Presentation of the project European Contemporary Photography Network for Public Spaces (eCPN) - ETSAB - Barcelona School of Architecture - Cristina Gaston - Department of Architectural Design

Presentation of the project European Contemporary Photography Network for Public Spaces (eCPN) - ETSAB - Barcelona School of Architecture - Cristina Gaston - Department of Architectural Design

21 MARCH 2025 (FRIDAY), 14:30h00 | “SALA DO JANELÃO” - FAUP

SHORT PROJECT SUMMARY: European Contemporary Photography Network for Public Spaces (eCPN)

European Contemporary Photography Network for Public Spaces (eCPN) is an innovative transnational cultural cooperation project that aims to transform the perception and experience of public spaces through contemporary photography, film and sound projects (CCP) that relate urban change with several urgent cultural, social and environment issues, fostering cultural diversity, artistic expression and creating in this way new audiences and engagement. 

We are committed to building a strong and competitive network and so far, we have secured the following partners across Portugal (FLUP, FBAUP, ESAP, ESMAD), Spain (ETSAB), Ireland (UCD & UU), Norway (Oslo School of Architecture and Design), and Finland (AALTO), alongside other national and international institutions. We are also engaging Metro do Porto and Porto City Council as part of our strategic network.

eCPN embodies the concept of an "Open Museum" by creating a network of "living labs" (public spaces and infrastructures) that are the stages for CPP curatorial projects and are linked to a network of public transport (Metro et al.), securing an excellent impact for the project.

eCPN promotes cross-border cultural collaboration, increases accessibility and visibility of European cultural works, and offers an essential insight into the complexities of contemporary societies by addressing social, environmental, and gender-related issues through interdisciplinary thinking of art, architecture, social geography and photography, intertwining artistic practice, academic research and public engagement.

Addressing in particular young artists and opening academia to society and other publics, eCPN relates in new ways the European Green Deal to everyday realities, being aligned with the objectives of the New European Bauhaus and creating synergies between physical and online spaces, namely the network of websites and platforms linked to its curatorial program for dissemination and engagement. By communicating thought-provoking content around current affairs, eCPN will empower the political consciousness of diverse audiences to compare perspectives from across Europe and discuss and discover how their interests link to the interests of young Europeans in other Member States and relevant EU initiatives.

eCPN constitutes a coherent institutional network of academic institutions, cultural organizations, and associated partners across Europe, sharing methodologies, insights, and outcomes across different cultural and academic contexts, ensuring that its benefits are widely distributed and its innovations can be adopted and adapted by other organizations working in similar fields, with a balanced geographical distribution across Europe. 

Moreover, the project's interdisciplinary and transnational approach aims to create lasting impacts by fostering a deeper understanding of urban spaces, promoting cultural exchange, and influencing urban policy through its findings.

Cristina Gastón

Architect and lecturer in Architectural Projects and Theory and Criticism of Architecture at the Barcelona School of Architecture (ETSAB). She has coordinated the Form+ research group (UPC). Two research periods recognised by the AGAUR of the Generalitat de Catalunya. She has given postgraduate courses, seminars and guest lectures at different universities in Spain and Latin America. Principal researcher of the R&D project: Architecture, photography and city: geolocation of the photographic record of modern architecture (2017- 2020). Researcher in the project Recovery and Dissemination of Photographic Archives of Modern Architecture for the development of a Visual Heritage Work.

In recent years, the Form+ research group has focused on exploring the visual orders revealed by the photographic image of buildings. Since autumn 2017, the digital platform Interactive Atlas Visual Record of Urban Architecture. Latin America 1940-1970. https://click.upc.edu/map. The platform - under construction - brings together an extensive collection of architectural works relevant for their contribution to the shaping of the characteristic urban centre of the main cities of Latin America. 180 architects are represented, often working in groups, and 60 architectural photographers, whose work has had a fundamental impact on the dissemination and production of architecture in America and the world.

Arquitecta y profesora de Proyectos Arquitectónicos y de Teoría y Crítica de la Arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB). Ha coordinado el grupo de investigación de Form+ (UPC). Dos periodos de investigación reconocidos por la AGAUR de la Generalitat de Cataluña. Ha impartido cursos de posgrado, seminarios y conferencias invitadas por diferentes Universidades de España y Latinoamérica. Investigadora principal del proyecto I+D: Arquitectura, fotografía y ciudad: geolocalización del registro fotográfico de la arquitectura moderna (2017- 2020). Investigadora en el proyecto Recuperación y Difusión de Archivos Fotográficos de Arquitectura Moderna para el desarrollo de un Trabajo de Patrimonio Visual.

En los últimos años, el grupo de investigación Form+ se ha centrado en explorar los órdenes visuales que revela la imagen fotográfica de los edificios. Desde otoño de 2017 está activa la plataforma digital titulada: Interactive Atlas Visual Record of Urban Architecture. América Latina 1940-1970. https://click.upc.edu/map. La plataforma -en construcción-reúne una amplia colección de obras arquitectónicas relevantes por su aporte a la conformación del centro urbano característico de las principales ciudades de América Latina. Están representados 180 arquitectos, muchas veces trabajando en grupo, y 60 fotógrafos de arquitectura, cuyo trabajo ha tenido un impacto fundamental en la difusión y producción de la arquitectura en América y en el mundo.

Coordinadora de cinco Seminarios Internacionales de Arquitectura y Fotografía (SIAF I, II, III, IV, V). https://upcommons.upc.edu/handle/2117/96821
Editora principal de las colecciones de libros Click.I,II,III,IV,V (ver https:click.upc.edu).
https://upcommons.upc.edu/handle/2117/110171
Directora de 7 tesis doctorales -coorientadora de 9 – y de tesis de máster.
Evaluación de la investigación, número de períodos. 2 (2006-2011)(2012-2017)
Evaluación docente, número de períodos: 2

This Is the Beginning Not the End

This Is the Beginning Not the End

BY ANGELO BONETTI

Every day we proceed in our lives, in a suffocating routine,

with no awareness that any action has a purpose,

unfolding between exaggerated rationalism and repetitive actions,

prone to the alienation of being.

A silent restlessness annihilates our days.

Where is the error?

Hallucinated lies fill the illusions of the everyday, we are defeated,

we rely on fate.

The day ends, the night begins again.

We do not accept our limitations just as we take no pleasure in accepting ourselves,

every effort we make, every road we decide to take,

brings us back to the starting point where desires are shattered,

with a fixed stare and a stifled cry,

we wait helplessly for answer to our questions,

no one listens to us and we continue stubbornly toward a quest for personal happiness,

we try to accumulate trophies to show off

rather than experiences that make us grow and improve.

An endless cycle and at the same time a movement

that cancels itself into itself,

does not exist, disappears.

The night ends, the day begins again.

Faced with endless possibilities, we stand still, we are overwhelmed by lite,

but we do not embrace it as it is without expecting anything,

we resist and nausea assails us, we are lost in an endless night.

Heartbeats become irregular, body temperature changes,

muscle tension also,

something we don’t know or don't want to name clouds our thoughts,

the mind commands us.

The day ends, the night begins again.

As we look at the sky, which always looks the same to us,

we notice that slowly the clouds disappear,

that what we see now, within a short time

we can no longer make out,

the sense of dizziness leaves us.

Now we are present and think therefore, did all this ever exist?

This is the beginning not the end.

SHORT BIOGRAPHY

Angelo Bonetti (b. 1976, Turin, Italy) is a visual artist who works with photography, mainly a self-taught photographer who over the years has pursued and developed his own language. Bonetti creates works that generate different contents, associations and meanings that come into conflict. Space becomes time and language becomes image. His works have a strong vision in the approach to life and its everyday life, a continuous interest in what surrounds him, deepening themes such as memory, time and the connections of his personal stories, questioning the conditions of appearance of images, representations and ideas in the context of the contemporary visual culture in which they normally work.

Website
https://www.angelo-bonetti.com

Instagram
https://www.instagram.com/_angelobonetti/

Aula Aberta | OPEN CLASS | WORKSHOP FOR STUDENTS OF THE PHOTOGRAPHY AND COMMUNICATION IN ARCHITECTURAL DESIGN (FCPA II) CURRICULAR UNIT

OPEN CLASS | PRESENTATION BY LAST YEAR STUDENTS OF EXPOSITION IN RESEARCH CATALOGUE “OPPOSITIONS” (FCPA II) CURRICULAR UNIT

BY: ANA BEATRIZ OLIVEIRA, F. AUGUSTO SAVIOLI, INÊS SILVA MOURA, IVAN SANTOS FERREIRA, MATILDE MOUTINHO VINAGRE, OCÉANE LOURENÇO RIBEIRO
FRIDAY - 21 / 2 / 2025 - 14:30 | 16:00, Sala do Janelão - FAUP

next class, on Friday 21 February, a Webinar WILL TAKE PLACE especially for OUR CURRICULAR UNIT from the Society for Artistic Research team - to introduce the Research Catalogue platform.
As you know, in the second half of the year we will be working with this international platform of various institutions linked to the teaching of art and architecture.

CLASS with examples of operators and programme content for using the Research CatalogUE platform, RC
CLASS / WORKSHOP FOR STUDENTS OF THE PHOTOGRAPHY AND COMMUNICATION IN ARCHITECTURAL DESIGN (FCPA II) CURRICULAR UNIT

1st Cycle / 3rd Year
DATES: FRIDAY - 21 / 2 / 2025 - 14:30 | 16:00

Na próxima aula, na sexta-feira, 21 de fevereiro, terá lugar um Webinar especialmente destinado à NOSSA UNIDADE CURRICULAR pela equipa da Society for Artistic Research - para apresentar a plataforma Research Catalogue.

Como sabem, no segundo semestre do ano trabalharemos com esta plataforma internacional de várias instituições ligadas ao ensino da arte e da arquitetura.

AULA com exemplos de operadores e conteúdos programáticos para a utilização da plataforma Research CatalogUE, RCCLASS / WORKSHOP PARA ESTUDANTES DA UNIDADE CURRICULAR FOTOGRAFIA E COMUNICAÇÃO EM PROJECTO ARQUITECTÓNICO (FCPA II)

1º Ciclo / 3º AnoDATAS: SEXTA-FEIRA - 21 / 2 / 2025 - 14:30 | 16:00

AULA ABERTA: VISITA GUIADA À EXPOSIÇÃO “CONTRAST III” NO CENTRO PORTUGUÊS DE FOTOGRAFIA (CPF)

AULA ABERTA: VISITA GUIADA À EXPOSIÇÃO “CONTRAST – ALTERIDADE, AUSÊNCIA E ORIGEM” NO CENTRO PORTUGUÊS DE FOTOGRAFIA (CPF)

No dia 31 de janeiro, SEXTA-feira, pelas 10h30

A visita guiada à Exposição “CONTRAST – ALTERIDADE, AUSÊNCIA E ORIGEM” no Centro Português de Fotografia (CPF), nas Enxovias de Santa Teresa e Santo António, está integrada no programa de aula aberta a toda a comunidade académica da U. Porto, com especial enfoque para os alunos das unidades curriculares de Fotografia de Arquitectura, Cidade e Território (FACT) do 2º Ciclo e de Fotografia e Comunicação de Projeto de Arquitectura (FCPA I e II) do 1º Ciclo da FAUP.

A responsabilidade da visita guiada estará a cargo de Pedro Leão Neto, coordenador do projeto CONTRAST e Regente das unidades curriculares de FACT e FCPA I &II.

Através da realização destas conferências / debates pretende-se contribuir para a criação de um espaço de exploração, debate e reflexão de ideias em torno de novos caminhos de investigação sobre o espaço público, com um enfoque em dinâmicas emergentes de transformação urbana e a utilização da imagem com especial incidência pela fotografia como instrumentos de pesquisa e comunicação. Estas sessões públicas, abertas a todos os alunos da U. Porto, permitem que diversos fotógrafos ou autores possam expor e explicar os seus trabalhos de fotografia, com especial incidência nos que exploram de forma significativa as temáticas de espaço / arquitectura e da fotografia como um instrumento de indagação do real, como documento e ficção.

Estas sessões são públicas e abertas à sociedade civil, bem como à comunidade académica, nomeadamente a todos os alunos da U. Porto, permitindo que diversos autores possam falar dos seus projecto, com especial incidência nas temáticas de fotografia e arquitectura que são de grande interesse para diversos projetos de investigação e pedagógicos, entre outros, Visual Spaces of Change (VSC) e CONTRAST.

Estas sessões são abertas a toda a comunidade académica e a entrada é gratuita.

Programa da Exposição CONTRAST

Enquadrado na programação do projeto CONTRAST que pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design, o Centro Português de Fotografia (CPF) vai acolher entre 9 de Novembro de 2024 e 27 de abril de 2025 a exposição CONTRAST – ALTERIDADE, AUSÊNCIA E ORIGEM um programa que contempla a mostra de fotografia dos estudantes das instituições envolvidas, bem como diversas mesas redondas, conversas e visitas guiadas.

A exposição do projeto CONTRAST teve como responsáveis pela sua curadoria a equipa de design gráfico do projeto, com o envolvimento e colaboração estreita da equipa de coordenação do projeto, bem como de representantes das diversas instituições que o integram.

A mostra estará patente no CPF até ao dia 27 de Abril de 2025 e é constituída por uma seleção de projetos fotográficos dos estudantes que representam dez instituições de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A exposição integra também um vídeo com conteúdos diversos que comunica os trabalhos fotográficos de estudantes e de autores emergentes realizados no contexto de ensino das diversas instituições envolvidas neste projeto.

Durante o tempo de permanência da exposição no CPF, entre 9 de Novembro de 2024 e 27 de Abril de 2025, serão organizadas diversas conversas e visitas guiadas dirigidas quer aos estudantes de arte, arquitetura, design e fotografia quer a um público mais geral interessado nestas temáticas. Acreditamos que a programação da exposição “CONTRAST” contribui de forma significativas para uma aproximação do público ao trabalho realizado por todos os estudantes das diversas instituições envolvidas no projeto s e que as visitas guiadas irão permitir e permitir diferentess leituras das obras, artistas e exposições.
CONTRAST Website

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The black night calls my name

THE BLACK NIGHT CALLS MY NAME

BY ANNA GUSEVA

I was born in Russia in 1994. It was a turbulent period after the collapse of the USSR, known as the "wild nineties." Though I was a child, the chaos of that decade left a deep imprint on me.

I vividly recall stepping over bodies of drug addicts sprawled in stairwells, the crunch of discarded syringes underfoot, my grandma’s scary tales about rapists, sectarian symbols on neighbor’s windows. Crime shows ran nonstop on TV, and every unexpected doorbell sent me hiding, as if it foretold the dangers the screen depicted.

Paranoia, like a low and constant hum, shaped both my perception of the world and, inevitably, myself. But what if, in fearing aggressors so obsessively, I unwittingly absorbed their traits? As I confront my blind spots, I dread discovering a monster born of that era lurking within me.

Trying to identify areas of uncertainty within myself, I come across the universal mechanism of unpredictability: the external environment influences us in ways that are impossible to foresee.

SHORT BIOGRAPHY

Anna Guseva is a visual artist, born in Russia and based in France. Her practice explores the influence of the external environment on the individual. Anna often turns to performative practices, examining how the fragile human body experiences the brutality of the outside world pressures.

In 2024, Anna was shortlisted for the PhMuseum Women Photographers Grant, GUP Fresh Eye, and the Belfast Photo Festival. Her works have been exhibited at the Singapore Photo Festival and the Festival OFF Arles.

Website
https://anna-guseva.com

Instagram
https://www.instagram.com/annagsv/

Aula aberta 3º Ciclo | UBI - Projeto Contrast: Intertextualidade, Interdisciplinaridade e Complementaridade

Aula aberta 3º Ciclo | UBI - Projeto Contrast: Intertextualidade, Interdisciplinaridade e Complementaridade

AULA ABERTA | PEDRO LEÃO NETO 20 de Novembro de 2024, – Seminário da unidade curricular de Projecto e Edificação I 3º Ciclo - UBI

No dia 20 de Novembro de 2024, 6ª Feira, Pedro Leão Neto (AAI / CEAU / FAUP) participou no Seminário da unidade curricular de Projecto e Edificação I 3º Ciclo - UBI através da Aula Aberta subordinada ao título "Projeto Contrast: Intertextualidade, Interdisciplinaridade e Complementaridade".

A aula aberta teve como objetivo debater as múltiplas dimensões do ensino e da prática da fotografia no contexto universitário, evidenciando o papel transformador do projeto para o ensino superior em Portugal, destacando a importância da interdisciplinaridade, da literacia visual e da complementaridade entre diversas abordagens possíveis no ensino da fotografia no superior. 

Pedro Leão Neto apresentou os principais pilares do projeto Contrast e centrou a sua intervenção na interdisciplinaridade, complementaridade e intertextualidade como importantes fundamentos do projeto Contrast. Convocando diversos autores como como Jenny Laurent e Roland Barthes, destacou como a fotografia pode reinterpretar contextos e obras, gerando novas leituras críticas. Salientou ainda o papel da interdisciplinaridade no Contrast, que cruza áreas como a arquitetura, as artes e o design para oferecer aos estudantes perspetivas enriquecedoras e estratégias diversificadas na abordagem de problemáticas comuns.

SOBRE O PROJETO CONTRAST

O projeto CONTRAST conta com a experiência consolidada de dez escolas do ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. Através de diversos projetos, investigação e iniciativas, bem como da experiência editorial da Cityscopio, assegura uma forte estratégia integrada e complementar de ensino, investigação e comunicação sobre fotografia, nomeadamente através da organização de conferências, debates, exposições, projetos, cursos /workshops e publicações em livro que expandem a fotografia a outras áreas disciplinares. 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES. 

COORDENAÇÃO 

O projeto tem uma coordenação conjunta em parceria com a Associação Cultural Cityscopio, a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, sendo liderada pela FAUP através do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado do Centro de Estudo de Arquitetura e Urbanismo (CEAU). 

ENTREVISTAS SOBRE PROJETO CONTRAST NO CPF: LANÇAMENTO DO LIVRO E EXPOSIÇÃO

ENTREVISTAS SOBRE PROJETO CONTRAST NO CPF: LANÇAMENTO DO LIVRO E EXPOSIÇÃO

No dia 9 de Novembro, sábado, pelas 16h00, a equipa de filmagens da Escola Superior de Artes e Design (ESMAD) realizou um conjunto de entrevistas no Centro Português de Fotografia (CPF), nas Enxovias de Santa Teresa e Santo António, a sessão de inauguração da exposição e o lançamento do livro do projeto Contrast: Ensino da Fotografia na sua Interação com a Arte, Arquitetura e Design.

As entrevistas foram conduzidas pela Prof. Olívia Marques da Silva (ESMAD) e os entrevistados foram o Prof. Curador e Ensaísta Delfim Sardo Curador (CCB), o Prof. Pedro Leão Neto (FAUP) e os estudantes Felícia Oliveira e Ari Mouroa (ESMAD), bem como Rodrigo Encarnação e António Gonçalves (FAUP).

Programa da Exposição CONTRAST

Enquadrado na programação do projeto CONTRAST que pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design, o Centro Português de Fotografia (CPF) vai acolher entre 9 de Novembro de 2024 e 27 de abril de 2025 a exposição CONTRAST – ALTERIDADE, AUSÊNCIA E ORIGEM um programa que contempla a mostra de fotografia dos estudantes das instituições envolvidas, bem como diversas mesas redondas, conversas e visitas guiadas.

A exposição do projeto CONTRAST teve como responsáveis pela sua curadoria a equipa de design gráfico do projeto, com o envolvimento e colaboração estreita da equipa de coordenação do projeto, bem como de representantes das diversas instituições que o integram.

A mostra estará patente no CPF até ao dia 27 de Abril de 2025 e é constituída por uma seleção de projetos fotográficos dos estudantes que representam dez instituições de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A exposição integra também um vídeo com conteúdos diversos que comunica os trabalhos fotográficos de estudantes e de autores emergentes realizados no contexto de ensino das diversas instituições envolvidas neste projeto.

Durante o tempo de permanência da exposição no CPF, entre 9 de Novembro de 2024 e 27 de Abril de 2025, serão organizadas diversas conversas e visitas guiadas dirigidas quer aos estudantes de arte, arquitetura, design e fotografia quer a um público mais geral interessado nestas temáticas. Acreditamos que a programação da exposição “CONTRAST” contribui de forma significativas para uma aproximação do público ao trabalho realizado por todos os estudantes das diversas instituições envolvidas no projeto s e que as visitas guiadas irão permitir e permitir diferentess leituras das obras, artistas e exposições.
CONTRAST Website

CONTRAST Collective Exhibition

The CONTRAST Collective ExhibiTION

PT/ENG

The CONTRAST project has established itself as a pioneering platform in the world of contemporary photography, building bridges between art, architecture and design. As part of its initiatives, a video has been produced to promote the CONTRAST Collective Exhibition, with the aim of increasing the project's visibility and enabling the publication of diverse multimedia content. This step represents an important milestone in publicising the initiative globally and highlighting the work of young students, researchers and emerging artists.

The CONTRAST Collective Exhibition was developed to constitute a fundamental menu/operator in the project's communication programme, integrating the multidisciplinary network of artistic activities in order to communicate its presence to different contexts. A menu/operator whose multimedia content should act as a versatile digital space, supporting seminars and exhibitions at national and international level, while promoting digital accessibility and interaction through online video projections.

The aim is for the CONTRAST Collective Exhibition menu to evolve in its content and interaction and to play a crucial role in CONTRAST's greater communication and expansion, strengthening collaborations with institutions such as the Department of Architecture at the Lusófona University of Porto, the University of South Wales, as well as organisations in Barcelona, Zaragoza and other major cities.

 
EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES  

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Exposição Coletiva CONTRAST

ExposiçÃO COLETIVA na Plataforma CONTRAST

PT/ENG

O projeto CONTRAST afirma-se como uma plataforma pioneira no universo da fotografia contemporânea, estabelecendo pontes entre arte, arquitetura e design. Como parte das suas iniciativas, foi produzido um vídeo para promover a Exposição Coletiva CONTRAST, com o intuito de aumentar a visibilidade do projeto e possibilitar a publicação de conteúdos multimédia diversificados. Este passo representa um marco importante na divulgação global da iniciativa e no destaque do trabalho de jovens estudantes, investigadores e artistas emergentes.

A Exposição Coletiva CONTRAST foi desenvolvida visando constituir um menu/operador fundamental no programa de comunicação do projeto, integrando a rede multidisciplinar de atividades artísticas de forma a comunicar a sua presença a diferentes contextos. Um menu / operador cujos conteúdos multimédia devem atuar como um espaço digital versátil, apoiando seminários e exposições em âmbitos nacionais e internacionais, enquanto promove a acessibilidade digital e a interação por video-projeções ‘online’.

Pretende-se, desta forma, que o menu Exposição Coletiva CONTRAST possa evoluir nos seus conteúdos e interação e desempenhe um papel crucial para uma maior comunicação e expansão do CONTRAST, fortalecendo colaborações com instituições como o Departamento de Arquitetura da Universidade Lusófona do Porto, a University of South Wales, bem como entidades de Barcelona, Zaragoza e outras cidades de relevo.

 
EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES  

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Colaboração da Plataforma de Fotografia Ci.CLO com a Associação Cultural Cityscopio e o grupo de investigação AAI

Videografia © Igor Sterpin

Colaboração da Plataforma de Fotografia Ci.CLO com a Associação Cultural Cityscopio e o grupo de investigação AAI

alunos das unidades curriculares de Fotografia da FAUP participam no projeto CONTRAST e Project Rooms: RODRIGO ENCARNAÇÃO

apresentações de portefólios dos artistas emergentes | Rodrigo Machado Encarnação - Artista seleccionado da Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto para integrar os Project Rooms 2024 da Bienal Fotografia do Porto

A Plataforma de Fotografia Ci.CLO tem até ao momento colaborado com a Associação Cultural Cityscopio e o grupo de investigação AAI em diversas iniciativas através do projeto editorial scopio Editions e Exposições de Fotografia Contemporânea, nomeadamente através do seu programa Bienal Fotografia do Porto via alunos das unidades curriculares de Fotografia da FAUP que participam no projeto CONTRAST e são selecionados para estarem representados no project Rooms:

Rodrigo Machado Encarnação em representação da FAUP está na Bienal Fotografia do Porto, entre os 6 artistas emergentes selecionados pelas 6 escolas de arte parceiras da Bienal Fotografia do Porto para integrar os Project Rooms em 2024.

As apresentações de portefólios dos artistas emergentes Ânia Pais, Rodrigo Machado da Encarnação e Elisa Vieira, no dia 24 de Outubro, e Felícia Pinho Oliveira, Luísa Fernandes e Willian Ferreira, no dia 31 de Outubro.

As apresentações decorrem na Ci.CLO (Rua de Santo Ildefonso, 354, R/C Traseiras), pelas 16h30. A entrada é gratuita e no final será servido um aperitivo.

Estas apresentações são o culminar da segunda edição do Project Rooms, um projecto da Bienal Fotografia do Porto, que apoia a criação de portefólios e promove encontros e oportunidades de networking entre artistas emergentes e profissionais das artes.

Os artistas emergentes seleccionados tiverão a oportunidade de discutir a produção e a apresentação do seu portefólio com 3 profissionais no campo das artes visuais — Vera Carmo, curadora independente, e os diretores artísticos da Bienal’23 Fotografia do Porto, Jayne Dyer e Virgílio Ferreira.

O professor responsável por acolher o projeto na Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto foi o professor Pedro Leão Neto.

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Os artistas foram nomeados pelos docentes de fotografia das faculdades parceiras da Bienal Fotografia do Porto: Susana Lourenço Marques e José Carneiro — Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto; Carlos Lobo, Nuno Crespo e Sónia Neves — Escola das Artes da Universidade Católica; João Leal e Olívia Marques da Silva — Escola Superior de Media Artes e Design do Politécnico do Porto; Pedro Leão Neto — Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto; Rogério Taveira — Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa; Rui Lourosa e Eduarda Neves — Escola Superior Artística do Porto.

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Organização e Produção: Ci.CLO Plataforma de Fotografia

Apoio Financeiro: República Portuguesa – Direção-Geral das Artes, Câmara Municipal do Porto

Mecenas: Banco BPI, Fundação “la Caixa”

Instituições de ensino parceiras: Escola Superior Artística do Porto, Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto, Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, Escola Superior de Media Artes e Design, Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto, Escola das Artes Católica Porto

Parceiros: Batalha Centro de Cinema

Exposições Multimédia CONTRAST (EMC) na Plataforma CONTRAST

ExposiçÕES Multimédia CONTRAST (EMC) na Plataforma CONTRAST

PT/ENG

O projeto CONTRAST consolida-se como uma plataforma inovadora na fotografia contemporânea, conectando arte, arquitetura e design. Recentemente, foi criada uma versão de um operador para Exposições Multimédia CONTRAST (EMC) com conteúdos de vídeo diferenciado a partir do menu Exposição Coletiva Contrast, com vista a ampliar o alcance do projeto, permitindo a publicação multimédia de conteúdos diversos. Pretende-se continuar o desenvolvimento e potencialçidades deste operador que tem um potencial decisivo para a disseminação do projeto na totalidade e na promoção dos trabalhos de jovens estudantes, investigadores e artistas emergentes.

A versão do operador Exposições Multimédia CONTRAST (EMC) surge como uma iniciativa central no programa de disseminação do projeto, integrando a rede multidisciplinar de atividades artísticas e expandindo a sua presença em diferentes contextos. O EMC tem o potencial para atuar como um suporte dinâmico para seminários e exposições, nacionais e internacionais, promovendo a acessibilidade digital e a comunicação por meio da video-projeção online. Este formato cria um espaço virtual inclusivo, permitindo a visualização em tempo real das exposições, criando sinergias como e o potencial multimédia da plataforma Research Catalogue (RC).

Impacto e Disseminação

A versão do operado EMC pode desempenhar um papel estratégico na ampliação da visibilidade do CONTRAST, fomentando colaborações com instituições como o Departamento de Arquitetura da Universidade Lusófona do Porto e a University of South Wales, entre muitas outras, criando sinergias com a plataforma do Research Catalogue (RC). A implementação da versão do operador EMC foi acompanhada por um projeto-piloto com estudantes da Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto (FAUP), que exploraram o potencial da plataforma RC para enriquecer processos criativos e de investigação.

Sinergias e Estratégias

A versão do operado EMC tem o potencial para complementar atividades como mesas-redondas, conferências e workshops, permitindo a vídeo-exposição dos diversos conteúdos nos locais das atividades, criando um ciclo virtuoso no qual cada componente reforça o projeto na totalidade. A utilização de meios digitais, como vídeo e áudio ‘online’, maximiza o impacto das exposições em suporte físico e oferece novas perceções da produção artística.

Reconhecimento e Internacionalização

Nos últimos quatro anos, o CONTRAST conquistou destaque nacional e internacional, participando de eventos como a Conferência Internacional Imagens do Real Imaginado (ESMAD/IPP) e as conferências scopio Magazine Arquitetura, Arte e Imagem (FAUP). Iniciativas como a exposição no Centro Português de Fotografia e o lançamento da publicação na Casa Comum – Reitoria da U. Porto evidenciam o impacto do projeto.

Com parcerias estratégicas, como a colaboração entre a SCOPIO e o CONTRAST, o projeto fortalece o seu papel como catalisador de ideias no universo da fotografia, promovendo um diálogo interdisciplinar entre a academia e a sociedade.

Integração Estratégica e Potencial Multidimensional

A versão do operado EMC permite conectar diferentes vertentes do projeto CONTRAST, atuando como um ponto de convergência para conteúdos artísticos, pedagógicos e investigativos. Além disso, contribui para a formação de um arquivo vivo na plataforma CONTRAST, documentando práticas artísticas e fotográficas de forma contínua e inovadora.

A integração com o RC possibilita a criação de um espaço experimental para a disseminação de conteúdos, promovendo uma abordagem dinâmica e sustentável para a investigação e a prática artística.

A versão do operado EMC e seu desenvolvimento futuro vai permitir ir além da exposição de obras, funcionando como um suporte transversal para diversas iniciativas pedagógicas e artísticas, como:

• Aulas Abertas: Integram o EMC para apresentar e discutir projetos fotográficos, promovendo debates entre academia e público externo. A video-projeção online destaca a dimensão visual e multimodal da investigação artística.

• Seminários e Mesas-Redondas: Facilita a partilha de conteúdos multimédia que enriquecem discussões e ilustram práticas investigativas, garantindo acessibilidade a públicos diversificados.

• Exposições em Diversos Locais: Instituições parceiras utilizam o EMC para expandir a visibilidade das obras, combinando a experiência presencial com o alcance global do ambiente digital.

 
EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES  

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Multimedia Exhibitions CONTRAST (EMC) on the CONTRAST Platform

Multimedia Exhibitions CONTRAST (EMC) on the CONTRAST Platform

PT/ENG

The CONTRAST project has established itself as an innovative platform for contemporary photography, connecting art, architecture and design. Recently, a version of the CONTRAST Multimedia Exhibition (EMC) operator was created with differentiated video content from the Contrast Collective Exhibition menu, with a view to extending the project's reach by allowing multimedia publication of diverse content. The aim is to continue the development and potential of this operator, which has decisive potential for disseminating the project as a whole and promoting the work of young students, researchers and emerging artists.

The version of the CONTRAST Multimedia Exhibitions (EMC) operator has emerged as a central initiative in the project's dissemination programme, integrating the multidisciplinary network of artistic activities and expanding its presence in different contexts. The EMC has the potential to act as a dynamic support for national and international seminars and exhibitions, promoting digital accessibility and communication through online video projection. This format creates an inclusive virtual space, allowing exhibitions to be viewed in real time, creating synergies with the multimedia potential of the Research Catalogue (RC) platform.

Impact and Dissemination

The EMC operator version can play a strategic role in expanding CONTRAST's visibility, fostering collaborations with institutions such as the Department of Architecture at the Lusófona University of Porto and the University of South Wales, among many others, creating synergies with the Research Catalogue (RC) platform. The implementation of the EMC operator version was accompanied by a pilot project with students from the Faculty of Architecture of the University of Porto (FAUP), who explored the potential of the RC platform to enrich creative and research processes.

Synergies and Strategies

The EMC version of the operation has the potential to complement activities such as round tables, conferences and workshops, allowing the video exhibition of the various contents at the venues of the activities, creating a virtuous cycle in which each component reinforces the project as a whole. The use of digital media, such as online video and audio, maximises the impact of physical exhibitions and offers new insights into artistic production.

Recognition and Internationalisation

Over the last four years, CONTRAST has achieved national and international recognition, taking part in events such as the International Conference Images of the Imagined Real (ESMAD/IPP) and the scopio Magazine Architecture, Art and Image conferences (FAUP). Initiatives such as the exhibition at the Portuguese Photography Centre and the launch of the publication at Casa Comum - Rectory of the University of Porto show the project's impact.

With strategic partnerships, such as the collaboration between SCOPIO and CONTRAST, the project strengthens its role as a catalyst for ideas in the world of photography, promoting an interdisciplinary dialogue between academia and society.

Support for Open Classes, Seminars, and Exhibitions

The version of the EMC operative makes it possible to connect different strands of the CONTRAST project, acting as a point of convergence for artistic, pedagogical and investigative content. It also contributes to the formation of a living archive on the CONTRAST platform, documenting artistic and photographic practices in a continuous and innovative way.

The integration with RC makes it possible to create an experimental space for the dissemination of content, promoting a dynamic and sustainable approach to artistic research and practice.

The version of the EMC operation and its future development will allow it to go beyond the exhibition of works, functioning as a transversal support for various pedagogical and artistic initiatives, such as:

• Open Classes: EMC is used to present and discuss photographic projects, fostering debates between academia and the broader public. Online video projection enhances the visual and multimodal dimensions of artistic research.

• Seminars and Roundtables: It facilitates the sharing of multimedia content that enriches discussions and illustrates research practices, ensuring accessibility for diverse audiences.

• Exhibitions in Various Locations: Partner institutions use the EMC to broaden the visibility of works, combining the in-person experience with the global reach of the digital environment.

Strategic Integration and Multidimensional Potential

The EMC connects various aspects of the CONTRAST project, acting as a convergence point for artistic, pedagogical, and research content. Furthermore, it contributes to the formation of a living archive on the CONTRAST platform, documenting artistic and photographic practices continuously and innovatively.

The integration with the RC enables the creation of an experimental space for content dissemination, promoting a dynamic and sustainable approach to artistic research and practice.

EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES  

The project was selected for funding in the DGARTES creation and publishing project support competition, through the Cityscopio Cultural Association, with joint coordination between ESMAD-uniMAD and FBAUP - i2ADS, and led by FAUP.

Contrast III: Visual Literacy, Interdisciplinarity and Complementarity in the Teaching of Photography

COntrast III: Visual Literacy, Interdisciplinarity and Complementarity in the Teaching of Photography

PT/ENG

On 11 December, the Casa Comum - Rectory of the University of Porto hosted the presentation of the book Contrast III: Photography in Higher Education. The session, which included a round table, brought together lecturers, artists, students and interested members of the public to debate the multiple dimensions of the teaching and practice of photography in the university context. The event highlighted the transformative role of Contrast III for higher education in Portugal, emphasising the importance of interdisciplinarity, visual literacy and complementarity between different possible approaches to teaching photography in higher education. With its wide-ranging reflections and significant contributions, the book launch has paved the way for new dialogues and innovative practices in artistic and visual education.

Opening with Fátima Vieira
The Vice-Rector of U.Porto, Fátima Vieira, opened the session with a speech highlighting the importance of Contrast III as a milestone for the valorisation of photography teaching in higher education. The publication was highlighted as an essential record for preserving the pedagogical memory of photographic teaching in Portugal, while also underlining its role as a driving force for innovation and internationalisation.

He also emphasised that the work constitutes a space for integrative dialogue, connecting different disciplinary areas, such as architecture, design and the arts, and promoting collaboration between institutions and cultural agents. She concluded by emphasising the project's impact on valuing photography as a transformative practice and a tool for critical thinking.

After her speech, Fátima Vieira gave the floor to Pedro Leão Neto, the book's editorial coordinator.

Intertextuality, Interdisciplinarity and Complementarity
Pedro Leão Neto presented the main pillars of the Contrast project and centred his talk on intertextuality as one of the foundations of the Contrast project. Citing authors such as Jenny Laurent and Roland Barthes, he emphasised how photography can reinterpret contexts and works, generating new critical readings. He also emphasised the role of interdisciplinarity in Contrast, which crosses areas such as architecture, the arts and design to offer students enriching perspectives and diversified strategies for tackling common problems. This was followed by a speech by Joaquim Moreno, director of the MIArq programme at FAUP.

The need for curricular transformation in higher education, promoting greater flexibility and interdisciplinarity
Joaquim Moreno, for his part, reinforced the need for curricular transformation in higher education, promoting greater flexibility and interdisciplinarity. He emphasised the importance of credit integration and interdisciplinary seminars as forces that can stimulate mobility between courses and expand the range of tools available to students.

Interdisciplinarity, but they brought to the debate a fundamental issue: the balance between the different layers of photography teaching
José Maças de Carvalho (DARQ-DEI) and Nuno Ramalho (ESAP) corroborated the importance of interdisciplinarity, but brought up a fundamental issue: the balance between the different layers of photography teaching. Both argued that teaching should complement both an authorial approach, which favours the artistic and creative dimension, and a technical and professional approach, which is essential for preparing students for the labour market.

Complementarity in Photography Teaching
Luís Ribeiro, representing ESMAD, emphasised the need to guarantee this balance between the different layers of photography teaching, stressing that in the case of ESMAD, which offers a bachelor's and master's degree in photography, it is essential that the two approaches coexist. Ribeiro argued that this complementarity enriches the students' training and responds to the contemporary demands of the photographic sector.

Public Participation: Photographic Literacy and Global Perspectives
The debate was also enriched by speeches from the audience, the first of which was Sofia Prata Morais (DARQ-DEI), who was even invited to take part in the round table and who, as the author of one of the published works, had the opportunity to explain her artistic project in greater detail, as well as mentioning the importance of the Contrast project and its publication for the visibility and exchange of authors, teachers and institutions. The second speaker was Estefânia R. de Almeida, head of Galeria Adorna. She pointed out the urgent need to encourage greater photographic literacy, not just in humanities and arts courses, but across the board in different areas of education, as is the case in many European countries and other parts of the world. He also emphasised the importance of integrating photography as a core subject, promoting visual and critical thinking.

A Publication with a Transformative Purpose
Contrast III brings together reflections and work from 11 higher education institutions, such as DARQ-DEI, DCAM-ECATI, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP and IPT, setting out to explore innovative pedagogical strategies and to valorise photography as an interdisciplinary field. More than an editorial record, the book serves as a catalyst for critical debates on the teaching of photography, encouraging the integration of artistic, technical and theoretical practices.

The session ended with a wide-ranging debate in which teachers, students and artists shared their experiences, reinforcing the relevance of photography as a vehicle for interdisciplinary dialogue and cultural transformation.

Exhibition in progress
The presentation of the book was the first round table in the CONTRAST project programme following the opening of the exhibition ‘Alterity, Absence and Origin’, which can be visited at the Portuguese Photography Centre until 27 April 2025.

EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES  

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Contrast III: Literacia Visual, Interdisciplinaridade e Complementaridade no Ensino da Fotografia

Contrast III: Literacia Visual, Interdisciplinaridade e Complementaridade no Ensino da Fotografia

PT/ENG

No dia 11 de dezembro, a Casa Comum – Reitoria da Universidade do Porto foi palco da apresentação do livro Contrast III: A Fotografia no Ensino Superior. A sessão, que incluiu uma mesa-redonda, reuniu docentes, artistas, estudantes e público interessado para debater as múltiplas dimensões do ensino e da prática da fotografia no contexto universitário. O evento evidenciou o papel transformador do Contrast III para o ensino superior em Portugal, destacando a importância da interdisciplinaridade, da literacia visual e da complementaridade entre diversas abordagens possíveis no ensino da fotografia no superior. Com reflexões abrangentes e contributos significativos, o lançamento do livro abriu caminho para novos diálogos e práticas inovadoras no ensino artístico e visual.

Abertura com Fátima Vieira

A Vice-Reitora da U.Porto, Fátima Vieira, abriu a sessão com uma intervenção que realçou a importância do Contrast III como um marco para a valorização do ensino da fotografia no ensino superior. A publicação foi destacada como um registo essencial para preservar a memória pedagógica do ensino fotográfico em Portugal, sublinhando ainda o seu papel enquanto motor de inovação e internacionalização.

Enfatizou igualmente que a obra constitui um espaço de diálogo integrador, conectando diferentes áreas disciplinares, como a arquitectura, o design e as artes, e promovendo a colaboração entre instituições e agentes culturais. Concluiu reforçando o impacto do projeto na valorização da fotografia enquanto prática transformadora e ferramenta de pensamento crítico.

Após a sua intervenção, Fátima Vieira deu a palavra a Pedro Leão Neto, coordenador editorial do livro.

Intertextualidade, Interdisciplinaridade e Complementaridade

Pedro Leão Neto apresentou os principais pilares do projeto Contrast e centrou a sua intervenção na intertextualidade como um dos fundamentos do projeto Contrast. Citando autores como Jenny Laurent e Roland Barthes, destacou como a fotografia pode reinterpretar contextos e obras, gerando novas leituras críticas. Salientou ainda o papel da interdisciplinaridade no Contrast, que cruza áreas como a arquitetura, as artes e o design para oferecer aos estudantes perspetivas enriquecedoras e estratégias diversificadas na abordagem de problemáticas comuns. Seguiu-se a intervenção de Joaquim Moreno, diretor do MIArq na FAUP.

Necessidade de transformação curricular no ensino superior, promovendo maior flexibilidade e interdisciplinaridade

Joaquim Moreno, por sua vez, reforçou a necessidade de transformação curricular no ensino superior, promovendo maior flexibilidade e interdisciplinaridade. Destacou a importância de existir integração de créditos e seminários interdisciplinares como forças que podem estimular a mobilidade entre cursos e expandir o leque de ferramentas disponíveis aos estudantes.

Interdisciplinaridade, mas trouxeram para o debate uma questão fundamental: o equilíbrio entre as diferentes camadas do ensino da fotografia

José Maças de Carvalho (DARQ-DEI) e Nuno Ramalho (ESAP) corroboraram a importância da interdisciplinaridade, mas trouxeram para o debate uma questão fundamental: o equilíbrio entre as diferentes camadas do ensino da fotografia. Ambos defenderam que o ensino deve contemplar, de forma complementar, tanto um enfoque autoral, que privilegie a dimensão artística e criativa, como uma abordagem técnica e profissional, essencial para preparar os estudantes para o mercado de trabalho.

Complementaridade no Ensino da Fotografia

Luís Ribeiro, em representação da ESMAD, reforçou a necessidade de garantir este equilíbrio entre as diferentes camadas do ensino da fotografia, salientando que, no caso da ESMAD, que oferece licenciatura e mestrado em fotografia, é essencial que as duas abordagens coexistam. Ribeiro defendeu que esta complementaridade enriquece a formação dos estudantes e responde às exigências contemporâneas do sector fotográfico.

Participação do Público: Literacia Fotográfica e Perspetivas Globais

O debate foi também enriquecido por intervenções do público, destacando-se, num primeiro momento, a intervenção de Sofia Prata Morais (DARQ-DEI) que foi inclusivamente convidada a participar na mesa redonda e que como autora de um dos trabalhos publicados teve oportunidade de explicar com maior pormenor o seu projeto artístico, bem como referir a importância do projeto Contrast e da sua publicação para a visibilidade e intercâmbio de autores, docentes e instituições. Num segundo momento, a intervenção de Estefânia R. de Almeida, responsável pela Galeria Adorna. Apontou a necessidade urgente de fomentar uma maior literacia fotográfica, não apenas nos cursos de humanidades e artes, mas de forma transversal em diferentes áreas de ensino, como acontece em muitos países europeus e noutras partes do mundo. Sublinhou ainda a importância de integrar a fotografia como disciplina central, promovendo o pensamento visual e crítico.

Uma Publicação com Propósito Transformador

O Contrast III reúne reflexões e trabalhos de 11 instituições de ensino superior, como a DARQ-DEI , DCAM-ECATI, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT, propondo-se a explorar estratégias pedagógicas inovadoras e a valorizar a fotografia enquanto campo interdisciplinar. Mais do que um registo editorial, o livro serve como catalisador para debates críticos sobre o ensino da fotografia, incentivando a integração de práticas artísticas, técnicas e teóricas.

A sessão terminou com um debate alargado, onde docentes, estudantes e artistas partilharam as suas experiências, reforçando a relevância da fotografia como veículo de diálogo interdisciplinar e de transformação cultural.

Exposição em Curso

A apresentação do livro foi a primeira mesa-redonda da programação do projeto CONTRAST após a inauguração da exposição “Alteridade, Ausência e Origem”, que pode ser visitada no Centro Português de Fotografia até 27 de abril de 2025.

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO 

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

Launch and presentation of the publication "CONTRAST III: PHOTOGRAPHY IN HIGHER EDUCATION"

ROUND TABLE and presentation of the publication ‘CONTRAST III: PHOTOGRAPHY IN HIGHER EDUCATION”

11 DECEMBER 2024 (WEDNESDAY), 18h00 | Common House - Porto University Rectory

PT/ENG

The Casa Comum - U. Porto Rectory - will host the round table session and presentation of the book CONTRAST III: PHOTOGRAPHY IN HIGHER EDUCATION on 11 December at 6pm.

This will be the first round table in the CONTRAST project's programme following the opening of its exhibition Contrast - Alterity, Absence and Origin, on show at the Portuguese Photography Centre (CPF) until 27 April 2025.

The aim is to debate the role and importance of the teaching and practice of photography in Portuguese higher education schools of art, design, architecture and artistic studies, providing a deeper understanding of the world of photography.

In particular, the aim is to analyse different strategies for teaching photography, trying to understand how they can create bridges between the various disciplinary areas where photography is present, and also help to rethink what is real.

The event will be attended by Fátima Vieira, Vice-Rector of U. Porto (Culture, Museums and U.Porto Edições) who will make the presentation followed by a short speech by Joaquim Moreno (Director of MIArq FAUP) emphasising the opportunity of the publication and the place of photography in architecture education.

We will then enter the conversation period, which will be attended by Pedro Leão Neto (FAUP) and Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), the book's editorial coordinators, as well as the Editors representing the ten educational institutions that are part of this book: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP and IPT. The debate around the texts in the volume will be extended to colleagues from the participating institutions so that they can share their strategies for teaching photography and comment on the students' work. After the speeches by the invited authors, the debate on the texts in the volume will be extended to colleagues from the participating institutions so that they can share their strategies for teaching photography and comment on the students' work.

The aim of the event is to debate the role and importance of the teaching and practice of photography in Portuguese higher education schools of art, design, architecture and artistic studies, providing a deeper understanding of the world of photography. In particular, the aim of the publication is to analyse different strategies for teaching photography, trying to understand how they can create bridges between the various disciplinary areas where photography is present, and also to help rethink the real world of photography.

A video version of the publication is available HERE for viewing.

ABOUT THE PROJECT

The CONTRAST project has the consolidated experience of ten higher education schools teaching photography in various disciplinary and artistic areas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP and IPT. Through various projects, research and initiatives, as well as Cityscopio's editorial experience, it ensures a strong integrated and complementary strategy for teaching, research and communication on photography, namely through the organisation of conferences, debates, exhibitions, projects, courses/workshops and book publications that expand photography to other disciplinary areas.

The project was selected for funding in the DGARTES competition to support creative and publishing projects.

COORDINATION

The project is jointly coordinated in partnership with the Cityscopio Cultural Association, ESMAD-uniMAD and FBAUP - i2ADS, led by FAUP through the Architecture, Art and Image (AAI) research group within the Centre for the Study of Architecture and Urbanism (CEAU).

EDUCATIONAL INSTITUTIONS AND RESEARCH CENTRES

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

FLUP | Concurso para atribuição de uma Bolsa de Investigação | Projeto "Habit:AÇÃO"

© Rita Silva

EN / PT

FLUP | Concurso para atribuição de uma Bolsa de Investigação | Projeto Habit:Ação | Ref.2024/56 - Pr. 165

Candidaturas até 11 de dezembro de 2024

TIpO: FCT

CONCURSO PARA A ATRIBUIÇÃO DE 1 (UMA) BOLSA DE INVESTIGAÇÃO (BI), NO ÂMBITO DO PROJETO “HABIT:AÇÃO - IDENTIFICAÇÃO TERRITORIAL DA VULNERABILIDADE SOCIAL E DA HABITAÇÃO INDIGNA” EM CURSO NA FACULDADE DE LETRAS DA UNIVERSIDADE DO PORTO

Encontra-se aberto o presente concurso para atribuição de 1 (uma) Bolsa de Investigação (BI) para realização de atividades de I&D, no âmbito do contrato celebrado entre a Faculdade de Letras da Universidade do Porto (FLUP) e o Centro de Competências de Planeamento, de Políticas e de Prospetiva da Administração Pública (PlanAPP), inserida no projeto “Habit:AÇÃO - Identificação territorial da vulnerabilidade social e da habitação indigna", em curso na Faculdade de Letras da Universidade do Porto nas seguintes condições:

1. Área Científica: Artes; Ciências Sociais; Humanidades ou áreas afins.

2. Requisitos de admissão:

Podem candidatar-se a esta bolsa todos os indivíduos maiores de idade que reúnam, cumulativamente, os três requisitos, comprovados documentalmente:

Requisito 1:

- Licenciatura ou Mestrado1 na área da Geografia, Sociologia, Antropologia, Arquitetura, Arte, Design e Fotografia;

Requisito 2:

- Experiência profissional multidisciplinar nas áreas Geografia, Sociologia, Antropologia, Arquitetura, Arte, Design e Fotografia;

Requisito 3

a) Ser estudante inscrito num mestrado na área de Geografia, Sociologia, Antropologia, Arquitetura, Arte, Design e Fotografia, requisito a ser comprovado no ato da contratação.

ou

b) Ser estudante inscrito em programa doutoral na área de Geografia, Sociologia, Antropologia, Arquitetura, Arte, Design e Fotografia, requisito a ser comprovado no ato da contratação.

ou

c) Estar inscrito em curso não conferente de grau académico, integrado numa instituição de ensino superior.

3. Condições de preferência:

Pretende-se através da atribuição desta bolsa recrutar um/a candidato/a que reúna competências ligadas ao estudo territorial da vulnerabilidade social e da habitação indigna com uso da fotografia enquanto instrumento de investigação e com o desenvolvimento tecnológico ligado à Infografia. Pretende-se que o/a candidato/a seja capaz de gerar investigação de modo autónomo sob orientação da coordenação:

a) Conhecimentos na área da Fotografia, com experiência na conceção de projeto documental/artístico relacionado com arquitetura, cidade e território;

b) Capacidade de tratar e organizar dados visuais, com especial incidência na utilização de fotografia como instrumento de investigação;

c) Capacidade de investigação, consulta e organização de bases de dados visuais, produção de sínteses bibliográficas e escrita científica;

d) Capacidade de realizar tarefas de produção cultural, e experiência na organização de eventos e encontros científicos (seminários, conferências, workshops);

e) Conhecimentos sólidos e curriculum significativo na área da fotografia e Infografia;

f) Conhecimentos sólidos em software de manipulação de imagem - Adobe Photoshop, In design, Ilustrador, e outros similares;

g) Familiaridade com programas de edição de vídeo premier ou short cut;

h) Domínio do Inglês oral e escrito;

i) Interesse e curriculum significativo na área de trabalho editorial relacionado com Arquitetura, Arte e/ ou áreas das Humanidades;

j) Disponibilidade e capacidade para gerar investigação de modo autónomo sob orientação.

Ler mais:

Notícia Sigarra

FLUP | Call for a Research Grant | Project ‘Habit:AÇÃO’

© Rita Silva

EN / PT

FLUP | Call for a Research Grant | Project ‘Habit:AÇÃO’ | Ref. 2024/60 - Pr. 169

Applications until 11 December 2024

Type: FCT Scholarship

NOTICE OF FOR ONE (1) RESEARCH STUDENTSHIP, FOR THE PROJECT “HABIT:AÇÃO - TERRITORIAL IDENTIFICATION OF SOCIAL VULNERABILITY AND UNWORTHY HOUSING” AT FACULTY OF ARTS AND HUMANITIES OF UNIVERSITY OF PORTO

Faculty of Arts and Humanities of University of Porto hereby opens this call for applications for one (1) research studentship, to carry out R&D activities, within the scope of the contract signed between the Faculty of Arts of the University of Porto (FLUP) and the Competence Center for Planning, Policies and Foresight of the Public Administration (PlanAPP), as part of the project “Habit:AÇÃO - Territorial identification of social vulnerability and unworthy housing”, underway at the Faculty of Arts of the University of Porto under the following conditions:

1. Research area/s: Arts; Social Sciences; Humanities or related areas.

2. Admission requirements:

All individuals of legal age who fulfil all three requirements, with documentary evidence, can apply for this scholarship:

Requirement 1:

- Bachelor's or Master's degree1 in Geography, Sociology, Anthropology, Architecture, Art, Design and Photography;

Requirement 2:

- Multidisciplinary professional experience in the fields of Geography, Sociology, Anthropology, Architecture, Art, Design and Photograph.

Requirement 3

a) Be a student enrolled in a master's degree programme in Geography, Sociology, Anthropology,

Architecture, Art, Design and Photography, a requirement to be proven upon recruitment;

Or

If the academic degree was awarded by a foreign higher education institution, it must be recognized by a Portuguese higher

education institution, under the terms of article 25 of Decree-Law no. 66/2018, of August 16, which approves the legal framework

for the recognition of academic degrees and higher education diplomas awarded by foreign higher education institutions, and

article 4(2)(e) of Decree-Law no. 60/2018, of August 3, and any formalities set out therein must be fulfilled by the date of the act

of hiring.

b) Be a student enrolled in a PhD programme in the fields of Geography, Sociology, Anthropology,

Architecture, Art, Design and Photography, a requirement to be proven upon recruitment;

Or

c) Be enrolled in a non-degree course at a univerty education institution.

3. Preferred requirements:

The aim of this scholarship is to recruit a candidate who brings together skills linked to the territorial study of social vulnerability and unworthy housing, using photography as a research tool and technological development linked to infographics. The candidate is expected to be able to generate research autonomously under the supervision of the coordinator.:

a) Knowledge of photography, with experience in designing documentary/artistic projects related to architecture, the city and the territory.;

b) Capability of processing and organising visual data, with a particular focus on the use of photography as a research tool;

c) Capability of research, consultation and organisation of visual databases, production of bibliographical summaries and scientific writing;

d) Capability of carrying out cultural production tasks, and experience in organising events and scientific meetings (seminars, conferences, workshops, and so on);

e) Solid knowledge and significant curriculum in the field of photography and infographics;

f) Solid knowledge of image manipulation software - Adobe Photoshop, In design, Illustrator, and other similar softwares;

g) Familiarity with premier or short cut video editing programmes;

h) Proficiency in written and spoken English;

i) Significant interest and curriculum in the area of editorial work related to Architecture, Art and/or the Humanities;

j) Willingness and ability to generate research autonomously under supervision.

Read more: Notice

Sigarra News

SCOPIO MAGAZINE AAI & CONTRAST | Conversa sobre "Research" e "Visual Spaces"

Temporal Dislocation (Copy)

By James Smith

From address to outcome, a proposal for discussing research in the art academia towards the idea of a critical landscape (Copy)

Gabriela Vaz-Pinheiro

SCOPIO MAGAZINE AAI & CONTRAST | Conversa sobre "Research" e "Visual Spaces"

25 de novembro 2024, às 17h30, na sala 2.4 da Universidade Lusófona - Centro Universitário Porto

O evento, promovido pela Scopio Magazine AAI em parceria com o projeto Contrast, terá lugar no dia 25 de novembro de 2024, às 17h30, na sala 2.4 da Universidade Lusófona - Centro Universitário Porto. Este será um momento único para explorar as secções Contemporary Archeology e Visual Spaces of Change da Scopio Magazine AAI, com a participação de editores e especialistas dessas áreas.

O evento incluirá ainda a apresentação da Chamada Aberta Exploring Contemporary Realities do Volume 2 da Scopio Magazine AAI, bem como do Concurso Internacional de Desenho e Fotografia (DPIc).

Além disso, será dada especial atenção à colaboração com o projeto Contrast, uma rede multidisciplinar de iniciativas artísticas, e os participantes terão a oportunidade de submeter propostas tanto para a conferência quanto para o volume temático da revista.

Programa

• 17h30 | Abertura e Boas-vindas

• 17h45 | Apresentação das secções Contemporary Archeology e Visual Spaces of Change

• 18h15 | Apresentação da Chamada Aberta Exploring Contemporary Realities e do Concurso Internacional de Desenho e Fotografia (DPIc)

• 18h45 | Sessão de Perguntas e Respostas

• 19h00 | Encerramento

Principais Oradores

• Pedro Leão Neto – Curador, Professor e Investigador na Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto (FAUP), co-editor da Scopio Magazine AAI

• José Carneiro – Artista e Professor na Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto, co-editor da Scopio Magazine AAI

• Isa Clara Neves – Editora da secção Contemporary Archeology da Scopio Magazine AAI

Entidade Responsável

Scopio Magazine AAI, Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto (FAUP)

Mais Informações sobre o Evento

SOBRE A REVISTA

scopio Architecture, Art and Image é uma publicação científica internacional de acesso aberto, anual e com revisão por pares, publicada pelo Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo (CEAU) - Grupo de Investigação Arquitectura, Arte e Imagem (AAI) da Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (FAUP), Portugal, em colaboração com  o Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura (ID+) e o Centro de Estudos Ingleses de Tradução e Anglo-Portugueses (CETAPS) com a chancela dupla da U. Porto Press e scopio Editions.

Constituída por uma equipa interdisciplinar que integra o Conselho Editorial e Científico, a publicação periódica encarna um espaço dinâmico de informação centrado na divulgação das áreas de estudo relacionadas com Arquitectura, Arte e Imagem (AAI), sendo estas temáticas compreendidas de uma forma abrangente e interdisciplinar, integrando diversos centros de investigação.

A publicação física e online visa oferecer um texto crítico, exploratório e informativo capaz de atingir um público interdisciplinar, tornando-o acessível à análise e ao debate, nomeadamente para  (re)pensar Arquitectura, Arte e Imagem na contemporaneidade.

A revista scopio Magazine será regida anualmente por uma temática geral e está estruturada em diferentes secções, permitindo aos leitores viajar entre os mundos da Arquitectura, da Arte e da Imagem através de múltiplas perspectivas e focos temáticos.

Volume 1 - SCOPIO MAGAZINE ARCHITECTURE, ART AND IMAGE | UTOPIA

A Revista scopio Arquitetura, Arte e Imagem convidou à apresentação de propostas para este Volume 1 do seu ciclo temático "Utopia" inspirada pela ideia de que a transformação da nossa sociedade só será possível se tivermos visões ambiciosas para o futuro e propusermos caminhos operacionais, idealizados de forma criativa e colaborativa. Como defendeu Ernst Bloch há já oito décadas, em O Princípio Esperança, as utopias oferecem visões de um futuro melhor, devendo, por isso, ser vistas como parte de nossa realidade e não pensadas fora dela. As utopias são, nesse sentido, imagens ilusórias que nos direcionam para possibilidades reais e nos ajudam a construir um caminho de transformação social.

CHAMADA ABERTA | "EXPLORAR REALIDADES CONTEMPORÂNEAS”

Com esta Chamada Aberta "Explorar Realidades Contemporâneas", lançamos o grande tema de interesse anual da scopio Magazine AAI - Exploring Contemporary Realities, Volume 2, e iniciamos uma nova colaboração com o projeto Contrast: Rede multidisciplinar de iniciativas artísticas em Arte, Arquitetura, Design e Fotografia através da Conferência Internacional SCOPIO & CONTRAST.

A chamada terá como editores responsáveis académicos/artistas provenientes tanto da revista scopio AAI, bem como do projeto Contrast. Esta equipa editorial assegurará o necessário trabalho de peer review através da plataforma OJS da U. Porto.

A scopio Magazine AAI será, desta forma, o periódico académico oficial da Conferência Internacional SCOPIO & CONTRAST e as submissões são tanto para a Conferência como para o seu 2º volume em parceria com o Contrast, abordando o tema Explorando Realidades Contemporâneas.

Guia de ajuda para a Submissão
Link para submissões

Para qualquer consulta:

Por favor contacte os nossos Editores em scopiomagazine@arq.up.pt. 

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO

Lançamento e apresentação da publicação “CONTRAST III: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR”

MESA REDONDA E apresentação da publicação “CONTRAST III: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR”

11 de DEZEMBRO de 2024 (QUARTA-feira), 18h00 | Casa Comum – Reitoria da U. Porto

PT/ENG

A Casa Comum – Reitoria U. Porto – vai receber, no próximo dia 11 de Dezembro, pelas 18h00, a sessão de mesa redonda e apresentação do livro CONTRAST III: A FOTOGRAFIA NO ENSINO SUPERIOR. 

Esta será a primeira mesa redonda da programação do projeto CONTRAST após a inauguração da sua Exposição Contrast – Alteridade, Ausência e Origem, em exibição no Centro Português de Fotografia (CPF) até 27 de abril de 2025.

O objetivo é debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia.

Pretende-se, em particular, analisar estratégias diversas de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma poderão gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, e ainda ajudar a repensar o real.

O evento contará com a presença de Fátima Vieira, Vice-Reitora da U. Porto (Cultura, Museus e U.Porto Edições) que irá fazer a apresentação seguindo-se uma breve intervenção de Joaquim Moreno (Diretor do MIArq FAUP) salientando a oportunidade da publicação e o lugar da fotografia na formação em Arquitetura.

Entraremos então no período do conversa que conta com a presença de Pedro Leão Neto (FAUP) e Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), coordenadores editoriais do livro, bem como com a presença dos Editores que representam as dez instituições de Ensino que integram este livro: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT. 

O debate em torno dos textos do volume será alargado aos Colegas das instituições participantes para que possam partilhar as suas estratégias de ensino da fotografia e comentar os trabalhos dos estudantes.

Depois das intervenções dos autores convidados, o debate em torno dos textos do volume será alargado aos Colegas das instituições participantes para que possam partilhar as suas estratégias de ensino da fotografia e comentar os trabalhos dos estudantes. 

O objetivo do evento é debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, proporcionando um entendimento mais aprofundado do universo da fotografia. Pretende-se, em particular, que a partir da publicação se analisem estratégias diversas de ensino da fotografia, procurando-se perceber de que forma poderão gerar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, e ainda ajudar a repensar o real 

Disponibilizamos AQUI, em suporte de vídeo, uma versão da publicação para visualização. 

SOBRE O PROJETO 

O projeto CONTRAST conta com a experiência consolidada de dez escolas do ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: ARCO, DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT. Através de diversos projetos, investigação e iniciativas, bem como da experiência editorial da Cityscopio, assegura uma forte estratégia integrada e complementar de ensino, investigação e comunicação sobre fotografia, nomeadamente através da organização de conferências, debates, exposições, projetos, cursos /workshops e publicações em livro que expandem a fotografia a outras áreas disciplinares. 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES. 

COORDENAÇÃO 

O projeto tem uma coordenação conjunta em parceria com a Associação Cultural Cityscopio, a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, sendo liderada pela FAUP através do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado do Centro de Estudo de Arquitetura e Urbanismo (CEAU). 

INSTITUIÇÕES DE ENSINO E CENTROS DE INVESTIGAÇÃO 

APOIOS 

O projeto foi seleccionado para financiamento no concurso de apoio a projectos criação e edição da DGARTES, através da Associação Cultural Cityscopio, com coordenação conjunta entre a ESMAD-uniMAD e a FBAUP – i2ADS, e liderada pela FAUP. 

INAUGURAÇÃO DA EXPOSIÇÃO “CONTRAST III” NO CPF: VISITA E LANÇAMENTO DO LIVRO DA EXPOSIÇÃO

© Carla Barros

Inauguração da Exposição e Lançamento do Livro do Projeto Contrast III no Centro Português de Fotografia (CPF) PORTO

tempo de permanência da exposição ATÉ 27 de Abril de 2025

No dia 9 de Novembro, sábado, pelas 16h00, realizou-se no Centro Português de Fotografia (CPF), nas Enxovias de Santa Teresa e Santo António, a sessão de inauguração da exposição e o lançamento do livro do projeto Contrast: Ensino da Fotografia na sua Interação com a Arte, Arquitetura e Design.

A cerimónia de abertura ficou a cargo do Diretor do CPF, Doutor Bernardino Castro, que, após as suas palavras iniciais, passou a palavra aos coordenadores do projeto: o Prof. Pedro Leão Neto (FAUP), a Prof. Olívia Marques da Silva (ESMAD) e o Prof. José Carneiro (FBAUP).

Pedro Leão Neto, diretor da iniciativa, sublinhou o caráter colaborativo do evento, agradecendo ao Centro Português de Fotografia, representado pelo Dr. Bernardino Castro, às instituições ESMAD e FBAUP, representadas por Olívia da Silva e José Carneiro que partilham a coordenação do projeto Contrast com a FAUP, líder do projeto bem como a todas as outras instituições de ensino envolvidas, nomeadamente DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, FBAUL, FEUP, IPT.

Destacou ainda a abordagem site-specific da exposição, que propõe um olhar inovador sobre as imagens, dialogando com as características do espaço, algo que permitiu às imagens distanciarem-se do layout das narrativas da publicação, proporcionando uma nova leitura e experiência ao público.

Também foi reconhecido o importante trabalho da equipa da scopio Editions, nomeadamente de Né Santelmo e Artur Leão, responsáveis pela conceção e produção do livro e pela curadoria da exposição. Este trabalho colaborativo, desenvolvido em estreita parceria com a equipa de coordenação do projeto e representantes das instituições envolvidas, enriqueceu e valorizou as diversas contribuições, um princípio central para a scopio Editions e o projeto Contrast.

No seu discurso, Pedro Leão Neto enfatizou a força autoral das obras expostas e publicadas, realçando a fotografia como ponto de interseção entre saberes e uma ferramenta para explorar os desafios e as incertezas contemporâneas no ensino da arte.

A Prof. Olívia Marques da Silva salientou o impacto do projeto Contrast na promoção de um diálogo contínuo entre as instituições de ensino superior, a sociedade e as instituições culturais, fortalecendo a fotografia enquanto campo de investigação e criação artística, e ligando-a à Arte, Arquitetura e Design. O projeto não só contribui para a formação de novos artistas e investigadores, mas também para a criação de novos públicos e para uma visão mais abrangente e inclusiva sobre os desafios da contemporaneidade.

Olívia Marques da Silva destacou ainda a importância das diferentes iniciativas e projetos das instituições parceiras do projeto Contrast, que se complementam mutuamente. A exposição CONTRAST – ALTERIDADE, AUSÊNCIA E ORIGEM integra-se desta forma como programa paralelo do Imagens do Real Imaginado (IRI), podendo ser assim considerado também como uma extensão deste ciclo de Fotografia, Cinema e Multimédia, fazendo parte da programação IRI20anos, que decorre entre 11 e 15 de novembro. Foi também mencionado que o projeto CONTRAST marca presença no átrio do Auditório Municipal de Vila do Conde, onde é exibido um vídeo com som que apresenta depoimentos, entrevistas e projetos de fotografia dos estudantes, bem como uma mostra das suas publicações.

O Prof. José Carneiro centrou a sua intervenção na importância da abordagem interdisciplinar do projeto Contrast, um dos seus pilares fundamentais. Realçou que esta abordagem não só enriquece o ensino da fotografia nas instituições participantes, mas também amplia a reflexão sobre a imagem fotográfica como meio para compreender e transformar a realidade, reunindo diversas estratégias visuais que atravessam fronteiras tradicionais entre disciplinas. O projeto estimula o debate sobre o papel da fotografia na construção de novos imaginários, unindo disciplinas e promovendo sinergias entre universidades, cursos e comunidades locais.

Por fim, o Professor, Curador e Ensaísta Delfim Sardo, ao apresentar o livro CONTRAST III, para o qual escreveu a introdução “A Melancolia das Imagens: Reavaliar o valor da fotografia”, sublinhou a necessidade de explorar a fotografia na sua essência material, como objeto que se confronta diretamente com o espectador através da escala, da paginação precisa e do rigor editorial.

Delfim Sardo destacou ainda que o ensino da fotografia é essencial, não só como inquirição histórica dos processos que geram imagens, mas como educação para a economia de possibilidades de cada imagem. Enfatizou que cada fotografia representa um processo de escolhas e subtilezas, mais do que uma simples representação do que é visível.

A inauguração contou com a presença de um público diverso, com destaque para jovens estudantes e para professores e artistas integrados no projeto Contrast, responsáveis pela seleção dos trabalhos dos alunos representando as suas instituições.

Programa da Exposição CONTRAST

Enquadrado na programação do projeto CONTRAST que pretende contribuir para a divulgação, criação e ensino da fotografia na sua interação com a Arte, Arquitectura e Design, o Centro Português de Fotografia (CPF) vai acolher entre 9 de Novembro de 2024 e 27 de abril de 2025 a exposição CONTRAST – ALTERIDADE, AUSÊNCIA E ORIGEM um programa que contempla a mostra de fotografia dos estudantes das instituições envolvidas, bem como diversas mesas redondas, conversas e visitas guiadas.

A exposição do projeto CONTRAST teve como responsáveis pela sua curadoria a equipa de design gráfico do projeto, com o envolvimento e colaboração estreita da equipa de coordenação do projeto, bem como de representantes das diversas instituições que o integram.

A mostra estará patente no CPF até ao dia 27 de Abril de 2025 e é constituída por uma seleção de projetos fotográficos dos estudantes que representam dez instituições de ensino superior a lecionar fotografia em diversas áreas disciplinares e artísticas: DARQ, DCAM, EA.UCP, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP, FEUP e IPT.

A exposição integra também um vídeo com conteúdos diversos que comunica os trabalhos fotográficos de estudantes e de autores emergentes realizados no contexto de ensino das diversas instituições envolvidas neste projeto.

Durante o tempo de permanência da exposição no CPF, entre 9 de Novembro de 2024 e 27 de Abril de 2025, serão organizadas diversas conversas e visitas guiadas dirigidas quer aos estudantes de arte, arquitetura, design e fotografia quer a um público mais geral interessado nestas temáticas. Acreditamos que a programação da exposição “CONTRAST” contribui de forma significativas para uma aproximação do público ao trabalho realizado por todos os estudantes das diversas instituições envolvidas no projeto s e que as visitas guiadas irão permitir e permitir diferentess leituras das obras, artistas e exposições.
CONTRAST Website