occurs, for example, with Pedro Cabrita Reis’s sculptures, which have established a strong connection with the exhibition spaces. Mark and João’s series create a visual narrative that brings together Serralves’ abstraction and poetics, as well as underscoring the significant relationship that the museum creates with the natural surroundings of the park1. Álvaro Siza has explained that the museum’s vision required him to create a design with the least possible impact on the surrounding urban setting and to avoid disrupting the gardens of the park and the Villa.

(...)

Launching soon | Lançamento e apresentação da publicação para breve - THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: CARLOS RAMOS PAVILION AND BOUÇA SOCIAL HOUSING by Mark Durden and João Leal

 
 

Launching soon | Lançamento e apresentação da publicação para breve
THE IDEA OF ÁLVARO SIZA: CARLOS RAMOS PAVILION AND BOUÇA SOCIAL HOUSING by Mark Durden and João Leal

Editorial and Advisory Board
Architecture, Art and Image (AAI) research group Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto

scopio Editions
ISBN: 978-989-54878-4-4
ISSN: 2183-6906

Critical essays

"In praise of light and shadows"

by Nuno Grande

The interaction of light and shadow has always fascinated architects, and even more so since Le Corbusier’s famous quote from 1923, published in Vers une Architecture, in which he describes architecture as “the learned game, correct and magnificent, of forms assembled in the light”. This game, which thus motivated the painters of Purism and Cubism – among whom Le Corbusier would come to be included – contributed in great part to the definition of the aesthetic ideals of the artistic avant-garde in the West in the first half of the 20th century. Associated with the purity of crystal, with the idea of total transparency, and with the blurring of the boundaries between the interior and the exterior, this very same game served as the conceptual premise of (and later as a critical challenge to) the architecture of the Modern Movement.

(...)
The photographic work of Mark Durden and João Leal focusing on Álvaro Siza’s work in Porto – now published by Scopio Newspaper – goes in search of not only this same game of shadows upon the target surfaces of the façades and the interiors of the buildings but also the multiplicity of transparencies and penumbras that unfold through their ample glazed windows.

The photographs do not shun the presence of nature, of the inhabitant, or of the citizen; to the contrary, they seek out these precise moments of the day in which, at the same time, the trees are reflected or cast shadows on Siza’s architecture and in which the human presence-absence is revealed in the objects or graffiti left on it. It is as if, for Mark Durden and João Leal, Siza’s works were blank pages waiting for daily life to be written or printed upon them. 

This perspective “upon” the walls or “through” the windows of the building takes on a near ghost-like character, something that is reinforced by its colourless tone, intentionally created by overexposure to the milky light at dawn or dusk. In these images, one feels the spectral presence of Le Corbusier or Adolf Loos – depicted in the fenêtre en longueur, or in the small “eyes” of the Faculty of Architecture building – or perhaps Alvar Aalto or Bruno Taut, in the rhythm alternating between the stairs, verandas and galleries of the Bairro da Bouça. These phantoms “live” there, reminding us that the best architecture is always the result of a revisit with and a crisscrossing of countless memories.

(...)


"A conversation with nature and the temporality of light/reflexes"

by Pedrio Leão Neto
The series start by capturing the geometric forms and elements of some of the Faculty of Architecture of the University of Porto´s buildings and it is clear from the start how light and reflections are the nuclear elements that are explored when responding to the edifices’ poetics and the geometries of the constructed forms. It is in the observation of the temporality of light/reflexes and in reimagining its realms within that the series offers another perspective on the FAUP spaces, one that is renewed, a perspective of a graceful understanding through the distortions and abstractions of the buildings’ structures.

(...)

Launching soon the 5th number of Sophia Journal | Lançamento e apresentação da publicação para breve - Visual Spaces of Change: Designing Interiority - shelter, shape, place, atmosphere and Image

 
 

Launching soon the 5th number of Sophia Journal | Lançamento e apresentação da publicação para breve
Visual Spaces of Change: Designing Interiority - shelter, shape, place, atmosphere and Image

Guest Editors
Fátima Pombo (UA / DECA | ID+)
Silvina Félix (UA / ESAN | ID+)

ISBN:978-989-54878-3-7

ISSN: 2183-8976


Scientific Advisory Board (AAI-CEAU-FAUP)
Research group Architecture, Art and Image (AAI) integrated in R&D of the Faculty of Architecture of the University of Porto (FAUP) called Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo (CEAU)

The 5th number of Sophia Journal, titled Visual Spaces of Change: Designing Interiority - shelter, shape, place, atmosphere is coming out soon.

To dwell and to build is not an art, is not a technique, but a realm where things belong. This is a statement addressed by Heidegger in Bauen Wohnen Denken, his text more connected with
architecture that is more contemporary than ever.

(...)
On the shoulders of these inspiring ideas and experiences, the plot for the 5th number of Sophia was designed. It called original articles that discuss the core of interiority in architecture as a matter open to diverse ideas and practices in the realm of built space to be experienced by its dwellers. Interiority to be argued as a dimension that differentiates a place of a non-place. The non-places are spots with which the individual does not create any relation; they are transit-places without memory, identity, history, personal construction, references, emotions of which solace is not a minor one. Interiority claims that kind of space that accommodates thoughts, dreams, nightmares, intimacy, changes, silence, noise, neurosis...life. Shelter, shape, place, atmosphere portray scenarios that enhance experiences, events, occurrences beyond the functionalistic rhetoric enveloping them. All the texts that compose this issue display the strong insights the authors chose to approach the proposed topic. They trigger new thoughts and new questions. Three articles and an interview appear as the hard core of this volume.

Fátima Pombo

(...)

Other featured texts can be read as the magnificent interview of Danish Designer Hans Thyge entitled The Power of Imagination by Guest Editor Fátima Pombo which offers valuable insight into the process and tools of this designer’s professional practice. Next are two probing critical texts, each written by a different architect curator - Nuno Grande and António Choupina - both of whom are very close to the work of Pritzker architect Álvaro Siza. Their readings focus on Siza’s architecture when analyzing two photography series by Mark Durden and João Leal from the collection “The Idea of Álvaro Siza”. These series focused on the Carlos Ramos Pavilion, Bouça Council Housing Project and Serralves Museum, published in a special edition of scopionewspaper, and both Nuno Grande and António Choupina offer a differentiated understanding of Siza’s oeuvres and his mastery of light and shadow, which the lens of the two photographers have so well conveyed. In Reviews we have Mark Durden’s remarkable text “Light Catcher” that tells us how the performances of the photographer Peter Finnemore reveal his relationship to the medium of photography and the way he apprehends and plays with light. Finally, in the essay “About the book: A Talk on Architecture in Photography” the editor of scopio Editions starts by contextualizing the upcoming book “Valerio Olgiati - Bas Princen. A Talk on Architecture in Photography - Images from Valerio Olgiati Personal Archive and Photographs by Bas Princen” to be published in 2021, which is based on the last Duelo/Dueto conference of Architecture, Art and Image (AAI) series that took place at the Casa das Artes and the work that followed with the authors. The physical books about these Duelo/Dueto conferences, for their part, offer the reader an understanding of what was discussed and debated coming from a different perspective, affording each viewer the proper time for deeper thinking.

Pedro Leão Neto

In Volume 5 of Sophia the following papers have been selected


Topic Papers 
Pedro Bandeira Maia, Raul Pinto: Preserving Heritage Through New Narratives: designing a guesthouse within a multidisciplinary team | Speaker: Raul Pinto

Bárbara dos Santos Coutinho, Ana Tostões: The Role of Architecture for an Exhibition Engaging and Meaningful Aesthetic Experience | Speaker: Bárbara dos Santos Coutinho

José António Bandeirinha, Rui Aristides: The modern Shelter: Laugier or Ledoux, metaphormosis or ex-novo, architecture for modern subjects and powers | Speaker: Rui Aristides


Featured Texts 

Interview The Power of Imagination - an interview to designer Hans Thyge by Fátima Pombo

Miscellany Critical essays: In praise of light and shadows by Nuno Grande and Des yeux qui ne voient pas by António Choupina about about photography series The Idea of Álvaro Siza of Mark Durden and João Leal

Reviews “Light Catcher” by Mark Durden and “About the book: A Talk on Architecture in Photography” by Pedro Leão Neto


Sophia Journal #5 is published by scopio Editions and will be out soon.

Conferência | Aula 'Curadoria de Arquitectura e Estruturas Expositivas' com António Choupina

 
 

Apresentação - Conferência | Aula
'Curadoria de Arquitectura e Estruturas Expositivas' com António Choupina

9 de dezembro de 2020, 4.ª feira, 16h00 - 17h30, videoconferência

Curadoria de Arquitectura e Estruturas Expositivas' é o tema da conferência . aula que será apresentada pelo arquiteto António Choupina no contexto do ciclo de conferências, debates e aulas abertas 'Arquitectura, Arte e Imagem' e que contará com moderação do professor Pedro Leão Neto.

O arquiteto António Choupina irá apresentar alguns dos projetos de curadoria desenvolvidos ao longo da última década, explorando estruturas temporárias em espaços museológicos de Frank Gehry (Prémio Pritzker 1989), Álvaro Siza (Prémio Pritzker, 1992), Fumihiko Maki (Prémio Pritzker, 1993) e Sverre Fehn (Prémio Pritzker, 1997), entre outros.
Será dado particular enfoque à exposição 'Siza - Inédito e Desconhecido', desenvolvida para o Museu do Desenho de Arquitectura, em Berlim (2019), no contexto do centenário da Bauhaus, atualmente patente na Fundação Marques da Silva, no Porto, e com itinerância prevista para o Museu de Arte Tsinghua, em Pequim (2021).

O evento (presencial e online), é aberto a estudantes, docentes e investigadores da U.Porto, sendo a assistência presencial reservada aos estudantes inscritos nas unidades curriculares 'Fotografia de Arquitectura, Cidade e Território' e 'CAAD I' e 'CAAD II'.
Para a assistência digital, será usada a plataforma Zoom [brevemente disponível].

Esta iniciativa integra o programa do ciclo de debates AAI - Arquitectura, Arte, Imagem, da responsabilidade do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem de Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo da FAUP e do Laboratório de Arquitectura, Arte, Imagem e Inovação (AAi2 Lab), no âmbito do projeto Visual Spaces of Change, AC n.º 02/SAICT/2017 (ref.ª POCI-01-0145 - FEDER - 030605), co-financiado pelo Fundo Europeu de Desenvolvimento Regional e por fundos nacionais através da Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT, I. P.).

António Choupina é arquiteto pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto, funda o atelier CH.A (CHoupina.Arquitectos) em 2010, ano em que colabora com a Escola Superior de Artes e Design. É responsável por intervenções no Palácio de Carlos V, em Granada, e no Pavilhão Sverre Fehn, durante a Visita Oficial da Presidência da República à Noruega. Acompanhou, recentemente, a construção do pavilhão de Álvaro Siza, na Feira Internacional de Mobiliário da China, com quem tem desenvolvido vários projectos culturais, em parceria com a Aedes Berlim, o Vitra Design Museum e a Rede Aga Khan. Enquanto curador, comissariou exposições no Museu de Serralves, no Museu Nadir Afonso, na Fundação Alfaro, na Fundação Tchoban ou na Fundação Marques da Silva, produzindo múltiplas publicações na fronteira da arquitetura, arte e filosofia. É editor da A As Architecture Network, júri de prémios internacionais e orador convidado de diversas instituições e eventos, tais como a Bauhaus100 e o International Architecture Design Forum.

Pedro Leão Neto é arquiteto licenciado pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (1992), mestre em Planeamento e Projecto do Ambiente Urbano (FAUP-FEUP, 1992), doutor em Planning and Landscape (Universidade de Manchester, 2002) e com um pós-doutoramento através da do trabalho de investigação 'Mapeamento de Fotografia Documental e Artística: Um olhar Contemporâneo sobre Arquitectura e Espaços de Referência no Porto' (FAUP, 2018) com orientação de Jorge Figueira e José Maças de Carvalho. É Professor Auxiliar na FAUP desde 2002 onde coordena o grupo de investigação AAI, as edições SCOPIO e a plataforma scopionetwork. É, desde 2010, diretor da Associação Cultural Cityscopio e, desde 2018, coordenador do Laboratório AAi2 Lab e Investigador Principal (PI) do projeto de Investigação Científica e Desenvolvimento Tecnológico (IC&DT) Visual Spaces of Change (VSC).

Programa sujeito a alterações (sem aviso prévio).
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