Apresentação - Conferência | Aula"Modos de utilização e operadores da plataforma colaborativa VSC :caso de estudo integrando unidades curriculares de FACT | CAAD e Fotografia na FAUP"

Apresentação - Aula ABERTA
"Modos de utilização e operadores da plataforma colaborativa VSC :caso de estudo integrando unidades curriculares de FACT | CAAD e Fotografia na FAUP"com Joana Pedrosa e Miguel Santos

11 DE FEVEREIRO (QUINTA-FEIRA) | FAUP > 16h30 | 18h30 -VIDEOCONFERÊNCIA

Irá realizar-se através de aula online no dia 11 de Fevereiro, pelas 16:30 uma sessão com o título “Modos de utilização e operadores da plataforma colaborativa VSC: caso de estudo integrando unidades curriculares de FACT | CAAD e Fotografia na FAUP “ que tem como responsáveis os investigadores do projeto VSC Joana Pedrosa e Miguel Santos. Num primeiro momento será feita uma apresentação e exposição da plataforma colaborativa VSC e seus os operadores e funcionalidades dirigidas a cursos nas áreas de Arquitectura e Artes. Num segundo momento, os alunos terão oportunidade de testarem a plataforma com o auxílio dos investigadores do projeto VSC. 

 Esta sessão é especialmente dirigida aos alunos das unidades curriculares de Comunicação de Projeto de Arquitectura (CAAD I e II) do 1º Ciclo da FAUP. 

Esta sessão tem a coordenação de Pedro Leão Neto (PI VSC) e Luís Gonzaga (CO-PI VSC) estando integrada no projecto de investigação Visual Spaces of Change (VSC), AAC n.º 02/SAICT/2017 (refª POCI-01-0145 - FEDER - 030605), co-financiado pelo Fundo Europeu de Desenvolvimento Regional e por fundos nacionais através da Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT, I. P.).

 Estas sessões irão acompanhar os alunos durante o semestre de forma a garantir a necessária familiarização e esclarecimento de dúvidas aquando da utilização da plataforma VSC pelos alunos neste caso de estudo e teste para o projeto VSC.

 > Link da plataforma VSC

> Hiperligação para a Conferência via Zoom

https://videoconf-colibri.zoom.us/j/9751178631?pwd=c25UWkZaSkdTUnZGdVdPM2VaR1MxUT09
Meeting ID: 975 117 8631

Password: 305012
 

Joana Pedrosa 
Joana Pedrosa é bolseira de investigação FCT no Centro ALGORITMI | Universidade do Minho. Em 2017, concluiu o Mestrado em Engenharia Informática - Computação Móvel na Escola Superior de Tecnologia e Gestão do Instituto Politécnico de Leiria. Neste momento frequenta o Doutoramento em Tecnologias e Sistemas de Informação, na Universidade do Minho. É ainda docente (assistente convidada) no Politécnico de Leiria, na área do desenvolvimento Web.

Luís Gonzaga

Luís Gonzaga Magalhães tem uma Licenciatura em Engenharia de Sistemas e Informática, um Mestrado em Informática e um Doutoramento em Ciências da Computação. Atualmente é Professor Auxiliar com Agregação na Universidade do Minho e membro integrado do Centro ALGORITMI. Desde 2016 que é o Coordenador Científico do grupo Computer Vision, Interaction and Graphics do Centro de Computação Gráfica (CCG), e recentemente assumiu também o cargo de membro do Conselho de Administração do CCG. Os seus interesses de investigação incluem a Visão por Computador e a Computação Gráfica. Tem coordenado e/ou participado como investigador em diversos projetos relacionados com a inspeção ótica automática, modelação expedita de ambientes virtuais, a produção de ambientes virtuais imersivos e a criação de sistemas de realidade mista ou aumentada.

Miguel Santos (AAI, FAUP)
Artista e investigador transdisciplinar, cruza na sua prática – instalação, escultura, vídeo e fotografia –perspectivas colaborativas entre arte e ciência para explorar a noção de subjectividade e a sua relação com a natureza. Depois da sua formação base em Artes Visuais – Maumaus, Lisboa, London Guildhall University, Reino Unido – conclui o mestrado em investigação em arte em 2006 e obteve em 2011 o doutoramento em Belas Artes pela Universidade de Sheffield Hallam (Reino Unido) com o projeto “Poetics of the Interface: Creating Works of Art that Engage in Self-Reflection”, com uma bolsa da Fundação para a Ciência e Tecnologia. Em 2013 participou numa residência artística em biologia sintética no Centro Alemão de Investigação em Cancro (Heidelberg, Alemanha) e em 2015 foi bolseiro do Leverhulme Trust numa residência artística no Departamento de Geografia, da Universidade de Durham (Reino Unido). Os seus interesses foram ainda aprofundados num laboratório de campo Arte & Ciência promovido pela Sociedade Finlandesa de Bioarte na estação biológica de Kilpisjärvi (Lapónia, Finlândia). O seu trabalho artístico tem sido exposto nacional e internacionalmente. Actualmente é investigador no grupo Arquitectura, Arte e Imagem (AAI-CEAU-FAUP).

Pedro Leão Neto (AAI, FAUP)
Arquitecto pela FAUP (1992) onde actualmente é regente de Comunicação, Fotografia e Multimédia do 2º ciclo, é coordenador do grupo de investigação CCRE, integrado no centro de I&D da FAUP, coordenador do AAI 2 Lab integrado no Centro de Competências da Universidade do Porto para a área dos media U.Porto Media Innovation Labs (MIL) e Director da Associação Cultural Cityscopio (ACC). É Editor e coordenador responsável das publicações da scopio Editions desde 2010, cujo enfoque é o da fotografia documental e artística relacionada com Arquitectura, Cidade e Território.

Programa sujeito a alterações (sem aviso prévio).
Este evento é passível de ser registado e divulgado pela FAUP através de fotografia e vídeo.

A FAUP não emite declarações de presença ou assistência online do evento.

Conferência | Aula 'Curadoria de Arquitectura e Estruturas Expositivas' com António Choupina

Apresentação - Conferência | Aula
'Curadoria de Arquitectura e Estruturas Expositivas' com António Choupina

9 de dezembro de 2020, 4.ª feira, 16h00 - 17h30, videoconferência

Curadoria de Arquitectura e Estruturas Expositivas' é o tema da conferência . aula que será apresentada pelo arquiteto António Choupina no contexto do ciclo de conferências, debates e aulas abertas 'Arquitectura, Arte e Imagem' e que contará com moderação do professor Pedro Leão Neto.

O arquiteto António Choupina irá apresentar alguns dos projetos de curadoria desenvolvidos ao longo da última década, explorando estruturas temporárias em espaços museológicos de Frank Gehry (Prémio Pritzker 1989), Álvaro Siza (Prémio Pritzker, 1992), Fumihiko Maki (Prémio Pritzker, 1993) e Sverre Fehn (Prémio Pritzker, 1997), entre outros.
Será dado particular enfoque à exposição 'Siza - Inédito e Desconhecido', desenvolvida para o Museu do Desenho de Arquitectura, em Berlim (2019), no contexto do centenário da Bauhaus, atualmente patente na Fundação Marques da Silva, no Porto, e com itinerância prevista para o Museu de Arte Tsinghua, em Pequim (2021).

O evento (presencial e online), é aberto a estudantes, docentes e investigadores da U.Porto, sendo a assistência presencial reservada aos estudantes inscritos nas unidades curriculares 'Fotografia de Arquitectura, Cidade e Território' e 'CAAD I' e 'CAAD II'.
Para a assistência digital, será usada a plataforma Zoom [brevemente disponível].

Esta iniciativa integra o programa do ciclo de debates AAI - Arquitectura, Arte, Imagem, da responsabilidade do grupo de investigação Arquitetura, Arte e Imagem de Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo da FAUP e do Laboratório de Arquitectura, Arte, Imagem e Inovação (AAi2 Lab), no âmbito do projeto Visual Spaces of Change, AC n.º 02/SAICT/2017 (ref.ª POCI-01-0145 - FEDER - 030605), co-financiado pelo Fundo Europeu de Desenvolvimento Regional e por fundos nacionais através da Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT, I. P.).

António Choupina é arquiteto pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto, funda o atelier CH.A (CHoupina.Arquitectos) em 2010, ano em que colabora com a Escola Superior de Artes e Design. É responsável por intervenções no Palácio de Carlos V, em Granada, e no Pavilhão Sverre Fehn, durante a Visita Oficial da Presidência da República à Noruega. Acompanhou, recentemente, a construção do pavilhão de Álvaro Siza, na Feira Internacional de Mobiliário da China, com quem tem desenvolvido vários projectos culturais, em parceria com a Aedes Berlim, o Vitra Design Museum e a Rede Aga Khan. Enquanto curador, comissariou exposições no Museu de Serralves, no Museu Nadir Afonso, na Fundação Alfaro, na Fundação Tchoban ou na Fundação Marques da Silva, produzindo múltiplas publicações na fronteira da arquitetura, arte e filosofia. É editor da A As Architecture Network, júri de prémios internacionais e orador convidado de diversas instituições e eventos, tais como a Bauhaus100 e o International Architecture Design Forum.

Pedro Leão Neto é arquiteto licenciado pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (1992), mestre em Planeamento e Projecto do Ambiente Urbano (FAUP-FEUP, 1992), doutor em Planning and Landscape (Universidade de Manchester, 2002) e com um pós-doutoramento através da do trabalho de investigação 'Mapeamento de Fotografia Documental e Artística: Um olhar Contemporâneo sobre Arquitectura e Espaços de Referência no Porto' (FAUP, 2018) com orientação de Jorge Figueira e José Maças de Carvalho. É Professor Auxiliar na FAUP desde 2002 onde coordena o grupo de investigação AAI, as edições SCOPIO e a plataforma scopionetwork. É, desde 2010, diretor da Associação Cultural Cityscopio e, desde 2018, coordenador do Laboratório AAi2 Lab e Investigador Principal (PI) do projeto de Investigação Científica e Desenvolvimento Tecnológico (IC&DT) Visual Spaces of Change (VSC).

Programa sujeito a alterações (sem aviso prévio).
Este evento é passível de ser registado e divulgado pela FAUP através de fotografia e vídeo.

A FAUP não emite declarações de presença ou assistência online do evento.

Apresentação Saving Fire for Darker Days | The Cave Photography, 7 de novembro de 2020

Apresentação - Saving Fire for Darker Days
The Cave Photography, 7 de novembro de 2020

Teve lugar no passado sábado, dia 7 de novembro, a inauguração da exposição de fotografia e apresentação do livro Saving Fire for Darker Days, de Maria Oliveira no espaço The Cave Photography. A fotógrafa, vencedora do prémio Novos Talentos FNAC 2019 na categoria de fotografia com o ensaio Saving Fire for Darker Days, apresentou o seu trabalho e a publicação dele resultante – editada pela scopio Editions – numa conversa com Álvaro Domingues e Pedro Leão Neto. Ao longo da conversa falou-se da linha editorial da scopio Editions, do universo que Maria Oliveira criou para este projeto – o qual foi desenvolvido no Minho entre 2015 e 2016 – e ainda sobre o papel da fotografia como veículo emocional. Saving Fire for Darker Days estará exposto no The Cave Photography até ao dia 21 de Novembro 2020.

Esta apresentação e exposição estão inseridos na programação do MIP - Mês da Imagem do Porto.
Todo o programa do Mês da Imagem do Porto está disponível AQUI.

Origem das fotografias de notícia: MIP e Manuela Matos Monteiro (MIRA Forum)

Sobre o livro:

““Guardar o fogo para dias de pouca luz” de Maria Oliveira é um projeto fotográfico que, pela forma como explora os aspetos estéticos e expressivos da imagem, introduzem um “outro espaço” entre o que é a representação realista do objeto (o seu valor de índice) e a representação de subjetividade da autora.O projeto de Maria Oliveira aproxima-se deste modo de uma certa fotografia documental contemporânea, mas que ainda mantem uma ligação considerável às correntes modernistas de meados do século XX, interpelando-nos de forma significativa a vários níveis. Pela mestria e poesia com que trabalha a luz e a palete monocromática a autora revela o seu domínio técnico e como foi influenciada pelos modernos que trabalhavam os aspetos técnicos da linguagem fotográfica como expressão plástica: a fotografia como um signo capaz de dar resposta a diversos discursos e propósitos”.

Pedro Leão Neto

Para obter um preview do livro carregue AQUI

Autora - Fotografias | Maria Oliveira
Autores - Textos | Maria Oliveira, Álvaro Domingues, Pedro Leão Neto

SCOPIO EDITIONS
AUTHOR’S BOOK COLLECTION
Porto, 2019
70 páginas

ISBN 978-989-54318-6-1

Apresentação Saving Fire for Darker Days | The Cave Photography

Apresentação do livro Saving Fire for Darker Days
The Cave Photography Mês da Imagem do Porto 2020

Terá lugar no próximo sábado, dia 7 de novembro, a inauguração da exposição de fotografia e apresentação do livro Saving Fire for Darker Days, de Maria Oliveira na The Cave Photography. A fotógrafa, vencedora do prémio Novos Talentos FNAC 2019 na categoria de fotografia com o ensaio Saving Fire for Darker Days, irá apresentar o seu trabalho e a publicação dele resultante – editada pela scopio Editions – numa conversa com Álvaro Domingues, Pedro Leão Neto e Virgílio Ferreira. Este evento está inserido na programação do MIP - Mês da Imagem do Porto, e a entrada no evento é livre, porém está sujeita à lotação da sala, de maneira a cumprir com todas as medidas de segurança impostas pela DGS.

Todo o programa do Mês da Imagem do Porto está disponível AQUI.

Saving Fire for Darker Days estará exposto na The Cave Photography até ao dia 21 de Novembro 2020, e a publicação estará disponível para venda no local, pelo preço especial de lançamento de 25€.

Sobre o livro:

““Guardar o fogo para dias de pouca luz” de Maria Oliveira é um projeto fotográfico que, pela forma como explora os aspetos estéticos e expressivos da imagem, introduzem um “outro espaço” entre o que é a representação realista do objeto (o seu valor de índice) e a representação de subjetividade da autora.O projeto de Maria Oliveira aproxima-se deste modo de uma certa fotografia documental contemporânea, mas que ainda mantem uma ligação considerável às correntes modernistas de meados do século XX, interpelando-nos de forma significativa a vários níveis. Pela mestria e poesia com que trabalha a luz e a palete monocromática a autora revela o seu domínio técnico e como foi influenciada pelos modernos que trabalhavam os aspetos técnicos da linguagem fotográfica como expressão plástica: a fotografia como um signo capaz de dar resposta a diversos discursos e propósitos”.

Pedro Leão Neto

Para obter um preview do livro carregue AQUI

Autora - Fotografias | Maria Oliveira
Autores - Textos | Maria Oliveira, Álvaro Domingues, Pedro Leão Neto

SCOPIO EDITIONS
AUTHOR’S BOOK COLLECTION
Porto, 2019
70 páginas

ISBN 978-989-54318-6-1

Apresentação Olim | Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto

Apresentação do livro e conversa com o autor
”Olim” de Camilo Rebelo | 26 de novembro de 2020
5.ª feira, 18h00, Sala Plana

O livro 'Olim', da autoria de Camilo Rebelo, é apresentado a 26 de novembro, às 18h00, na Sala Plana pela Scopio Editions, um projeto editorial, na área da fotografia documental e artística relacionada com arquitetura, do grupo de investigação AAI — Arquitectura, Arte e Imagem — do Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo da FAUP.

A partir do livro 'Olim', a sessão, que integra o programa do ciclo Conferências, Debates e Conversas 'Arquitectura, Arte e Imagem', pretende dar a conhecer o autor e algumas das suas obras através de uma conferência, debate e conversa, promovendo assim uma análise crítica em volta da prática e disciplina da Arquitetura e da Arte em geral, procurando diversos cruzamentos entre estes dois mundos, bem como a sua ligação com o universo da Imagem.'Olim' é um livro de autor que, pela sua temática, bem como pela sua estrutura pouco convencional e relacionada com a utilização da imagem como dispositivo criativo e de ideação no universo da arquitetura, aproximando-se de trabalhos na linhagem do livro-atlas, insere-se na investigação conduzida pelo grupo 'Arquitectura, Arte e Imagem' do CEAU, bem como com as unidades curriculares 'Fotografia de Arquitectura, Cidade e Território' e 'Comunicação de Projeto de Arquitectura e Fotografia'.

Camilo Rebelo nasceu no Porto, em 1972 e licenciou-se em Arquitetura pela FAUP em 1996. Foi colaborador de Eduardo Souto de Moura, entre 1997 e 1998, e de Herzog & de Meuron, entre 1998 e 1999. Foi assistente convidado na FAUP entre 1999 e 2013, na 'École Polytechnique Fédérale de Lausanne' entre 2008 a 2011, na 'Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Navarra' e na 'Accademia di architettura di Mendrisio, Università della Svizzera italiana'. Exerce atividade liberal desde 2000, tendo sido premiado em vários concursos de projecto, destacando-se o primeiro prémio no concurso internacional para a conceção do Museu de Arte e Arqueologia do Vale do Côa, em coautoria com Tiago Pimentel, 2004 - 2009; e a menção honrosa no concurso internacional para a conceção do Museu de Arte Moderna de Varsóvia, 2007, em coautoria com Susana Martins.

Mais informações: https://sigarra.up.pt/faup/pt/noticias_geral.ver_noticia?P_NR=62162O

O acesso presencial à sessão carece obrigatoriamente de inscrição prévia [formulário].
Devido às medidas de prevenção e contenção da pandemia da Covid-19 que impõem uma redução significativa da lotação dos espaços e obriga a procedimentos estritos no seu acesso, a participação na Conferência carece obrigatoriamente de inscrição prévia.

Conheça as 'Regras de Acesso e Segurança - Covid-19' da FAUP.

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Apresentação Olim | Feira do Livro 2020

APRESENTAÇÃO OLIM | LANÇAMENTO DO LIVRO
E CONVERSA COM O AUTOR | FEIRA DO LIVRO 2020

No passado dia 5 de setembro, teve lugar no Salão Independente da Feira do Livro do Porto a apresentação da publicação OLIM, um evento inserido na programação da edição de 2020 do certame. A apresentação contou com a presença do autor, Camilo Rebelo, do coordenador editorial das scopio Editions Pedro Leão Neto e do artista Rui Chafes, que promoveram um diálogo e debate em volta do universo da Arte e Arquitectura, tendo como mote a publicação OLIM e os panoramas da arquitectura e da fotografia no plano das publicações impressas.

Sobre o livro OLIM:

“O que foi recolhido nestas “Fichas”1, são “Flashes”2, instantâneos que fixam objectos, geografias, estados de espírito, que podem durar, ficando disponíveis para ultrapassar situações de impasse, inseguranças e até desfocagens visuais. Estas Fichas são um conforto, um aconchego nas horas duras do “métier”, na solidão do desenho quando temos mesmo que decidir.

Eduardo Souto de Moura

1. L. Wittgenstein – Fichas (Zettel), Edições 70.
2. Flash, Herberto Helder, Published by the author.

“Feito de pequenos acontecimentos que se sucedem sem cronologia nem hierarquia, OLIM descende directamente da linhagem do livro-atlas, o livro como caixa de ressonância, que opera circulações entre mundos, que não se encerra em si mesmo, que não se fixa em nenhum tempo histórico.“ 

“Fundando-se numa lógica de migração das imagens e dos corpos, OLIM é um livro que procura a beleza, no sentido mais profundo (enquanto mistério) e humilde (enquanto dádiva) do termo.”

Nuno Faria

“É também significativo o esforço de condensação de ideias-emoções-chave em muitos dos aforismos de OLIM que combinados com imagens criam uma poética muito própria, muitos deles surgem como se fossem um haiku visual onde a força e significado deve muito à relação da “forma” - o que a imagem deixa re-imaginar – com a “palavra” – e o que juntos podem representar.”

“Através de uma significativa colaboração com o autor e em estreita colaboração com o editor, o potencial específico do livro físico foi explorado de forma a oferecer uma leitura inovadora e um entendimento mais profundo quer do autor como pessoa, quer da sua obra.”

Né Santelmo 

“OLIM interpela os leitores a procurar um significado nos fragmentos de viagens e projetos que nos mostra através de imagens combinadas com diversos pensamentos, algo que o aproxima do conceito de opera aperta1 de Umberto Eco porque possibilita várias interpretações.”

“O livro interrelaciona assim a imagem, especialmente a fotografia, com o texto criando um discurso visual onde há lugar para a coerência, mas também para o paradoxo e brincadeira, o oximoro.”

1.  Umberto Eco, Obra Aberta: forma e indeterminação nas poéticas contemporânea. São Paulo: Perspectiva, 2005. 

Pedro Leão Neto

OLIM corresponde a uma reflexão pessoal que Camilo Rebelo desenvolve sobre a sua experiência de vida e trabalho. Este livro é uma narrativa não linear, onde a memória, identidade e lugares se interrelacionam de forma rizomática através de diversas histórias da vida pessoal e profissional do autor. O livro interpela os leitores a procurar um significado nos fragmentos de viagens e projetos que nos mostra através de imagens combinadas com diversos pensamentos criando um discurso visual onde há lugar para a coerência, mas também para o paradoxo e brincadeira, o oximoro. OLIM é assim em tudo diferente de um livro tradicional, como se pode subentender pelas palavras de Eduardo Souto de Moura quando diz que "... não é bem um livro, mas talvez um ficheiro, e é por isso que se chama “Fichas”, tal como Wittgenstein colocou numa caixa cerca de 700 fragmentos, que não ficaram “guardados para sempre, mas trabalhados, alterados e aperfeiçoados, enquanto recortes."

A publicação OLIM será lançada no dia 5 de setembro de 2020, às 17h00, no Salão Independente, um evento inserido na programação da Feira do Livro do Porto 2020. Esta sessão irá contar com a participação do autor do livro, Camilo Rebelo, bem como de Pedro Leão Neto, Nuno Faria e de Rui Chafes. A publicação Olim já se encontra disponível na bookstore da scopio pelo preço de 34€.

O livro estará também disponível para venda no momento do seu lançamento.
Para descarregar uma amostra do livro, clique AQUI

SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION é o meio de publicação para projetos fotográficos especialmente designado para ser desenvolvido como um livro de artista e ligado à fotografia documental e artística de arquitectura, cidade e território e o meio de publicação para vários projetos artísticos, especialmente trabalhos criativos, de investigação e de expressão plástica no campo da arte contemporânea, e relacionados com os tópicos da arquitectura, cidade e território.

O nosso objetivo é promover tanto trabalhos notáveis e novos autores, mostrando o potencial do livro de autor como um meio único para comunicar múltiplas perspectivas e combinar diversas formas de expressão artísticas, de maneira a veicular, de uma forma poética e documental, as múltiplas questões relacionadas com a arquitectura e os espaços onde as pessoas vivem e trabalham. Queremos publicar projetos fotográficos que combinam o universo artístico e documental de forma a que possam criar sinergias e permitir uma leitura inovadora e um entendimento do território e de como as pessoas apropriam os espaços onde vivem e trabalham no nosso mundo contemporâneo.

OLIM : LANÇAMENTO E CONVERSA COM O AUTOR CAMILO REBELO

OLIM : LANÇAMENTO DO LIVRO
E CONVERSA COM O AUTOR | FEIRA DO LIVRO 2020

PT / ENG

Sobre o livro OLIM:

“O que foi recolhido nestas “Fichas”1, são “Flashes”2, instantâneos que fixam objectos, geografias, estados de espírito, que podem durar, ficando disponíveis para ultrapassar situações de impasse, inseguranças e até desfocagens visuais. Estas Fichas são um conforto, um aconchego nas horas duras do “métier”, na solidão do desenho quando temos mesmo que decidir.

Eduardo Souto de Moura

1. L. Wittgenstein – Fichas (Zettel), Edições 70.
2. Flash, Herberto Helder, Published by the author.

“Feito de pequenos acontecimentos que se sucedem sem cronologia nem hierarquia, OLIM descende directamente da linhagem do livro-atlas, o livro como caixa de ressonância, que opera circulações entre mundos, que não se encerra em si mesmo, que não se fixa em nenhum tempo histórico.“ 

“Fundando-se numa lógica de migração das imagens e dos corpos, OLIM é um livro que procura a beleza, no sentido mais profundo (enquanto mistério) e humilde (enquanto dádiva) do termo.”

Nuno Faria

“É também significativo o esforço de condensação de ideias-emoções-chave em muitos dos aforismos de OLIM que combinados com imagens criam uma poética muito própria, muitos deles surgem como se fossem um haiku visual onde a força e significado deve muito à relação da “forma” - o que a imagem deixa re-imaginar – com a “palavra” – e o que juntos podem representar.”

“Através de uma significativa colaboração com o autor e em estreita colaboração com o editor, o potencial específico do livro físico foi explorado de forma a oferecer uma leitura inovadora e um entendimento mais profundo quer do autor como pessoa, quer da sua obra.”

Né Santelmo 

“OLIM interpela os leitores a procurar um significado nos fragmentos de viagens e projetos que nos mostra através de imagens combinadas com diversos pensamentos, algo que o aproxima do conceito de opera aperta1 de Umberto Eco porque possibilita várias interpretações.”

“O livro interrelaciona assim a imagem, especialmente a fotografia, com o texto criando um discurso visual onde há lugar para a coerência, mas também para o paradoxo e brincadeira, o oximoro.”

1.  Umberto Eco, Obra Aberta: forma e indeterminação nas poéticas contemporânea. São Paulo: Perspectiva, 2005. 

Pedro Leão Neto

OLIM corresponde a uma reflexão pessoal que Camilo Rebelo desenvolve sobre a sua experiência de vida e trabalho. Este livro é uma narrativa não linear, onde a memória, identidade e lugares se interrelacionam de forma rizomática através de diversas histórias da vida pessoal e profissional do autor. O livro interpela os leitores a procurar um significado nos fragmentos de viagens e projetos que nos mostra através de imagens combinadas com diversos pensamentos criando um discurso visual onde há lugar para a coerência, mas também para o paradoxo e brincadeira, o oximoro. OLIM é assim em tudo diferente de um livro tradicional, como se pode subentender pelas palavras de Eduardo Souto de Moura quando diz que "... não é bem um livro, mas talvez um ficheiro, e é por isso que se chama “Fichas”, tal como Wittgenstein colocou numa caixa cerca de 700 fragmentos, que não ficaram “guardados para sempre, mas trabalhados, alterados e aperfeiçoados, enquanto recortes."

A publicação OLIM será lançada no dia 5 de setembro de 2020, às 17h00, no Salão Independente, um evento inserido na programação da Feira do Livro do Porto 2020. Esta sessão irá contar com a participação do autor do livro, Camilo Rebelo, bem como de Pedro Leão Neto, Nuno Faria e de Rui Chafes. A publicação Olim já se encontra disponível na bookstore da scopio pelo preço de 34€.

O livro estará também disponível para venda no momento do seu lançamento.
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SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION é o meio de publicação para projetos fotográficos especialmente designado para ser desenvolvido como um livro de artista e ligado à fotografia documental e artística de arquitectura, cidade e território e o meio de publicação para vários projetos artísticos, especialmente trabalhos criativos, de investigação e de expressão plástica no campo da arte contemporânea, e relacionados com os tópicos da arquitectura, cidade e território.

O nosso objetivo é promover tanto trabalhos notáveis e novos autores, mostrando o potencial do livro de autor como um meio único para comunicar múltiplas perspectivas e combinar diversas formas de expressão artísticas, de maneira a veicular, de uma forma poética e documental, as múltiplas questões relacionadas com a arquitectura e os espaços onde as pessoas vivem e trabalham. Queremos publicar projetos fotográficos que combinam o universo artístico e documental de forma a que possam criar sinergias e permitir uma leitura inovadora e um entendimento do território e de como as pessoas apropriam os espaços onde vivem e trabalham no nosso mundo contemporâneo.

OLIM : BOOK LAUNCH AND TALK WITH THE AUTHOR | FEIRA DO LIVRO 2020

OLIM : BOOK LAUNCH AND TALK
WITH THE AUTHOR | FEIRA DO LIVRO 2020

PT / ENG

About the book OLIM:

“What has been collected in these “Fichas”1 are “Flashes”2, snapshots that fix objects, geographies, states of mind, that can last, available to overcome situations of impasse, insecurities and even visual blurring. These Fichas are a comfort, a refuge in the hard times of the profession, in the loneliness of design, when we really have to decide.”

Eduardo Souto de Moura 

1.     L. Wittgenstein – Fichas (Zettel), Edições 70.
2.     Flash, Herberto Helder, Published by the author.

“Made up of small events that occur in a succession without chronology or hierarchy, OLIM is directly descended from the lineage of the atlas, the book as a resonance box, which produces circulation between worlds, which is not self-contained, which is not set in any historic time.“ 

“Based on a rationale of migration of images and bodies, OLIM is a book that seeks beauty, in the deepest (as a mystery) and most humble (as a gift) sense of the term.”

Nuno Faria

“Equally significant is the effort to condense key ideas/emotions into many of the OLIM aphorisms which, combined with images, create a very specific poetics; many of them appear as if they were a visual haiku where the power and meaning owe a great deal to the relationship of the “form” - that the image allows to be re-imagined - with the “word” - and what together they can represent.”

“Thanks to the significant collaboration between the author, publisher and designer the specific potential of the physical book was explored in order to offer an innovative reading and a deeper understanding of both the author as a person and of his work.”

Né Santelmo

“OLIM by Camilo Rebelo challenges readers to search for a meaning in the fragments of journeys and projects that shows us, through images combined with sundry thoughts, something that brings it closer to Umberto Eco’s concept of opera aperta1 because it allows a range of interpretations.”

“The book thus links the image, especially photography, with the text to create a visual discourse where there is room for coherence, and for paradox and play, too, the oxymoron.”

1.  Umberto Eco, Obra Aberta: forma e indeterminação nas poéticas contemporânea. São Paulo: Perspectiva, 2005. 

Pedro Leão Neto

OLIM by Camilo Rebelo
SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION
Porto, 2020
ISBN 978-989-330102
218 pages

OLIM will be launched on the 5th of September 2020, 17h00, at the Salão Independente during Feira do Livro do Porto 2020, Porto. This session will feature the author of the book Camilo Rebelo, as well as Pedro Leão Neto, Nuno Faria and Rui Chafes. Olim is now available for purchase at scopio’s bookstore for 34€.

To download a sample of the book, click HERE

SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION is the publishing medium for photographic projects specially de- signed to be developed as an artist’s book and linked to Artistic and Documentary Photography on Architecture, City and Territory and the publishing medium for various artistic projects, especially creative, research and plastic expression works in the eld of contemporary art, and related to the topics of Architecture, City and Territory.

Our goal is to promote both notable works and new authors, showing the potential of the authoŕs book as a unique medium for communicating multiple perspectives and combining diverse art expressions, in order to convey, in a poetic and documental way, the multiple issues related to architecture and the spaces where people live and work.
We want to publish photo projects combining documentary and artistic universe in such a way that they may create synergies and allow for an innovative reading and understanding of territory and of how people appropriate the spaces where they live and work in our contemporary world.

LANÇAMENTO OLIM | CASA DA ARQUITECTURA

LANÇAMENTO OLIM | CASA DA ARQUITECTURA

PT / ENG

A apresentação da publicação OLIM teve lugar no passado dia 11 de julho, no Pavilhão Central da Casa da Arquitectura, Matosinhos. Tendo sido salvaguardado o distanciamento social adequado pela organização da apresentação, a publicação OLIM foi apresentada perante uma audiência significativa com intervenções do director da Casa da Arquitectura, Arq. Nuno Sampaio, o autor Camilo Rebelo, o editor Pedro Leão Neto e a designer Né Santelmo. Após a apresentação, teve lugar uma sessão de questões e respostas.

A publicação OLIM encontra-se disponível na scopio Bookstore e em livrarias seleccionadas por 34€.

Para comprar o livro, clique no botão abaixo.
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OLIM BOOK LAUNCH | CASA DA ARQUITECTURA

OLIM BOOK LAUNCH | CASA DA ARQUITECTURA

PT / ENG

The presentation of OLIM took place on the past 11th of July in the Pavilhão Central of the Casa da Arquitectura, Matosinhos. With the adequate social distancing being safeguarded by the organizing committee of the presentation, OLIM was presented before a substancial audience with interventions by director of Casa da Arquitectura, Arq. Nuno Sampaio, the author Camilo Rebelo, the editor Pedro Leão Neto and the designer Né Santelmo. After the presentation, a Q&A session took place.

OLIM is now available for purchase at scopio Bookstore and select libraries for 34€.

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OLIM : LANÇAMENTO E CONVERSA COM O AUTOR CAMILO REBELO

OLIM : LANÇAMENTO E CONVERSA
COM O AUTOR CAMILO REBELO

PT / ENG

Sobre o livro OLIM:

“O que foi recolhido nestas “Fichas”1, são “Flashes”2, instantâneos que fixam objectos, geografias, estados de espírito, que podem durar, ficando disponíveis para ultrapassar situações de impasse, inseguranças e até desfocagens visuais. Estas Fichas são um conforto, um aconchego nas horas duras do “métier”, na solidão do desenho quando temos mesmo que decidir.

Eduardo Souto de Moura

1. L. Wittgenstein – Fichas (Zettel), Edições 70.
2. Flash, Herberto Helder, Published by the author.

“Feito de pequenos acontecimentos que se sucedem sem cronologia nem hierarquia, OLIM descende directamente da linhagem do livro-atlas, o livro como caixa de ressonância, que opera circulações entre mundos, que não se encerra em si mesmo, que não se fixa em nenhum tempo histórico.“ 

“Fundando-se numa lógica de migração das imagens e dos corpos, OLIM é um livro que procura a beleza, no sentido mais profundo (enquanto mistério) e humilde (enquanto dádiva) do termo.”

Nuno Faria

“É também significativo o esforço de condensação de ideias-emoções-chave em muitos dos aforismos de OLIM que combinados com imagens criam uma poética muito própria, muitos deles surgem como se fossem um haiku visual onde a força e significado deve muito à relação da “forma” - o que a imagem deixa re-imaginar – com a “palavra” – e o que juntos podem representar.”

“Através de uma significativa colaboração com o autor e em estreita colaboração com o editor, o potencial específico do livro físico foi explorado de forma a oferecer uma leitura inovadora e um entendimento mais profundo quer do autor como pessoa, quer da sua obra.”

Né Santelmo 

“OLIM interpela os leitores a procurar um significado nos fragmentos de viagens e projetos que nos mostra através de imagens combinadas com diversos pensamentos, algo que o aproxima do conceito de opera aperta1 de Umberto Eco porque possibilita várias interpretações.”

“O livro interrelaciona assim a imagem, especialmente a fotografia, com o texto criando um discurso visual onde há lugar para a coerência, mas também para o paradoxo e brincadeira, o oximoro.”

1.  Umberto Eco, Obra Aberta: forma e indeterminação nas poéticas contemporânea. São Paulo: Perspectiva, 2005. 

Pedro Leão Neto

A Casa da Arquitectura promove o lançamento do livro OLIM, da autoria de Camilo Rebelo, publicado pela scopio Editions, editora independente com um enfoque na área da fotografia contemporânea relacionada com o mundo da arquitectura e coordenada pelo grupo de investigação Arquitectura, Arte e Imagem  (AAI) do Centro de Estudos de Arquitectura e Urbanismo (CEAU - FAUP).

O lançamento acontece às 15h00 e a abertura da mesa estará a cargo do arquitecto Nuno Sampaio que fará uma breve apresentação do livro OLIM, seguindo-se uma conversa entre o autor arquitecto Camilo Rebelo e o editor arquitecto Pedro Leão Neto e a designer Né Santelmo que irão encetar um diálogo sobre a experiência e o processo de criação do livro onde se procurou explorar o potencial específico deste suporte físico como meio único de comunicação da vida e obra de um autor. 

OLIM corresponde a uma reflexão pessoal que Camilo Rebelo desenvolve sobre a sua experiência de vida e trabalho. Este livro é uma narrativa não linear, onde a memória, identidade e lugares se interrelacionam de forma rizomática através de diversas histórias da vida pessoal e profissional do autor. O livro interpela os leitores a procurar um significado nos fragmentos de viagens e projetos que nos mostra através de imagens combinadas com diversos pensamentos criando um discurso visual onde há lugar para a coerência, mas também para o paradoxo e brincadeira, o oximoro. OLIM é assim em tudo diferente de um livro tradicional, como se pode subentender pelas palavras de Eduardo Souto de Moura quando diz que "... não é bem um livro, mas talvez um ficheiro, e é por isso que se chama “Fichas”, tal como Wittgenstein colocou numa caixa cerca de 700 fragmentos, que não ficaram “guardados para sempre, mas trabalhados, alterados e aperfeiçoados, enquanto recortes."

O livro estará disponível para venda no momento do seu lançamento.

Data: 11 de julho, sábado
Horário: 15h00
Local: Casa da Arquitectura
Endereço: Rua Roberto Ivens, 582, Matosinhos, Portugal

OLIM de Camilo Rebelo
SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION
Porto, 2020
ISBN 978-989-330102
218 páginas

O livro está desde já disponível para pré-encomenda até ao final de junho por um preço muito especial na bookstore da scopio.
Preço de pré-encomenda: 29€
Preço normal: 34€

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SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION é o meio de publicação para projetos fotográficos especialmente designado para ser desenvolvido como um livro de artista e ligado à fotografia documental e artística de arquitectura, cidade e território e o meio de publicação para vários projetos artísticos, especialmente trabalhos criativos, de investigação e de expressão plástica no campo da arte contemporânea, e relacionados com os tópicos da arquitectura, cidade e território.

O nosso objetivo é promover tanto trabalhos notáveis e novos autores, mostrando o potencial do livro de autor como um meio único para comunicar múltiplas perspectivas e combinar diversas formas de expressão artísticas, de maneira a veicular, de uma forma poética e documental, as múltiplas questões relacionadas com a arquitectura e os espaços onde as pessoas vivem e trabalham. Queremos publicar projetos fotográficos que combinam o universo artístico e documental de forma a que possam criar sinergias e permitir uma leitura inovadora e um entendimento do território e de como as pessoas apropriam os espaços onde vivem e trabalham no nosso mundo contemporâneo.

OLIM : BOOK LAUNCH AND TALK WITH THE AUTHOR CAMILO REBELO

OLIM : BOOK LAUNCH AND TALK
WITH THE AUTHOR CAMILO REBELO

PT / ENG

About the book OLIM:

“What has been collected in these “Fichas”1 are “Flashes”2, snapshots that fix objects, geographies, states of mind, that can last, available to overcome situations of impasse, insecurities and even visual blurring. These Fichas are a comfort, a refuge in the hard times of the profession, in the loneliness of design, when we really have to decide.”

Eduardo Souto de Moura 

1.     L. Wittgenstein – Fichas (Zettel), Edições 70.
2.     Flash, Herberto Helder, Published by the author.

“Made up of small events that occur in a succession without chronology or hierarchy, OLIM is directly descended from the lineage of the atlas, the book as a resonance box, which produces circulation between worlds, which is not self-contained, which is not set in any historic time.“ 

“Based on a rationale of migration of images and bodies, OLIM is a book that seeks beauty, in the deepest (as a mystery) and most humble (as a gift) sense of the term.”

Nuno Faria

“Equally significant is the effort to condense key ideas/emotions into many of the OLIM aphorisms which, combined with images, create a very specific poetics; many of them appear as if they were a visual haiku where the power and meaning owe a great deal to the relationship of the “form” - that the image allows to be re-imagined - with the “word” - and what together they can represent.”

“Thanks to the significant collaboration between the author, publisher and designer the specific potential of the physical book was explored in order to offer an innovative reading and a deeper understanding of both the author as a person and of his work.”

Né Santelmo

“OLIM by Camilo Rebelo challenges readers to search for a meaning in the fragments of journeys and projects that shows us, through images combined with sundry thoughts, something that brings it closer to Umberto Eco’s concept of opera aperta1 because it allows a range of interpretations.”

“The book thus links the image, especially photography, with the text to create a visual discourse where there is room for coherence, and for paradox and play, too, the oxymoron.”

1.  Umberto Eco, Obra Aberta: forma e indeterminação nas poéticas contemporânea. São Paulo: Perspectiva, 2005. 

Pedro Leão Neto

OLIM by Camilo Rebelo
SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION
Porto, 2020
ISBN 978-989-330102
218 pages

OLIM will be launched on the 11th of july 2020, 15h00, on the Pavilhão Central of the Casa da Arquitectura, Matosinhos. It is now available for pre-order until the end of june for a very special price at scopio’s bookstore

Pre-order price: 29€
Normal price: 34€

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SCOPIO EDITIONS AUTHOR’S BOOK COLLECTION is the publishing medium for photographic projects specially de- signed to be developed as an artist’s book and linked to Artistic and Documentary Photography on Architecture, City and Territory and the publishing medium for various artistic projects, especially creative, research and plastic expression works in the eld of contemporary art, and related to the topics of Architecture, City and Territory.

Our goal is to promote both notable works and new authors, showing the potential of the authoŕs book as a unique medium for communicating multiple perspectives and combining diverse art expressions, in order to convey, in a poetic and documental way, the multiple issues related to architecture and the spaces where people live and work.
We want to publish photo projects combining documentary and artistic universe in such a way that they may create synergies and allow for an innovative reading and understanding of territory and of how people appropriate the spaces where they live and work in our contemporary world.

Sessão de Apresentação da Contrast | FAUP, 4 de março de 2020

Sessão de apresentação da publicação
“Contrast: A Fotografia no Ensino Superior”

4 de Março de 2020 (Quarta-feira), 18h00 | Auditório Fernando Távora - FAUP

A FAUP recebeu no passado dia 4 de Março, pelas 18h00, mais uma sessão integrada no programa do ciclo de Conferências e Debates Arquitectura, Arte e Imagem (AAI): a mesa redonda de lançamento e apresentação da publicação “CONTRAST: A Fotografia no Ensino Superior”.

O evento contou com a presença de Fátima Vieira, vice-reitora da U. Porto (Cultura, Museus e U.Porto Edições) e a abertura da mesa esteve a cargo de Raquel Paulino, diretora do MIArq - FAUP. A apresentação do livro foi feita por Fátima Pombo, diretora do curso de Design da U. Aveiro e o debate que se seguiu foi moderado por Pedro Leão Neto (FAUP) e Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), coordenadores editoriais. Este lançamento contou ainda com a presença de grande parte dos editores que representam as 9 instituições de Ensino que integram esta publicação: AR.CO, DARQ, DCAM, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT.

O objetivo desta mesa redonda foi debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, assim como possibilitar um entendimento mais aprofundado sobre o universo do fotográfico. Neste momento, está uma versão da publicação para visualização, disponível online em suporte de vídeo AQUI.

Pretende-se que a CONTRAST possa constituir o mote e um instrumento para refletir sobre diversas estratégias de ensino do fotográfico de forma a perceber não só como esta pode criar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, mas como também pode ajudar a repensar o real.

Apoio à divulgação: AR.CO, DARQ, DCAM, ESAP, ESMAD, FBAUL, FBAUP, IPT. Fundação Marques da Silva e Secção Regional Norte da Ordem dos Arquitectos (OASRN).

SCOPIONETWORK

CCRE RESEARCH GROUP (CEAU-FAUP)

SOPHIA JOURNAL

AAi2: Arquitectura, Arte, Imagem & Inovação Lab

SOBRE A CONTRAST
A publicação CONTRAST é o resultado de uma parceria estabelecida entre o CCRE/CEAU/FAUP e a ESMAD / uniMAD, e vem dar continuidade e uma nova dimensão à secção com o mesmo nome, que tinha vindo a ser publicada na revista internacional de fotografia scopio Magazine. Um dos seus principais objectivos da CONTRAST é o de reunir um conjunto diversificado de textos de reflexão e análise crítica sobre projectos fotográficos realizados em contexto de ensino e investigação, representativos das principais instituições do ensino superior português ligadas à docência da fotografia e integrando também unidades curriculares em que a fotografia surge no âmbito de outras áreas disciplinares, como por exemplo a Arquitectura, o Design, a Multimédia, os Estudos Artísticos, entre outras

Esta nova publicação, com ISSN próprio, oferece assim um conjunto alargado de textos escritos por professores e investigadores sobre as suas estratégias pedagógicas e discutindo uma seleção de projetos fotográficos desenvolvidos por estudantes da responsabilidade de cada instituição ou unidade curricular. Perante a inexistência de uma publicação com estas caraterísticas, acreditamos que este projecto editorial vem preencher uma importante lacuna no universo do ensino da fotografia em Portugal.  Assim, a CONTRAST pretende contribuir para o desenvolvimento e divulgação da fotografia enquanto área do conhecimento. Acreditamos que esta publicação irá possibilitar uma melhor perceção sobre os diferentes sistemas e objetivos educacionais em torno da fotografia no contexto do ensino superior em Portugal, assim como dos seus resultados. Por todas estas razões, acreditamos que a CONTRAST ajudará a criar sinergias entre diversas escolas de fotografia e a trazer uma maior visibilidade a estas instituições bem como aos projetos dos seus alunos finalistas, divulgando-os a nível nacional e internacional.

A CONTRAST evolui assim enquanto espaço independente, integrando diversos editores ligados ao ensino da fotografia, e nomeadamente nove instituições de ensino:

AR.CO | CENTRO DE ARTE E COMUNICAÇÃO VISUAL – LISBOA
Pedro Tropa

DARQ - DEPARTAMENTO DE ARQUITECTURA - FACULDADE DE CIÊNCIAS E TECNOLOGIA - UNIVERSIDADE DE COIMBRA
José Maças de Carvalho

DCAM - DEPARTAMENTO DE CINEMA E ARTES DOS MEDIA - ESCOLA DE COMUNICAÇÃO, ARQUITETURA, ARTES E TECNOLOGIAS DA INFORMAÇÃO - UNIVERSIDADE LUSÓFONA DE HUMANIDADES E TECNOLOGIAS - LISBOA
Virgílio Azevedo

ESAP - ESCOLA SUPERIOR DE ARTES DO PORTO
Eduarda Neves
Maria Covadonga Barreiro
Nuno Faleiro Rodrigues

ESMAD | ESCOLA SUPERIOR DE MEDIA, ARTES E DESIGN - P.PORTO - VILA DO CONDE
Olívia Marques da Silva
Luís Ribeiro
Cesário Alves

FAUP - FACULDADE DE ARQUITECTURA DA UNIVERSIDADE DO PORTO
Pedro Leão Neto

FBAUL - FACULDADE DE BELAS ARTES DA UNIVERSIDADE DE LISBOA
Victor dos Reis
Rogério Taveira

FBAUP FACULDADE DE BELAS ARTES DA UNIVERSIDADE DO PORTO
Susana Lourenço Marques
José Carneiro

IPT - INSTITUTO POLITÉCNICO DE TOMAR
António Martiniano Ventura
Alexandre de Magalhães

Mesa redonda de lançamento e apresentação da publicação “Contrast: A Fotografia no Ensino Superior”

Mesa redonda de lançamento e apresentação da publicação “Contrast: A Fotografia no Ensino Superior”

4 de Março de 2020 (Quarta-feira), 18h00 | Auditório Fernando Távora - FAUP

A FAUP vai receber no próximo dia 4 de Março, pelas 18h00, mais uma sessão integrada no programa do ciclo de Conferências e Debates Arquitectura, Arte e Imagem (AAI): a mesa redonda de lançamento e apresentação da publicação “CONTRAST: A Fotografia no Ensino Superior”.

O evento contará com a presença de Fátima Vieira, Vice-Reitora da U. Porto (Cultura, Museus e U.Porto Edições) e a abertura da mesa estará a cargo de Raquel Paulino, Diretora do MIArq - FAUP. A apresentação do livro será feita por Fátima Pombo, Diretora do Curso de Design da U. Aveiro e o debate que se segue será moderado por Pedro Leão Neto (FAUP) e Olívia Marques da Silva (uniMAD/ESMAD /IPP), coordenadores Editoriais. Este lançamento contará ainda com a presença dos Editores que representam as 9 instituições de Ensino que integram esta publicação: AR.CO, DARQ, DCAM, ESAP, ESMAD, FAUP, FBAUL, FBAUP e IPT.

O objetivo desta mesa redonda é debater o papel e a importância do ensino e da prática da fotografia nas escolas superiores portuguesas de arte, de design, de arquitetura e de estudos artísticos, assim como possibilitar um entendimento mais aprofundado sobre o universo do fotográfico. Neste momento, está uma versão da publicação para visualização, disponível online em suporte de vídeo AQUI.

Pretende-se que a CONTRAST possa constituir o mote e um instrumento para refletir sobre diversas estratégias de ensino do fotográfico de forma a perceber não só como esta pode criar pontes entre as várias áreas disciplinares onde a fotografia está presente, mas como também pode ajudar a repensar o real.

Apoio à divulgação: AR.CO, DARQ, DCAM, ESAP, ESMAD, FBAUL, FBAUP, IPT. Fundação Marques da Silva e Secção Regional Norte da Ordem dos Arquitectos (OASRN).

SCOPIONETWORK

CCRE RESEARCH GROUP (CEAU-FAUP)

SOPHIA JOURNAL

AAi2: Arquitectura, Arte, Imagem & Inovação Lab

SOBRE A CONTRAST
A publicação CONTRAST é o resultado de uma parceria estabelecida entre o CCRE/CEAU/FAUP e a ESMAD / uniMAD, e vem dar continuidade e uma nova dimensão à secção com o mesmo nome, que tinha vindo a ser publicada na revista internacional de fotografia scopio Magazine. Um dos seus principais objectivos da CONTRAST é o de reunir um conjunto diversificado de textos de reflexão e análise crítica sobre projectos fotográficos realizados em contexto de ensino e investigação, representativos das principais instituições do ensino superior português ligadas à docência da fotografia e integrando também unidades curriculares em que a fotografia surge no âmbito de outras áreas disciplinares, como por exemplo a Arquitectura, o Design, a Multimédia, os Estudos Artísticos, entre outras

Esta nova publicação, com ISSN próprio, oferece assim um conjunto alargado de textos escritos por professores e investigadores sobre as suas estratégias pedagógicas e discutindo uma seleção de projetos fotográficos desenvolvidos por estudantes da responsabilidade de cada instituição ou unidade curricular. Perante a inexistência de uma publicação com estas caraterísticas, acreditamos que este projecto editorial vem preencher uma importante lacuna no universo do ensino da fotografia em Portugal.  Assim, a CONTRAST pretende contribuir para o desenvolvimento e divulgação da fotografia enquanto área do conhecimento. Acreditamos que esta publicação irá possibilitar uma melhor perceção sobre os diferentes sistemas e objetivos educacionais em torno da fotografia no contexto do ensino superior em Portugal, assim como dos seus resultados. Por todas estas razões, acreditamos que a CONTRAST ajudará a criar sinergias entre diversas escolas de fotografia e a trazer uma maior visibilidade a estas instituições bem como aos projetos dos seus alunos finalistas, divulgando-os a nível nacional e internacional.

A CONTRAST evolui assim enquanto espaço independente, integrando diversos editores ligados ao ensino da fotografia, e nomeadamente nove instituições de ensino:

AR.CO | CENTRO DE ARTE E COMUNICAÇÃO VISUAL – LISBOA
Pedro Tropa

DARQ - DEPARTAMENTO DE ARQUITECTURA - FACULDADE DE CIÊNCIAS E TECNOLOGIA - UNIVERSIDADE DE COIMBRA
José Maças de Carvalho

DCAM - DEPARTAMENTO DE CINEMA E ARTES DOS MEDIA - ESCOLA DE COMUNICAÇÃO, ARQUITETURA, ARTES E TECNOLOGIAS DA INFORMAÇÃO - UNIVERSIDADE LUSÓFONA DE HUMANIDADES E TECNOLOGIAS - LISBOA
Virgílio Azevedo

ESAP - ESCOLA SUPERIOR DE ARTES DO PORTO
Eduarda Neves
Maria Covadonga Barreiro
Nuno Faleiro Rodrigues

ESMAD | ESCOLA SUPERIOR DE MEDIA, ARTES E DESIGN - P.PORTO - VILA DO CONDE
Olívia Marques da Silva
Luís Ribeiro
Cesário Alves

FAUP - FACULDADE DE ARQUITECTURA DA UNIVERSIDADE DO PORTO
Pedro Leão Neto

FBAUL - FACULDADE DE BELAS ARTES DA UNIVERSIDADE DE LISBOA
Victor dos Reis
Rogério Taveira

FBAUP FACULDADE DE BELAS ARTES DA UNIVERSIDADE DO PORTO
Susana Lourenço Marques
José Carneiro

IPT - INSTITUTO POLITÉCNICO DE TOMAR
António Martiniano Ventura
Alexandre de Magalhães

Sessão de Apresentação de Lançamento da Terra Maia #1

Sessão de Apresentação de Lançamento da Terra Maia #1

18h30 Praça Interior da Biblioteca Municipal
Sexta-feira, 17 janeiro de 2020

Teve lugar na passada sexta-feira, dia 17 de janeiro, na praça interior da Biblioteca Municipal da Maia a sessão oficial de Apresentação e Lançamento do primeiro número da Revista Terra Maia. O primeiro número da Terra Maia debruça-se sobre todas as questões importantes para o Ordenamento Territorial, com particular destaque para o planeamento, o ambiente, a mobilidade e transportes, a cultura e a participação cívica.
É uma publicação da Câmara Municipal da Maia enquadrada pelos seus Pelouros do Planeamento Territorial e da Cultura e destina-se não só a todos os especialistas na temática, mas também ao público em geral, assumindo um propósito científico-pedagógico. A escassez de instrumentos de divulgação e análise de questões relacionadas com o Ordenamento Territorial assinalam uma lacuna, sentida no todo nacional, e esta publicação surge para fazer um convite à reflexão coletiva, envolvendo a comunidade Maiata.

Sobre a Terra Maia #1: A publicação Terra Maia é um projeto editorial do Munícipio da Maia no qual a equipa da scopio Editions participa e que pretende constituir um espaço de informação abrangente ligado ao universo do ordenamento territorial. Há objetivos nesta revista Terramaia que cruzam áreas de interesse do projeto scopio, nomeadamente a vontade em oferecer uma visão rica e integral sobre o universo do planeamento e projeto do ambiente urbano, capaz de interessar diversos públicos e a sociedade civil. Na verdade, existe em terramaia uma preocupação significativa em informar de forma clara e pedagógica sobre as diversas áreas do saber que integram o exercício do ordenamento territorial e promover uma reflexão coletiva sobre essas mesmas áreas e temáticas: do urbanismo, da arquitectura, da participação pública, da cultura, da arte e de outras mais.

A scopio tem como missão alargada reforçar a ligação entre a Universidade e a sociedade civil, com particular ênfase na transferência de conhecimento interdisciplinar nos campos da arquitectura, arte e imagem, integrando este conhecimento em diversas formas de investigação e intervenção no espaço público que visam potenciar a construção de cidadania. Neste contexto, o nosso meio privilegiado de ação é o das publicações e editorial com enfoque nas temáticas da Arquitectura, Arte e Imagem (AAI), nomeadamente o da Fotografia Documental e Artística relacionada com Arquitectura, Cidade e Território. Por todas estas razões acreditamos que Terramaia vem preencher um espaço de grande importância para o Município e não só, nomeadamente como um fórum editorial capaz de promover uma reflexão importante sobre o território e oferecer um entendimento da arquitetura abrangente como uma prática e disciplina capaz de integrar os domínios social, económico, político, histórico e técnico.

Convidamos assim todos os interessados a estarem presente na sua apresentação.
Este evento terá lugar na praça interior da Biblioteca Municipal da Maia na próxima sexta-feira, dia 17 de janeiro, pelas 18:30h. (link do evento AQUI)

Lançamento da Terramaia #1 - Publicação semestral do Município da Maia

Lançamento da Terramaia #1

A publicação Terramaia é um projeto editorial do Munícipio da Maia no qual a equipa da scopio Editions participa e que pretende constituir um espaço de informação abrangente ligado ao universo do ordenamento territorial. Há objetivos nesta revista Terramaia que cruzam áreas de interesse do projeto scopio, nomeadamente a vontade em oferecer uma visão rica e integral sobre o universo do planeamento e projeto do ambiente urbano, capaz de interessar diversos públicos e a sociedade civil. Na verdade, existe em terramaia uma preocupação significativa em informar de forma clara e pedagógica sobre as diversas áreas do saber que integram o exercício do ordenamento territorial e promover uma reflexão coletiva sobre essas mesmas áreas e temáticas: do urbanismo, da arquitectura, da participação pública, da cultura, da arte e de outras mais.

A scopio tem como missão alargada reforçar a ligação entre a Universidade e a sociedade civil, com particular ênfase na transferência de conhecimento interdisciplinar nos campos da arquitectura, arte e imagem, integrando este conhecimento em diversas formas de investigação e intervenção no espaço público que visam potenciar a construção de cidadania. Neste contexto, o nosso meio privilegiado de ação é o das publicações e editorial com enfoque nas temáticas da Arquitectura, Arte e Imagem (AAI), nomeadamente o da Fotografia Documental e Artística relacionada com Arquitectura, Cidade e Território. Por todas estas razões acreditamos que Terramaia vem preencher um espaço de grande importância para o Município e não só, nomeadamente como um fórum editorial capaz de promover uma reflexão importante sobre o território e oferecer um entendimento da arquitetura abrangente como uma prática e disciplina capaz de integrar os domínios social, económico, político, histórico e técnico.

Convidamos assim todos os interessados a estarem presente na sua apresentação.
Este evento terá lugar na praça interior da Biblioteca Municipal da Maia na próxima sexta-feira, dia 17 de janeiro, pelas 18:30h. (link do evento AQUI)

FOTOFESTIWAL OPEN CALL 2020

WOMAN GO NO'GREE | Gloria Oyarzabal - the winner of the Fotofestiwal Grand Prix 2019

FOTOFESTIWAL OPEN CALL 2020

Fotofestiwal - International Festival of Photography in Łódź, the largest and the oldest photography festival in Poland, announces the call for projects within Fotofestiwal Open Call 2020! Entries may be submitted until 4 December 2019. The competition's formula is open and does not impose any thematic, age or geographical limitations.

If your project is selected as one of the six best, you will be offered: 

→ exhibition during Fotofestiwal 2020 (over 20.000 viewers);

→ production budget (and full technical support) – 450€;

→ artist's fee – 400€;

→ accommodation for the main weekend of the festival (June 4-7, 3 nights);

→ reimbursement of travel expenses up to 200€;

→ promotion before, during and after the festival.  

We are looking for artists with exceptional personalities and projects which present bold visions. We invite specialists from the world's most important media and photographic institutions to join the Jury. From the submitted projects, the Jury will select sixwhich, in cooperation with the curators of Fotofestiwal, will be presented in the form of an exhibition.

Submissions (open until 4 December), requirements & jury →
https://contests.picter.com/open-call-fotofestiwal-2020

Facebook event →
https://www.facebook.com/events/1378186478997665

Fotofestiwal was established in 2001 as one of the first photographic events in Poland. Since then it has become one of the most important and largest photography festivals in Central Europe, but its basic mission has not changed. We present different faces of photography, we talk through photography about important social and artistic issues, we introduce the audience to the unobvious beauty and unique history of Łódź. We organize exhibitions in post-industrial spaces, we emphasize networking events, we try to develop new ways of talking about photography. One of them is the original Photo-Match formula: A Completely Different Portfolio Review. Since 2016, all events have been organized collectively, in a horizontal structure - without a management. We are trying to work out a new way of managing a cultural organization. 

Fotofestiwal 2020 will be held in Lodz, between 4 and 21 June. 

Facebook event of the upcoming edition: 

https://www.facebook.com/events/451900638974793