ANUÁRIA 2022/2023 | FACT, CAAD I E CAAD II

 
 
 

18 de outubro 2023 - 31 de janeiro 2024, 2.ª - 6.ª feira (encerra aos feriados), 9h00-20h00, FAUP

Exposição | Anuária 22.23 Pluralidade


A Anuária 22.23 - Pluralidade - decorrerá na galeria de exposições da FAUP de 18 de outubro de 2023 a 31 de janeiro de 2024.
Apresenta uma seleção, efectuada pelos docentes da FAUP, de trabalhos realizados pelos estudantes no âmbito das várias Unidades Curriculares do Mestrado Integrado em Arquitectura, no decurso do ano letivo de 2022.2023.
Mais do que demonstração da intrínseca qualidade individual de cada trabalho, a Anuária desempenha uma função, anualmente renovada, de partilha, de divulgação retrospectiva e prospectiva de conhecimento.
Mostra actividades pedagógico-didáticas desenvolvidas em múltiplos domínios e expressões, afirmando e corporizando simultaneamente a identidade, o desígnio e a pluralidade do projecto de ensino que a FAUP realiza.
A Anuária 22.23, pela abrangência, multiplicidade de resultados, hipóteses e formatos que apresenta, constitui testemunho tangível da diversidade dos temas, das práticas, das abordagens, dos processos criativos e de reflexão, bem como das possibilidades e contributos da experimentação projectual e da investigação multidisciplinar sobre arquitectura, para a arquitectura e em arquitectura.



VÍDEO ANUÁRIA SOBRE UNIDADES CURRICULARES FACT, CAAD I E CAAD II

FACT (2º Ciclo / 4º e 5º Ano)
O objetivo de FACT (2º Ciclo / 4º e 5º Ano) do 1º semestre é, por um lado, aprofundar o estudo e prática adquiridos em CAAD I e II (1ºCiclo / 3º Ano) sobre a utilização da fotografia e do seu potencial para questionar e problematizar o universo da Arquitetura, Cidade e Território. Por outro lado, levar os alunos a desenvolver uma narrativa visual fotográfica com maior maturidade, capaz de comunicar novas perspetivas sobre o espaço e a realidade urbana e que possa constituir uma base para a sua dissertação final do MIARQ.

CAAD I no 1º Semestre (1º Ciclo)
O objectivo de CAAD I no 1º Semestre (1º Ciclo) é o de desenvolver bases teórico-práticas, no universo das estratégias de comunicação de projecto de arquitectura numa fase inicial do seu desenvolvimento (análise do território de intervenção, comunicação, conceitos, modelos, organogramas, representações esquemáticas, implantação e volumetria), com enfoque nos programas informáticos de síntese de Imagem, Fotografia e Design Gráfico aplicados à Comunicação e Representação de Projecto de Arquitectura (PA), com especial incidência para os momentos de síntese e apresentação com especial incidência para os momentos de síntese e apresentação das fases iniciais do processo de PA.

CAAD II no 2º Semestre (1ºCiclo)
O objectivo da unidade curricular de CAAD II no 2º Semestre (1ºCiclo) é o de aprofundar o desenvolvimento de bases teórico-práticas no universo dos programas informáticos de síntese de Imagem, Fotografia e Design Gráfico aplicados à Comunicação e Representação de Projecto de Arquitectura (PA), iniciada em CAAD I.  É introduzida uma componente de fotografia, articulada com a componente de fotomontagem e concepção produção de um fotolivro.

SOBRE CITYZINES

A criação da colecção Cityzines pretende fortalecer e promover a divulgação e estudo de edições de autor e outras publicações ligadas à temática de arquitectura, cidade e território, onde a imagem e a fotografia estão presentes de forma significativa, existindo um especial interesse e enfoque sobre a riqueza multi-facetada da cultura urbana, arquitectónica e visual que caracteriza os aglomerados urbanos e as suas vivências.

A colecção iniciou com um levantamento mais focalizado no contexto português, mas também integra publicações de outros países com vista à internacionalização do projecto.

Pretendemos, com esta colecção, promover a consciencialização e a reflexão sobre a arte e a fotografia documental, relativamente à sua concepção como instrumento para questionar o universo da Arquitectura, da Cidade e do Território. Isto significa entender a Arquitectura como uma disciplina e uma prática extensivas, com interesse, por um lado, pelo espaço real e suas experiências, explorando novas formas espaciais e códigos arquitectónicos e, por outro, pelo modo como a arquitectura opera no âmbito de sistemas mais vastos: socio- culturais, técnicos e históricos.

A colecção física debruçar-se-á predominantemente sobre objectos impressos portugueses, mas também integra publicações de outros países e constituirá uma mostra/ exposição que irá viajar por vários locais, em Portugal e no estrangeiro. Este catálogo de Edições de Autor e outras Publicações apoiará a divulgação do universo destas publicações, funcionando também como uma referência para localizar publicações com carácter de investigação/estudo e/ou não-tradicionais relevantes e independentes relacionadas com a Fotografia Documental e Artística: Arquitectura, Cidade e Território.

 

CONCURSO INTERNACIONAL DE DESENHO E FOTOGRAFIA (DPIC) | ESPAÇO E IDENTIDADE DAS UNIVERSIDADES

 
 

CHAMADA ABERTA - CONCURSO INTERNACIONAL DE DESENHO E FOTOGRAFIA (DPIC) 2024

NOVO Prazo para a apresentação de projectos: 1 de Outubro, 2024

UTOPIA 500 | ESPAÇO E IDENTIDADE DAS UNIVERSIDADE

PT / ENG

Prémios do júri

O júri atribuiu os seguintes prémios e menções honrosas:

1º Prémio

"Apropriação do Tempo" de Ana de Sousa, Carla Almeida, José Pedro Mendonça, Sofia Gameiro, Tatiana Monteiro e Tatiana Mota

Menções Honrosas

"Uma Chamada para Acordar" de Inês Nascimento

"Oásis de Educação" de Jerónimo Pérez Salazar Ruano, Imara Lidgett e Daniel Fernando Chica Estrella

O Júri do DPIc para 2023:

O júri foi composto por 5 pessoas, 3 das quais são Editores da scopio Magazine AAI, um estudante em representação do AEFAUP & COLETIVO PARTE, e o Júri Convidado que é um Professor, Investigador, bem como um Artista / Curador especialista no domínio das artes.

- Fátima Viera (Editora / FLUP / CETAPS)

- Maria Neto (Editor / CEAU / FAUP - UBI)

- José Carneiro (Editor / FBAUP / ID+ / i2ADS)



- Pedro Maia (Júri Convidado / ULP / FCAATI / Arq.ID)

- AEFAUP & COLETIVO PARTE

Sobre a avaliação do júri (Ler imagem no sentido dos ponteiros do relógio a partir do canto superior esquerdo)

A decisão colectiva do Júri, após votação de todas as candidaturas, foi atribuir o primeiro prémio a "Appropriation of Time" e duas menções honrosas a "A Wake-Up Call" e "Oasis of Education". Em termos gerais, pode observar-se que as candidaturas que obtiveram as pontuações mais elevadas partilham um equilíbrio harmonioso entre três dimensões-chave: a originalidade do conceito do projeto (ideia), a coerência da sua fundamentação (explicação escrita) e a eficácia da sua apresentação visual (imagens).

Todos os envios pré-seleccionados (Ler imagem no sentido dos ponteiros do relógio a partir do canto superior esquerdo)

“Appropriation of Time” de Ana de Sousa, Carla Almeida, José Pedro Mendonça, Sofia Gameiro, Tatiana Monteiro, and Tatiana Mota

“A Wake-Up Call” de Inês Nascimento

“Oasis of Education” de Jerónimo Pérez Salazar Ruano, Imara Lidgett and Daniel Fernando Chica Estrella

“Verdant Future” de Carolina Cunha, Duarte Amaral, Guilherme Ferreira, Matilde Oliveira, Mariana Afonso, Pedro Martins

“The Towers of Madness” de Ana Beatriz Oliveira, Inês Juliana Moura, Ivan Santos Ferreira, Matilde Vinagre, Océane Ribeiro, Augusto Savioli

“Per.me.á.vel” de Ana Lima Torres Matos Andrade, Jéssica Filipa Pinto Teixeira, Rui Alexandre de Mendonça Rodrigues Salgado Ramos, Sofia Monteiro Santos

“Underground Architecture” de Afonso Mendes, Barbara Nunes, Catarina Reis, Catarina Reis, Laura Nunes

“Hirade” Ana Pontes, de Ana Sofia Miranda, Bruna Pires, Daniel Figueiras, Maria Eduarda Hirade and Rodrigo Ferreira

“Cages” António Leite, de Carolina Andrade, Duarte Sousa, Luís Bouça e Raquel Guedes

“Towers over the Douro de ” António Freitas, Camila Silva, Maria Barbosa, Sara Mesquita e Tiago Correia

“Playground” de António Ramalho, Rodrigo Encarnação, Simão Alves

CHAMADA ABERTA | CONCURSO INTERNACIONAL DE DESENHO E FOTOGRAFIA (DPIc) UTOPIA 500 | ESPAÇO E IDENTIDADE
 DAS UNIVERSIDADES

Estamos atualmente na terceira edição (2024) do Concurso Internacional de Desenho e Fotografia (DPIc), um concurso integrado na scopio Magazine Architecture, Art and Image direcionada para a Identidade dos espaços das Universidades e da experiência e trabalho docente abertos a todas as comunidades académicas, tanto em Portugal como no estrangeiro.

O concurso tem a coordenação conjunta do Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo (CEAU), o Centro de I&D da Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (FAUP), bem como do Centro de Estudos Anglo-Português, de Tradução e Inglês da Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP), i2ADS - Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade, unidade de I&D com sede na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura [ID+] e o Instituto Arquitetura e Desenvolvimento (Arq.ID), sediado na Universidade Lusófona do Porto, . Conta também com o apoio institucional da Reitoria da Universidade do Porto, existindo uma parceria com a AEFAUP, sendo espectável o apoio de outras Associações de Estudantes da U.Porto.

As principais ideias presentes no Concurso de Desenho e Fotografia (DPIc) integrado  na scopio Arquitectura, Arte e Imagem - UTOPIA é abrir as Universidades à Sociedade Civil através de projectos de Desenho e Fotografia, mostrando a riqueza multifacetada de actividades, experiências e arquitecturas relacionadas com as Instituições de Ensino e os seus diversos espaços de experiência e trabalho.

Prazo para a apresentação de projectos: 1 de Outubro, 2024

CONCURSO: REGRAS E PRÉMIOS

As principais ideias presentes no concurso internacional Concurso de Desenho e Fotografia (DPIc) integrado na scopio Magazine Architecture, Art and Image são as de abrir as Universidades à Sociedade Civil através de projetos de Desenho e Fotografia, mostrando a riqueza multifacetada de atividades, experiências e arquiteturas relacionadas às instituições de ensino e seus diversos espaços de experiência e trabalho.
Assim, o tema central do concurso é a ideia de Utopia e Espaços Visuais de Mudança, com foco nos espaços e identidades das Universidades, sendo Espaços Visuais de Mudança, a secção da revista Scopio Arquitetura, Arte e Imagem focada no uso da fotografia e outras mídias visuais para pesquisar, documentar e analisar diferentes aspectos da arquitetura, cidade e transformações do território.
Os candidatos, individualmente ou em equipa, devem explorar criativamente o universo do Desenho e da Fotografia comunicando, por um lado, uma compreensão acrescida e abrangente sobre cada Faculdade e a forma como se relaciona com a Cidade através de um olhar crítico e poético sobre os espaços e experiências que as caracterizam e identificam, revelando facetas que antes eram invisíveis ou esquecidas. Por outro lado, oferecer um olhar prospectivo e utópico sobre esses espaços de trabalho de pesquisa e ensino, o que significa um projeto onde o desenho e a fotografia estão presentes e informam o design do criador como instrumentos de pensamento e imaginação permitindo amplificar uma ideia de Arquitetura e da Cidade, bem como a apropriação e experiência dos seus espaços.


CAPÍTULO I - OBJECTIVOS

O objetivo geral desta iniciativa é criar novos canais de comunicação e divulgação entre as Universidades (e respetivas comunidades académicas) e a Sociedade Civil, abrindo estas instituições à sociedade através de diferentes interações, socializações, estudos e projetos de pesquisa, e promovendo uma troca interdisciplinar de conhecimentos e experiências entre diferentes campos do conhecimento e estratos sociais.

Objectivos específicos do concurso:

- Sensibilizar as novas gerações para o potencial transformador da Arquitectura e a sua relação com o conceito de Cidade, incentivando-as a explorar as ideias de Utopia e Espaços Visuais de Mudança, utilizando-as nos seus processos artísticos;

- Aumentar a sensibilização dos estudantes e dos cidadãos para a necessidade de pensarem em alternativas para os espaços educativos que frequentam, quer tenham ou não já sido criados;

- Promover uma melhor compreensão da imagem e das suas utilizações como método e meio de representação que abra novas vias de transformação e interacção com a arquitectura e os espaços urbanos;

- Realçar o potencial da Imagem como meio para atravessar fronteiras e deslocar fronteiras entre diferentes problemas e aplicações de Arquitectura e Arte, com foco nos espaços universitários.


CHAPTER II – THEME, MEDIA OF REPRESENTATION AND PARTICIPANTS

Os temas centrais do concurso são as ideias de Utopia e Espaços Visuais de Mudança. O desafio é apresentar um díptico visual (duas imagens) que pode, ou não, combinar fotografia e desenho. A primeira imagem, em formato A3, deve representar um espaço da Universidade (uma sala de aula, um auditório, uma área comum externa ou interna, etc) assim como é hoje. A segunda imagem, também em formato A3, deve oferecer uma visão voltada para o futuro e utópica que represente o potencial de mudança do mesmo espaço e as maneiras pelas quais ele pode ser experimentado. Ambas as imagens devem ser acompanhadas por um texto explicando as ideias expressas pelo díptico visual, com um mínimo de 200 e um máximo de 500 palavras.

Aceitamos candidaturas individuais e coletivas, mas incentivamos a formação de equipas multidisciplinares. As equipas podem ser constituídas por membros com diferentes perfis académicos; no entanto, pelo menos um dos membros deve estar ligado ao mundo da Arquitetura, Artes Plásticas ou Imagem, estar inscrito no ensino superior ou fazer parte de um centro de investigação. Cada indivíduo ou equipe pode enviar apenas um trabalho.

Esta iniciativa é dirigida especificamente a estudantes universitários nacionais e internacionais de qualquer área de estudo. A participação dos Conselhos de Estudantes é bem-vinda, pois facilita a formação de equipes multidisciplinares. Os parceiros institucionais do Concurso, os Conselhos de Estudantes da U.Porto e a Reitoria da U.Porto, serão responsáveis por receber os trabalhos submetidos, debater ideias e gerir a comunicação.


CAPÍTULO III - ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS

Os concorrentes devem usar, pelo menos, uma das duas formas de representação propostas - Desenho e/ou Fotografia - sem limitações em termos de manipulação, incluindo colagem e fotomontagem, ou em relação à combinação de ambas as formas de representação. As imagens submetidas ao concurso não devem conter qualquer assinatura ou marca d'água. Todas as imagens que contenham fotografias devem ter uma qualidade de impressão elevada, caso contrário, não poderão ser publicadas no catálogo da U. Porto Press and scopio Editions.

É objetivo deste concurso que cada narrativa visual - díptico - comunique um espaço real e idealizado capaz de florescer uma nova consciência sobre o lugar retratado, estimulando as pessoas a vivenciar esses espaços a partir de novas perspectivas.

Pretende-se também encorajar dípticos que correspondem a uma apropriação estética onde a fotografia arquitetônica e o desenho estão presentes de forma significativa e que são capazes de constituir pontos de partida para uma nova compreensão e percepção desses lugares de ensino. Visões capazes de documentar e registrar arquiteturas, experiências e lugares em permanente mudança, além de constituir uma forma de conhecimento do real em confronto com visões prospectivas e utópicas desses espaços.


CAPÍTULO IV - CANDIDATURAS, JÚRI E SELECÇÃO

Os trabalhos devem ser enviados por e-mail para dpic.vsc@arq. up.pt.

Para serem considerados completos, os pedidos devem incluir:

1) A ficha de inscrição devidamente preenchida;

2) Dois ficheiros separados, em formato JPEG ou TIFF (com um máximo de 5 MB cada), correspondentes à primeira e à segunda imagens do díptico visual (descritas no CAPÍTULO II do presente regulamento); os arquivos devem ser identificados com o nome abreviado do projeto seguido pelos números 1 e 2, respectivamente.

3) Na ficha de inscrição texto explicativo do díptico visual, com um mínimo de 200 e um máximo de 500 palavras.

O júri será composto por 5 pessoas, 3 das quais serão Editores da Scopio Magazine AAI, 1 estudante representando a AEFAUP e 1 Júri Convidado que pode ser curador, arquiteto, artista ou especialista do campo das artes. O vencedor selecionado pelo júri não pode ser contestado. Os membros dos órgãos de administração das instituições promotoras ou parceiras não podem participar no concurso.

Este concurso tem uma componente importante de rede e internet que são entendidos como instrumentos capazes de criar sinergias e estabelecer pontes comunicativas e permitir uma maior cobertura da mensagem, bem como criar sinergias com as diversas exposições relacionadas aos temas abordados com base nos conteúdos produzidos.


CAPÍTULO V - PRÉMIOS

Os trabalhos selecionados serão expostos e publicados no catálogo da U. Porto Press e da Scopio Editions. Todos os autores das obras selecionadas receberão um certificado. O júri selecionará um vencedor e, possivelmente, distinguirá um ou dois trabalhos com menções honrosas; os trabalhos premiados receberão um documento certificando a decisão do júri.

Os trabalhos serão ainda apresentados nos sites da U.Porto Press e da scopio Network, bem como na plataforma Sigarra da U.Porto. O vencedor do concurso receberá 3 (três) exemplares do catálogo da U.Porto Press e da Scopio Edition, e os autores das menções honrosas receberão 2 (dois) exemplares. O Comitê Organizador fará seus melhores esforços com os patrocinadores do Concurso para oferecer prêmios atraentes ao vencedor e aos autores distinguidos com menções honrosas.

CAPÍTULO VI - DISPOSIÇÕES GERAIS

Só serão aceites as obras que estejam em conformidade com o presente regulamento. Todas as outras candidaturas serão desclassificadas. A comissão organizadora só aceitará projectos de desenho e/ou fotografia que correspondam ao tema proposto e às normas mínimas de qualidade. A comissão organizadora não se responsabiliza por eventuais cópias digitais das fotografias apresentadas. Qualquer situação omissa será resolvida pelo Júri do Concurso. A comissão organizadora reserva-se o direito de publicar os trabalhos submetidos a concurso, nos termos da Lei n.º 2/99, de 13 de janeiro.


CAPÍTULO VII - COMISSÃO TÉCNICA E ORGANIZADORA

Grupo de investigação AAI (FAUP) integrado no centro de I&D da FAUP (CEAU) e no Centro de Estudos de Inglês, Tradução e Anglo-Portugueses da Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP), i2ADS - Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade é uma unidade de I&D sediada na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), no Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura [ID+] e no Instituto Arquitetura e Desenvolvimento (Arq.ID), sediado na Universidade Lusófona do Porto, contando com o apoio institucional da Reitoria da U.Porto e em parceria com a AEFAUP, contando com o apoio de outras Associações de Estudantes da U.Porto.

Organização
Fátima Vieira (coordenação)
José Carneiro
Luís Espinheira
Maria Neto
Pedro Maia
Pedro Leão Neto (coordenação)

Rede de Faculdades / Centros de Investiagçãos Associados
Pedro Maia (coordenação)
Luís Espinheira

Parcerias: UTOPIA 500, e AEFAUP, com o apoio institucional da Reitoria da U.Porto.

Contactos: AAI / CEAU / FAUP

Universidade do Porto

Via Panorâmica s/n 4150-564 Porto
dpic.vsc@arq.up.pt

+inf | institutional partners
scopiomagazine AAI
https://www.up.pt/revistas/index.php/scopio/announcement/view/24
FAUP
https://sigarra.up.pt/faup/pt/noticias_geral.ver_noticia?p_nr=81063
FBAUP
https://sigarra.up.pt/fbaup/en/noticias_geral.ver_noticia?p_nr=33102
ULP
https://arquitetura.ulp.pt/noticias/dpic-224/
U.PORTO PRESS
https://www.up.pt/press/concurso-internacional-de-desenho-e-fotografia-dpic-da-o-mote-para-nova-publicacao-da-u-porto-press-e-scopio-editions
Atlas
https://desenho.org/

INTERNATIONAL DRAWING AND PHOTOGRAPHY CONTEST (DPIC) | SPACE AND IDENTITY OF THE UNIVERSITIES

 
 

OPEN CALL - INTERNATIONAL DRAWING AND PHOTOGRAPHY CONTEST (DPIC) 2024
NEW Deadline
for the submission of projects: 1 of October, 2024

UTOPIA 500 | SPACE AND IDENTITY OF THE UNIVERSITIES

PT / ENG

Jury awards

The jury awarded the following prizes and honourable mentions:

1st Prize
"Appropriation of Time" by Ana de Sousa, Carla Almeida, José Pedro Mendonça, Sofia Gameiro, Tatiana Monteiro, and Tatiana Mota

Honourable Mentions
  “A Wake-Up Call” by Inês Nascimento
“Oasis of Education” by Jerónimo Pérez Salazar Ruano, Imara Lidgett and Daniel Fernando Chica Estrella

The Jury of DPIc for 2023:
The jury was composed by 5 people, 3 of whom are Editors of scopio Magazine AAI, a student representing AEFAUP & COLETIVO PARTE, and the Guest Jury who is a Professor, Researcher, as well as an Artist and Curator expert in the field of arts.  

·      Fátima Viera (Editor / FLUP / CETAPS)

·      Maria Neto (Editor / CEAU / FAUP - UBI)

·      José Carneiro (Editor / FBAUP / ID+ / i2ADS)



·      Pedro Maia (Guest Jury / ULP / FCAATI / Arq.ID)

·      AEFAUP & COLETIVO PARTE

About the jury’s evaluation
The collective decision of the Jury, after voting all the submissions, was to give the first prize to “Appropriation of Time” and two honourable mentions to “A Wake-Up Call” and “Oasis of Education”. In overall terms, it can be observed that the submissions that obtained the highest scores share a harmonious equilibrium among three key dimensions: the originality of the project's concept (idea), the cogency of its rationale (written explanation), and the effectiveness of its visual presentation (imagery).

All preselected submissions (Read image clockwise starting from top left)

“Appropriation of Time” by Ana de Sousa, Carla Almeida, José Pedro Mendonça, Sofia Gameiro, Tatiana Monteiro, and Tatiana Mota

“A Wake-Up Call” by Inês Nascimento

“Oasis of Education” by Jerónimo Pérez Salazar Ruano, Imara Lidgett and Daniel Fernando Chica Estrella

“Verdant Future” by Carolina Cunha, Duarte Amaral, Guilherme Ferreira, Matilde Oliveira, Mariana Afonso, Pedro Martins

“The Towers of Madness” by Ana Beatriz Oliveira, Inês Juliana Moura, Ivan Santos Ferreira, Matilde Vinagre, Océane Ribeiro, Augusto Savioli

“Per.me.á.vel” by Ana Lima Torres Matos Andrade, Jéssica Filipa Pinto Teixeira, Rui Alexandre de Mendonça Rodrigues Salgado Ramos, Sofia Monteiro Santos

“Underground Architecture” by Afonso Mendes, Barbara Nunes, Catarina Reis, Catarina Reis, Laura Nunes

“Hirade” Ana Pontes, by Ana Sofia Miranda, Bruna Pires, Daniel Figueiras, Maria Eduarda Hirade and Rodrigo Ferreira

“Cages” António Leite, by Carolina Andrade, Duarte Sousa, Luís Bouça e Raquel Guedes

“Towers over the Douro by ” António Freitas, Camila Silva, Maria Barbosa, Sara Mesquita e Tiago Correia

“Playground” by António Ramalho, Rodrigo Encarnação, Simão Alves

OPEN CALL | INTERNATIONAL DRAWING AND PHOTOGRAPHY CONTEST (DPIc) UTOPIA 500 | SPACE AND IDENTITY OF THE UNIVERSITIES 2024


We are currently in the third edition (2024) of the International Drawing and Photography Contest (DPIc),
a competition integrated in scopio Magazine Architecture, Art and Image publication being directed towards the Identity of Universities spaces of teaching experience and work and open to all academic communities, both in Portugal and abroad.

 The contest has the joint coordination of the Center for Studies in Architecture and Urbanism (CEAU), the R&D Center of Architecture School of the University of Porto (FAUP), the Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies of the Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP), i2ADS – Institute of Research in Art, Design and Society is a R&D unit based at the Faculty of Fine Arts of the University of Porto (FBAUP) and Research Institute for Design, Media and Culture [ID+] and the Institute Arquitecture and Development (Arq.ID) based at University Lusófona of Porto. It also has he institutional support of U.Porto’s Rectorate and in partnership with AEFAUP, counting with the support of other Student Associations of U.Porto.

The main ideas present in the contest Drawing and Photography Contest (DPIc) integrated in- Architecture, Art and Image – UTOPIA is to open the Universities to the Civil Society through Drawing and Photography projects, showcasing the multifaceted richness of activities, experiences and architectures related to the Learning institutions and its diverse spaces of experience and work.

Deadline for the submission of projects: 1 of October, 2024

CONTEST: RULES AND PRIZES

The main ideas present in the international contest Drawing and Photography Contest (DPIc) integrated in scopio Architecture, Art and Image - UTOPIA is to open the Universities to the Civil Society through Drawing and Photography projects, showcasing the multifaceted richness of activities, experiences and architectures related to the Learning institutions and its diverse spaces of experience and work.

Thus, the core theme of the contest is the idea of Utopia and Visual Spaces of Change, focusing on the spaces and identities of the Universities, being Visual Spaces of Change the scopio Architecture, Art and Image Journal section focused in the use of photography and other visual media for researching, documenting and analysing different aspects of architecture, city and territory transformations.

The candidates, individually or as a team, should creatively explore the universe of Drawing and Photography communicating, on the one hand, an added and comprehensive understanding about each Faculty and the way it relates to the City through a critical and poetic gaze about the spaces and experiences that characterize and identify them, revealing facets that before were invisible or forgotten. On the other hand, offer a prospective and utopian gaze about these spaces of research work and teaching, which means a project where drawing and the photography are present and inform the design of the creator as instruments of thought and imagination allowing to amplify an idea of Architecture and the City, as well as the appropriation and experience of its spaces.


CHAPTER I - OBJECTIVES

The overall goal of this initiative is to create new communication and dissemination channels between Universities (and respective academic communities) and the Civil Society, by opening up these institutions to society through different interactions, socialisations, studies and research projects, and by promoting an interdisciplinary exchange of knowledge and experiences between different fields of knowledge and social strata.

Specific goals of the contest:

- Raise the awareness of the new generations towards the transforming potential of Architecture, and its relationship with the concept of City, encouraging them to explore the ideas of Utopia and Visual Spaces of Change, using them in their artistic processes;
- Increase the awareness of students and citizens towards the need to think of alternatives for the education spaces they attend, whether they have, or haven’t already been created;
- Promote a better understanding of Image and its uses as a method and a medium of representation that opens up new ways of transforming and interacting with Architecture and Urban spaces;
- Highlight the potential of Image as a medium to cross borders and dislocate boundaries between different Architecture and Art problems and applications, with a focus on University spaces.


CHAPTER II – THEME, MEDIA OF REPRESENTATION AND PARTICIPANTS

The core themes of the contest are the ideas of Utopia and Visual Spaces of Change. The challenge is to present a visual diptic (two images) that may, or may not, combine photography and drawing. The first image, in A3 format, must represent a University space (a classroom, an auditorium, an outdoor or indoor communal area, etc.) just like it is today. The second image, also in A3 format, must offer a forward-looking and utopian vision that represents the potential of change of the same space, and the ways in which it can be experienced. Both images must be accompanied by a text explaining the ideas expressed by the visual diptic, with a minimum of 200 and a maximum of 500 words.

We accept individual and collective applications, but we encourage the formation of multidisciplinary teams. The teams can consist of members with different academic profiles; however, at least one of the members must be connected to the world of Architecture, Fine Arts or Image, be enrolled in higher education or be part of a research centre. Each individual or team may only submit one work.

This initiative is specifically directed at national and international university students from any area of study. The participation of the Students’ Councils is welcome, as it facilitates the formation of multidisciplinary teams. The institutional partners of the Contest, U.Porto’s Students’ Councils and the Rectorate of U.Porto, will be responsible for receiving the submitted works, debating ideas and managing communication.


CHAPTER III - TECHNICAL SPECIFICATIONS

Contestants must use, at least, one of the two proposed forms of representation – Drawing and/or Photography – without limitations in terms of manipulation, including collage and photomontage, or regarding the combination of both forms of representation. The images submitted to the contest must not bear any signature or watermark. All images containing photographs must have a high printing quality; otherwise, they may not be published in U. Porto Press and scopio Editions’ catalogue.

Is it the objective of this contest that each visual narrative – diptic – communicates a real space and an idealized one capable of flourishing a new conscience about the portrayed place, stimulating people to experience these spaces from new perspectives.

Diptics that correspond to an aesthetic appropriation where architectural photography and drawing are present in a significant way and that are capable of constituting points of departure to a new understanding and perception of these places of teaching. Visions capable of documenting and registering architectures, experiences and places in permanent change, as well as constituting a way of knowledge of the real in confrontation with foresight and utopian visions of those spaces.


CHAPTER IV - APPLICATIONS, JURY AND SELECTION

The works must be submitted by e-mail at dpic.vsc@arq. up.pt.

In order to be considered complete, applications must include:
1) The application form, duly completed;
2) Two separate files, in JPEG or TIFF format (with a maximum of 5 MB each), corresponding to the first and the second imagens of the visual diptic (described in CHAPTER II of this Regulation); the files must be identi ed with the abbreviated name of the project followed by the numbers 1 and 2, respectively.
3) Word document with a text explaining the visual diptic, with a minimum of 200 and a maximum of 500 words.

The jury will be composed by 5 people, 3 of whom will be Editors of scopio Magazine AAI, 1 a student representing AEFAUP, and 1 Guest Jury who can be a curator, architect, artist or expert from the field of arts. The winner selected by the jury cannot be contested. The members of the management bodies of the promoting or partner institutions cannot participate in the contest.

This contest has an important component of network and internet that are understood as instruments capable of creating synergies and establishing communicative bridges and allowing a larger coverage of the message, as well as creating synergies with the diverse exhibitions related to the approached themes based on the produced contents.


CHAPTER V - PRIZES

The selected works will be on exhibition and published in U. Porto Press and scopio Editions’ catalogue. All authors of the selected works will receive a certificate. The jury will select one winner and, possibly, distinguish one or two works with honourable mentions; the awarded works will receive a document certifying the jury’s decision.

The works will also be featured in U.Porto Press and scopio Network’s web sites, as well as in U.Porto’s platform Sigarra. The winner of the contest will receive 3 (three) copies of U.Porto Press and scopio Edition’s catalogue, and the authors of the honourable mentions will receive 2 (two) copies. The Organising Committee will make its best efforts with the sponsors of the Contest to provide attractive prizes to the winner and the authors distinguished with honourable mentions.


CHAPTER VI - GENERAL PROVISIONS

Only the works that comply with this Regulation will be accepted. All other applications will be disqualified. The organising committee will only admit drawing and/or photography - based projects that meet the proposed theme and minimum standards of quality. The organising committee shall not be liable for any digital copies of the submitted photographs. Any omitted situation will be settled by the Jury of the Contest. The organising committee reserves the right to publish the works submitted to the contest, according to the Portuguese Law No. 2/99 of 13 January.


CHAPTER VII - TECHNICAL AND ORGANIZING COMMITTEE

ORGANIZING COMMITTEE:

Research group AAI (FAUP) integrated in the I&D centre of FAUP (CEAU) and the Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies of the Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP), i2ADS – Institute of Research in Art, Design and Society is a R&D unit based at the Faculty of Fine Arts of the University of Porto (FBAUP), Research Institute for Design, Media and Culture [ID+] and the Institute Arquitecture and Development (Arq.ID) based at University Lusófona of Porto, counting with the institutional support of U.Porto’s Rectorate and in partnership with AEFAUP, counting with the support of other Student Associations of U.Porto.

Partnerships: UTOPIA 500and AEFAUP, with the institutional support of U.Porto’s Rectorate.

Organization
Fátima Vieira (coordinator)
José Carneiro
Luís Espinheira
Maria Neto
Pedro Maia
Pedro Leão Neto (coordinator)

Associated Schools / Research Centres Network
Pedro Maia (coordinator)
Luís Espinheira

Contacts: AAI / CEAU / FAUP
Universidade do Porto
Via Panorâmica s/n 4150-564 Porto
dpic.vsc@arq.up.pt

ENTREVISTA A PEDRO LEÃO NETO | CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR

 
 
 

CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR

ENTREVISTA A PEDRO LEÃO NETO - IMAGENS DO REAL IMAGINADO

CICLO DE FOTOGRAFIA, CINEMA E MULTIMÉDIA
Escola SuperIor de Media, Artes e Design (ESMAD)



O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição é desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.


A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.
Sobre o projeto CONTRAST


O projeto Contrast corresponde à criação de uma rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.


O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP.

 

AULA ABERTA - CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR

AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

9 de novembro de 2022, 10h00 -11:30 | Local - Auditório Luís Soares
Escola SuperIor de Media, Artes e Design (ESMAD)

A aula aberta tem como objetivo apresentar o projeto Contrast: O Ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design e dar a conhecer a diversidade e riqueza multifacetada do ensino e prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia. Pretende-se, em particular, que a partir da publicação e plataforma online do projeto Contrast, se analisem estratégias diversas de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma poderão gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, e ainda ajudar a repensar o real.

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição é desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.


A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.
Sobre o projeto CONTRAST


O projeto Contrast corresponde à criação de uma rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.


O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP.

 

AULA ABERTA - CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN
AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

No passado dia 28 de Outubro, às 14h30m, no Estúdio F do DCAM - Departamento de Cinema e Artes dos Media da ECATI, Universidade Lusófona em Lisboa, o professor Pedro Leão Neto proferiu a aula aberta intitulada CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN. A aula pretendia fazer uma síntese do trabalho editorial e de projetos fotográficos desenvolvido até ao momento, fomentando um debate e conversa com a participação de docentes e estudantes em volta do trabalho desenvolvido.

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

O projeto Contrast conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, FEUP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

 

AULA ABERTA - CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN
AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

28 de Outubro de 2022, 14h30
Estúdio F - DCAM - Universidade Lusófona

No próximo dia 28 de Outubro, às 14h30m, no Estúdio F do DCAM - Departamento de Cinema e Artes dos Media da ECATI, Universidade Lusófona em Lisboa. Pedro Leão Neto irá proferir a aula aberta intitulada CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN. A aula pretende fazer uma síntese do trabalho editorial e de projetos fotográficos desenvolvido até ao momento, fomentando um debate e conversa com a participação de docentes e estudantes em volta do trabalho desenvolvido.

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

O projeto Contrast conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, FEUP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

 

AULA ABERTA - CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN
AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

No passado dia 18 de Outubro de 2022, pelas 19h15, o Professor Pedro Leão Neto proferiu a aula aberta intitulada CONTRAST: ENSINO DA FOTOGRAFIA NA SUA INTERAÇÃO COM A ARTE, ARQUITETURA E DESIGN no pavilhão Sul da FBAUP, sendo feita uma síntese do trabalho editorial e de projetos fotográficos desenvolvido até ao momento, fomentando um debate e conversa com a participação de docentes e estudantes em volta do trabalho desenvolvido. O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

 

CONTRAST | Abertura Exposição na Galeria da Cozinha (FBAUP)

 
 
 

CONTRAST | Ensino da Fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design

Exposição na Galeria da Cozinha (FBAUP) de 14 a 19 de outubro



No último dia 14 de Outubro, às 17h00, no espaço de exposição da Galeria da Cozinha na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), foi inaugurada a exposição CONTRAST | Ensino da Fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design.

A abertura contou com a presença de alunos e docentes das escolas envolvidas no projeto CONTRAST.

A experiência expositiva, que irá permanecer no espaço da Galeria da Cozinha de 14 a 19 de Outubro, permitirá um maior contacto e conhecimento sobre os diversos trabalhos desenvolvidos.
O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

 O projeto Contrast conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, FEUP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

Exposição tem a curadoria da scopio Editions, AAI-CEAU-FAUP e i2ADS-FBAUP.

 

CONTRAST | Apresentação e Exposição na Galeria da Cozinha (FBAUP)

 
 
 

CONTRAST | Ensino da Fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design

Apresentação do projeto e Exposição na Galeria da Cozinha, 14 de Outubro. 17h00 – FBAUP



No próximo dia 14 de Outubro, às 17h00, no espaço de exposição da Galeria da Cozinha na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), irá abrir a exposição CONTRAST | Ensino da Fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design.

A exposição conta também com uma aula aberta / apresentação do projeto CONTRAST e do trabalho desenvolvido até ao momento por parte de Pedro Leão Neto, especialmente dirigida para os estudantes do Mestrado em Design e Imagem (MDI).

A experiência expositiva que irá permanecer no espaço da Galeria da Cozinha de 14 a 19 de Outubro permitirá um maior contacto e conhecimento sobre os diversos trabalhos desenvolvidos.
O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

 O projeto Contrast conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, FEUP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

link notícia FAUP

Exposição tem a curadoria da scopio Editions, AAI-CEAU-FAUP e i2ADS-FBAUP.

 

About Education in Architecture: Visual Spaces of Change by Pedro Leão Neto presented in Session 8. Challenges in Design Curriculum at the EAAE Annual Conference "Towards a New European Bauhaus"

 
 
 

EAAE Annual Conference + General Assembly 2022 “Towards a New European Bauhaus” | 31 August - 2 September, Escuela Técnica Superior de Arquitectura - Universidad Politécnica de Madrid

PT/ENG

Pedro Leão Neto (FAUP) presented the paper “About Education in Architecture: Visual Spaces of Change” in Session 8. Challenges in Design Curriculum.in the EAAE Annual Conference + General Assembly 2022 “Towards a New European Bauhaus” that took place at the Escuela Técnica Superior de Arquitectura - Universidad Politécnica de Madrid - 31 August - 2 September.

The EAAE Annual Conference “Towards a New European Bauhaus”, which counted also with the participation of João Pedro Xavier, Teresa Calix and José Pedro Sousa with the paper “The Question of Housing in the scope of NEB goes South (NEBgS)” is a hybrid event hosted by the ETSAM School of Architecture in Madrid. The main topic is the New European Bauhaus, an ambitious ecological, economic, and cultural project initiated by the European Commission but open to everyone. By bringing a strong critical background to its proposal, the EC shuns the revival of the Bauhaus as a mere brand and transforms it into a productive engine to address the problems of the 21st century.

Video “About Education in Architecture: Visual Spaces of Change”

 

Sobre a Educação em Arquitectura: Visual Spaces of Change por Pedro Leão Neto apresentado na sessão 8. Desafios no Currículo de Design na Conferência Anual EAAE "Towards a New European Bauhaus"

 
 
 

Conferência Anual EAAE + Assembléia Geral 2022 “Towards a New European Bauhaus” | 31 de Agosto - 2 de Setembro, Escuela Técnica Superior de Arquitectura - Universidad Politécnica de Madrid

PT/ENG

Pedro Leão Neto (FAUP) apresentou o artigo “About Education in Architecture: Visual Spaces of Change” na Sessão 8. Challenges in Design Curriculum.in the EAAE Annual Conference + General Assembly 2022 “Towards a New European Bauhaus” que teve lugar na Escuela Técnica Superior de Arquitectura - Universidad Politécnica de Madrid - 31 de Agosto - 2 de Setembro.

A Conferência Anual da EAAE “Towards a New European Bauhaus”, que contou também com a participação de João Pedro Xavier, Teresa Calix e José Pedro Sousa com a comunicação do artigo “The Question of Housing in the scope of NEB goes South (NEBgS)” EAAE “Towards a New European Bauhaus” é um evento híbrido organizado pela Escola Superior Técnica de Arquitectura ETSAM em Madrid, sendo o seu tema principal o da New European Bauhaus, um ambicioso projeto ecológico, económico e cultural iniciado pela Comissão Europeia, mas aberto a todos.

Vídeo “About Education in Architecture: Visual Spaces of Change”

 

ANUÁRIA 2021/2022 | FACT, CAAD I E CAAD II

 
 
 

setembro - dezembro de 2022, 2.ª - 6.ª feira (encerra aos feriados), 9h00-20h00, FAUP

“Com a edição de 2022, tenciona-se continuar a valorizar uma das dimensões mais importantes de uma comunidade académica dinâmica: a partilha e a geração de conhecimento através de práticas colaborativas e do aprofundamento das intersecções entre percursos paralelos e convergentes dos estudantes, no contexto do trinómio ensino aprendizagem-investigação, desde o 1.º ao 3.º ciclo de estudos, nas suas diferentes áreas científicas, complementados com a actividade de investigação.
O valor acrescentado que significa para uma “Escola” a sua produção didática e pedagógica é, efectivamente, para além de um manancial enorme de produção escolar, um reflexo do presente e das suas contingências e um desígnio do futuro e do que nele podemos incorporar de todas as experiências que vamos fazendo”.
Mário Mesquita

VÍDEO ANUÁRIA SOBRE UNIDADES CURRICULARES FACT, CAAD I E CAAD II

SOBRE CITYZINES

A criação da colecção Cityzines pretende fortalecer e promover a divulgação e estudo de edições de autor e outras publicações ligadas à temática de arquitectura, cidade e território, onde a imagem e a fotografia estão presentes de forma significativa, existindo um especial interesse e enfoque sobre a riqueza multi-facetada da cultura urbana, arquitectónica e visual que caracteriza os aglomerados urbanos e as suas vivências.

A colecção iniciou com um levantamento mais focalizado no contexto português, mas também integra publicações de outros países com vista à internacionalização do projecto.

Pretendemos, com esta colecção, promover a consciencialização e a reflexão sobre a arte e a fotografia documental, relativamente à sua concepção como instrumento para questionar o universo da Arquitectura, da Cidade e do Território. Isto significa entender a Arquitectura como uma disciplina e uma prática extensivas, com interesse, por um lado, pelo espaço real e suas experiências, explorando novas formas espaciais e códigos arquitectónicos e, por outro, pelo modo como a arquitectura opera no âmbito de sistemas mais vastos: socio- culturais, técnicos e históricos.

A colecção física debruçar-se-á predominantemente sobre objectos impressos portugueses, mas também integra publicações de outros países e constituirá uma mostra/ exposição que irá viajar por vários locais, em Portugal e no estrangeiro. Este catálogo de Edições de Autor e outras Publicações apoiará a divulgação do universo destas publicações, funcionando também como uma referência para localizar publicações com carácter de investigação/estudo e/ou não-tradicionais relevantes e independentes relacionadas com a Fotografia Documental e Artística: Arquitectura, Cidade e Território.

 

Conferência Internacional | 7th Sophia Journal Landscapes of Care: the emergence of landscapes of care in unstable territories

 
 
 

Conferência Internacional | 7th Sophia Journal

Landscapes of Care: the emergence of landscapes of care in unstable territories

28 de setembro de 2022, 4.ª feira, 15h00-19h00, Auditório Fernando Távora

29 de setembro de 2022, 5.ª feira, 9h30-20h00, videoconferência

A conferência internacional integrada no programa da 7.ª edição de Sophia Journal . 'Landscapes of Care: the emergence of landscapes of care in unstable territories' dá continuidade ao ciclo de fóruns internacionais relacionados com o tema e tópicos de cada edição de Sophia Journal.

A conferência é organizada pelo grupo de investigação Arquitectura, Arte e Imagem do Centro de Estudos de Arquitetura e Urbanismo CEAU/FAUP em conjunto com outras instituições.

Estes fóruns internacionais têm como objetivo promover uma ampla reflexão e debate sobre o universo da Arquitetura, Arte e Imagem, explorando diversas temáticas transversais aos mundos da fotografia e da arquitetura, refletindo sobre o potencial da imagem, com especial incidência pela fotografia, como instrumento de ideação e investigação, bem como um meio capaz de atravessar fronteiras e deslocar limites entre diferentes áreas disciplinares.

Programa

 

4.ª feira, 28 de setembro

Auditório Fernando Távora

15h00 - 15h20

Subir e Sumir (2021)

Mariana Caló e Francisco Queimadela

15h20 - 16h00

Forest Mind (2021)

Ursula Biemann

16h00 - 16h30

Intervalo

16h30 - 17h00

Sweat (2020)

Elsa Brès

17h00 - 17h45

Salarium (2017)

Sasha Litvinsteva in collaboration with Daniel Mann

17h45 - 18h45

Mesa redonda com Pedro Bandeira, Sara Castelo Branco e Jorge Leandro Rosa

 

5.ª feira, 29 de setembro

videoconferência

[ID: 890 0933 1832 | Password: 400033]

09h30 - 10h00

Abertura

Diretor da FAUP - João Pedro Xavier

Pedro Leão Neto

Andreia Alves de Oliveira

Susana Ventura

10h00 - 11h00

Keynote Speaker

Armin Linke

11h00 - 11h15

Intervalo

 

Painel I

Moderação: Andreia Alves de Oliveira

11h15 - 11h45

Noemi Quagliati

Beyond the Whiteness: Environmental Concerns in the Photo-Cine Aesthetics of Carrara Marble

Quarries

11h45 - 12h15

Inês Vieira Rodrigues

Reshaping the Island: architectures of extraction

12h15 - 12h40

Francesca Zanotto

Unexpected Landscapes. Wastelands as ‘buffer zones’ for the future

12h45 - 13h15

Esther Scholtes

Reframing the Far North

Landscapes of Care in Borealis and Hyperborea

13h15 - 14h30

Pausa para almoço

14h30 - 15h30

Keynote Speakers

Marco Ferrari & Elisa Pasqual

 

Painel II

Moderação: Susana Ventura

15h30 - 16h00

Alan McFetridge, Antoinette Johnson, Emma Mcloughin

Songs of the Dead

16h00 - 16h30

Bruna Di Palma, Mario Ferrara

Collision course: Bagnare crumbling without one?

16h30 - 17h00

Gili Merin

Six Stones and a Plinth: Astiruan Hórreos as Cultural Landscape

17h00 - 17h30

Intervalo

17h30 - 18h00

Rafael Manhães, Gabriel Weber

Systems of Care:

Cambodian cisterns: networking water, public space, and community

18h00 - 18h30

Andreia Alves de Oliveira

How to Care: Photography and Witnessing in the Era of Climate Change

18h30 - 19h30

Keynote Speaker

Elsa Brès

 

EXECUTIVE COMMITEE
Pedro Leão Neto (FAUP)
Susana Ventura (FAUP / CEAU)
Andreia Alves de Oliveira (Photographer, PhD)

PROGRAMMING
Susana Ventura
Andreia Alves de Oliveira

INVITED ARTISTS | KEYNOTE SPEAKERS

Armin Linke
Elsa Brès
Elisa Pasqual
Marco Ferrari

ORGANIZATION AND PRODUCTION
Diana Senra
Sara Lino

COMMUNICATION
FAUP / CEAU and Sophia Journal / scopio Editions 

Mais informações em: 

Sophia Journal

Grupo de investigação 'Arquitectura, Arte e Imagem — AAI  CEAU.FAUP

SCOPIO Network

 

A sessão vai ser proferida em inglês, sem tradução.

Programa sujeito a alterações (sem aviso prévio)

 

 

CANAL TELEVISIVO METRO TV DIVULGA PROJETO CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR EM DIVERSAS ESTAÇÕES DO METRO DO PORTO

 
 
 

CANAL TELEVISIVO METRO TV DIVULGA PROJETO CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR EM DIVERSAS ESTAÇÕES DO METRO DO PORTO


O canal televisivo Metro TV está presentemente a transmitir um conjunto de vídeo-clips sobre o projeto CONTRAST em diversas estações da Metro do Porto

O projeto Contrast corresponde à criação de uma rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT. O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio e conta com o apoio da Metro do Porto que desta forma contribui para a divulgação e suporte  do ensino e investigação da fotografia em Portugal.

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição está a ser desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

Interessa à Metro do Porto apoiar o ensino, a investigação e a arte contemporânea e por isso disponibiliza os seus espaços para a divulgação, apresentação e debate sobre ARTE, ARQUITECTURA, DESIGN E FOTOGRAFIA em volta do projeto CONTRAST. Estão previstas para o ano letivo de 2022 / 2023 outras iniciativas de exibição de projetos de fotografia contemporânea com origem no projeto CONTRAST comunicados por intermédio de projecção de vídeo e fotografia em diversas estações da Metro do Porto.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

A plataforma online CONTRAST constitui um suporte significativo de interação entre as diversas instituições envolvidas, bem como de divulgação do programa e seus conteúdos, potenciando a dinâmica relacional entre os vários produtos que se propõem desenvolver explorando as potencialidades de vídeo/áudio e formatos de livro online.

A Exposição multimédia CONTRAST: Ensino da Fotografia na sua interação com a Arte, Arquitetura e Design integra o programa de disseminação da rede de iniciativas artísticas multidisciplinares na Arte, Arquitectura, Design e Fotografia que conta com o envolvimento direto de onze escolas de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A exposição multimédia tem vindo a comunicar os trabalhos fotográficos de estudantes e de autores emergentes realizados no contexto de ensino das diversas instituições envolvidas neste projeto, permitindo simultaneamente ouvir os estudantes explicar os seus projetos, bem como observar os seus trabalhos fotográficos quer em formato de livro quer na plataforma online.

A exposição também tem acompanhado as mesas redondas, apresentações e conferências que têm vindo a ter lugar envolvendo as diversas instituições do projeto, reforçando desta forma a disseminação do seu programa e conteúdos, tirando proveito do potencial dos meios digitais como vídeo e áudio, assim como da sua plataforma online.

Facebook contrast
Instagram contrast

 

AULA ABERTA - CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR
AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

No passado dia 31 de Maio de 2022, pelas 19h30, o Professor Pedro Leão Neto apresentou o projeto CONTRAST no pavilhão Sul da FBAUP, sendo feita uma síntese do trabalho editorial e de projeto fotográfico desenvolvido até ao momento, fomentando um debate e conversa com a participação de docentes e estudantes em volta do trabalho desenvolvido. O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

© Sara Lino

© Diana Senra

 

CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

 
 
 

CONTRAST: FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR
AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO

31 de Maio de 2022, 19h30
Sala 13A
Pavilhão Sul - FBAUP

O projeto CONTRAST pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design. Esta contribuição será desenvolvida no âmbito nacional e internacional através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.

 

A coleção CONTRAST: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR é constituída por publicações em livro com uma periodicidade bienal e editadas pela scopio Editions, existindo já dois números publicados.

No próximo dia 31 de Maio, às 19h30, no Pavilhão Sul na FBAUP, Pedro Leão Neto irá apresentar uma síntese do trabalho editorial e de projeto fotográfico desenvolvido até ao momento, fomentando um debate e conversa com a participação de docentes e estudantes. em volta do trabalho desenvolvido.

 

Vídeo sobre projeto Contrast

 
 
 

EXPOSIÇÃO GLOBAL SOBRE O PROJETO CONTRAST E SUA PUBLICAÇÃO EM LIVRO

Este vídeo tem como objetivo explicar de forma global o projeto CONTRAST e a publicação bienal a ele associada. Contrast tem como missão ajudar à divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design, através da partilha de experiências e conhecimentos entre escolas, grupos e associações não académicas, aproximando o interesse de diversos públicos por estes temas numa perspetiva transversal e holística.



 

Sessão de lançamento do livro “O Mundo às Costas”, de Pedro Bandeira

 
 
 

Sessão de lançamento do livro “O Mundo às Costas”, de Pedro Bandeira

PT/ENG

No último sábado (30), ocorreu a sessão de lançamento do livro “O Mundo às Costas” (2022), do arquitecto, professor e fotógrafo Pedro Bandeira, na livraria Circo de Ideias, no Porto. A sessão abriu espaço para uma conversa entre o autor, Magda Seifert, Pedro Baía e Pedro Leão Neto.

O Mundo às Costas apresenta-se como o primeiro volume (2001-2021) de uma "história universal" do século XXI - obviamente um delírio apesar de factual. Esta história (construída a partir de recortes de jornal), é acompanhada de um breve ensaio e de uma narrativa fotográfica dos lugares que estruturam o quotidiano do autor. Não sendo um livro de caracter disciplinar, a arquitetura (e a arquitetura sem arquitetos) acaba por ser o tema transversal que expressa toda a complexidade que caracteriza a nossa sociedade. (fonte: pedrobandeira.info)

Apoios: DGArtes; CAAA; Lab2PT; EAAD

 

Overview of the launch and presentation of the 6th edition of Sophia Journal

 
 
 

Overview of the launch and presentation of the 6th edition of Sophia Journal

21st of Abril de 2022, 18h30 | Ordem dos Arquitetos Secção Regional Norte (OA SRN)

PT/ENG

Last 21st of April, by 18h30, took place at the headquarters of Ordem dos Arquitetos Secção Regional Norte (OA SRN) the launch and presentation of the 6th edition of Sophia Journal - ‘Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations’.

 

The event was attended by Conceição Melo, president of OASRN, who was responsible for the opening presentation and by Bruno Baldaia, vice-president of OASRN, who Introduced the publication. After the intervention of Wilfried Wang titled Image and Conscience, the debate began with the moderation of Pedro Leão Neto, having the participation of Wilfred Wang (invited editor), Carolina Leite (CEAU / FAUP) and Bruno Baldaia (OASRN). 

 

The debate proceeded informally and allowed a broad reflection about diverse issues brought by the intervention Image and Conscience, enabling the table to address and discuss several of the photography projects and articles published in this 6th edition of Sophia Journal. The published work shows howphotography is explored as a significant research tool for critical and innovative views on architecture and urban transformation in their expanded fields and contextualized by larger systems: cultural, political, artistic, technical, and historical dimensions.