Launching and presentation of Sophia Journal - OASRN

 
 
 

Launching and presentation of Sophia Journal Vol. 8 No. 1: Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage

MARCH 20, 2024 (WEDNESDAY), 6:00pm | Portuguese Association of Architects – North Regional Section (OASRN)

CONFERENCE LIVE STREAMING YOUTUBE FAUPlive
https://www.youtube.com/watch?v=USs_LRaMBpc

Sophia Journal Vol. 8 No. 1 | Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage

PT/ENG

The launching and presentation of Sophia Journal Vol. 8 No. 1 | Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage will take place on March 20, 2024, 6:00pm, at the OASRN's headquarters. The event is under the responsibility of the Architecture, Art and Image (AAI) group, integrated in the R&D Centre for the Study of Architecture and Urbanism (CEAU) at FAUP in partnership with Portuguese Association of Architects – North Regional Chapter (OASRN).

After the official opening of the session by OASRN, the presentation of Sophia Journal publication and scopio Editorial project will be the responsibility of Pedro Leão Neto (Editor-in-Chief of the publication), who will then give the floor to Hugh Campbell (UCD) who will be moderating the following informal roundtable with all the remaining Editors: Igea Troiani (LSBU), João Leal (P.PORTO / ESMAD), Mark Durden (USW/eCDR), Rikke Munck Petersen (UCPH) and Teresa Ferreira (FAUP/CEAU).

Hugh Campbell is Professor of Architecture in the School of Architecture, Planning and Environmental Policy at University College Dublin. His research focuses on modern and contemporary architectural production, on the relationship between photography, architecture and built space, and on the visual culture of cities. He is on the steering group of the AHRA and on the board of Places Journal, to which he is a regular contributor.

The book launch and following roundtable will be held in simultaneously online and in person, and you can join this online launch and round-table by accessing the following link: https://youtu.be/….

The launch and presentations will be conducted in English.

Sede da Secção Regional Norte da Ordem dos Arquitectos Rua Álvares Cabral, 144 – Porto


Issue description

Sophia’s third cycle main theme is “Landscapes of Care” with an overall interest around contemporary photography on how architecture can help a broken planet. It intends to understand how the photographic/imagery universe can be explored as a meaningful instrument of research about the multifaceted complex socioeconomic, political, historical, technical and ecological dimensions of architecture, city and territory that testify, question or emerge from relationships of care.
The concept “landscapes of care” has increasingly been adopted by diverse areas of study coming from health geography to the arts and architecture. Taking this notion to the universe of architecture we would like to understand architecture, city and territory as living and inclusive organisms, constituted by multifaceted landscapes with complex social and organisational spatialities which embody the difference and the other, the strange, the unfamiliar, the indigenous, the human and the non-human.

Sophia Journal Vol. 8 No. 1 (2023): Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage addresses contemporary photographic and visual practices that focus on how architecture understood in a wide sense can help to heal a broken planet. The concept of “Landscapes of Care” has increasingly been adopted by diverse areas of study, from health geography to the arts, architecture and heritage preservation. It is used here in order to understand and document modern architecture, building, city and territory as living and inclusive organisms, as well as heritage resources for global sustainability. Modern architecture is a ‘heritage at risk’ as it belongs to a recent past that has not yet been sufficiently recognised by the authorities, scholars and general public. Our aim is to explore the ways in which photography and film can be used as meaningful instruments of research into the socioeconomic, political, historical, technical and ecological dimensions of modern architecture, city and territory.

Editorial Team
Hugh Campbell (UCD)
Igea Troiani (LSBU)
João Leal (P.PORTO / ESMAD)
Mark Durden (USW/eCDR)
Rikke Munck Petersen (UCPH)
Teresa Ferreira (FAUP/CEAU) 

Editor-in-Chief
Pedro Leão Neto

About the Journal

Sophia Journal is an international academic, open access, peer-reviewed journal, published by the Centre for Studies in Architecture and Urbanism (CEAU) - Research group Architecture, Art and Image (AAI) at the Faculty of Architecture, University of Porto, Portugal (FAUP), in collaboration with the association Cityscopio and their publishing imprint scopio Editions.

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https://www.agenda-porto.pt/evento/sophia-journal/
https://ordemdosarquitectos.org/sr_norte/agenda/lancamento-sophia-journal-vol8
https://sigarra.up.pt/faup/pt/noticias_geral.ver_noticia?p_nr=81383
https://ceau.arq.up.pt/en/highlights/events/lancamento-e-apresentacao-de-sophia-journal-vol-8-no-1

 

Lançamento e apresentação de Sophia Journal Vol. 8 No. 1

 
 
 

Lançamento e apresentação dE Sophia Journal Vol. 8 No. 1: Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage

20 de MARÇO de 2024 (QUARTA-feira), 18h00 | ORDEM DOS ARQUITECTOS SECçÃO REGIONAL NORTE (OASRN)

CONFERENCE LIVE STREAMING YOUTUBE FAUPlive
https://www.youtube.com/watch?v=USs_LRaMBpc

Sophia Journal Vol. 8 No. 1 | Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage

PT/ENG

O lançamento e apresentação da 8ª edição da publicação científica Sophia Journal Vol. 8 No. 1 | Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage, da responsabilidade do grupo de Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado no Centro de Estudos de Arquitetura e Urbanismo (CEAU) na FAUP, terá lugar no dia 20 de Março de 2024, às 18h00, na sede da (OASRN)

Após a abertura oficial da sessão pela OASRN, a apresentação da publicação Sophia Journal e do projeto editorial scopio Editions estará a cargo de Pedro Leão Neto (Editor-in-Chief), que após a sua intervenção dará a palavra a Hugh Campbell (UCD) que moderará a mesa redonda informal com todos os restantes Editores: Igea Troiani (LSBU), João Leal (P.PORTO / ESMAD), Mark Durden (USW/eCDR), Rikke Munck Petersen (UCPH) e Teresa Ferreira (FAUP/CEAU).

Hugh Campbell é Professor de Arquitetura na Escola de Arquitetura, Planeamento e Política Ambiental da University College Dublin. A sua investigação centra-se na produção arquitetónica moderna e contemporânea, na relação entre fotografia, arquitetura e espaço construído, e na cultura visual das cidades. Faz parte do grupo diretor da AHRA e da direção do Places Journal, para o qual colabora regularmente.

O lançamento do livro e a mesa redonda que se lhe seguirá serão realizados simultaneamente online e em pessoa, e pode participar neste lançamento em linha e na mesa redonda acedendo à seguinte ligação: https://youtu.be/....

O lançamento e as apresentações serão efectuados em inglês.

Sede da Secção Regional Norte da Ordem dos Arquitectos Rua Álvares Cabral, 144 – Porto


Issue description

Sophia’s third cycle main theme is “Landscapes of Care” with an overall interest around contemporary photography on how architecture can help a broken planet. It intends to understand how the photographic/imagery universe can be explored as a meaningful instrument of research about the multifaceted complex socioeconomic, political, historical, technical and ecological dimensions of architecture, city and territory that testify, question or emerge from relationships of care.
The concept “landscapes of care” has increasingly been adopted by diverse areas of study coming from health geography to the arts and architecture. Taking this notion to the universe of architecture we would like to understand architecture, city and territory as living and inclusive organisms, constituted by multifaceted landscapes with complex social and organisational spatialities which embody the difference and the other, the strange, the unfamiliar, the indigenous, the human and the non-human.

Sophia Journal Vol. 8 No. 1 (2023): Landscapes of care: photography, film, modern architecture and landscape heritage addresses contemporary photographic and visual practices that focus on how architecture understood in a wide sense can help to heal a broken planet. The concept of “Landscapes of Care” has increasingly been adopted by diverse areas of study, from health geography to the arts, architecture and heritage preservation. It is used here in order to understand and document modern architecture, building, city and territory as living and inclusive organisms, as well as heritage resources for global sustainability. Modern architecture is a ‘heritage at risk’ as it belongs to a recent past that has not yet been sufficiently recognised by the authorities, scholars and general public. Our aim is to explore the ways in which photography and film can be used as meaningful instruments of research into the socioeconomic, political, historical, technical and ecological dimensions of modern architecture, city and territory.

Editorial Team
Hugh Campbell (UCD)
Igea Troiani (LSBU)
João Leal (P.PORTO / ESMAD)
Mark Durden (USW/eCDR)
Rikke Munck Petersen (UCPH)
Teresa Ferreira (FAUP/CEAU) 

Editor-in-Chief
Pedro Leão Neto

About the Journal

Sophia Journal is an international academic, open access, peer-reviewed journal, published by the Centre for Studies in Architecture and Urbanism (CEAU) - Research group Architecture, Art and Image (AAI) at the Faculty of Architecture, University of Porto, Portugal (FAUP), in collaboration with the association Cityscopio and their publishing imprint scopio Editions.

+ inf.

https://www.agenda-porto.pt/evento/sophia-journal/
https://ordemdosarquitectos.org/sr_norte/agenda/lancamento-sophia-journal-vol8
https://sigarra.up.pt/faup/pt/noticias_geral.ver_noticia?p_nr=81383
https://ceau.arq.up.pt/en/highlights/events/lancamento-e-apresentacao-de-sophia-journal-vol-8-no-1


Acesso online à conferência

 

CALL FOR PAPERS: 1st International Architectural Studies Conference - Encounters with the 21st Century

 
 
 

CALL FOR PAPERS: 1st International Architectural Studies Conference

Encounters with
the 21st Century

May 19-21, 2023

The first Architectural Studies Conference takes encounters with the recent past of architecture focusing mainly on the first two decades of the 21st Century. While this time period witnessed a vast increase in the number of architectural research with a rich variety of approaches, such an increase concurrently rendered evaluating possible implications more difficult. The incentive to bring together and designate an agenda of architectural theories, arguably, has left its place to responding to urgent crises regarding ecology, violent conflicts, economic ambiguity, digital dependence, social injustice and discrimination through gender and postcolonial theories as well as many others, thereby making the task of a possible articulation of architectural research methods a rather delicate one.

ABOUT:

Architectural Studies is a biannual conference series held by the Department of Architecture at Yeditepe University. The conference intends to facilitate intellectual exchange on disciplinary and interdisciplinary scholarship and practices of architecture through the subcategories foundations, positions, and words. (1) Foundations denote dispositions that act as the limits and potentials of architectural knowledge; (2) Positions entail setting a critical perspective within architectural scholarship and practices; (3) Wordshighlight the practice of writing (on/in) architecture in manifolds forms including criticism, narration, and documentation. Through its framework and biannually varying thematic foci, the conference encourages contributions that critically engage with the existing frameworks and convictions that shape architectural discourse, practices, and constructs. 

 https://foundationspositionswords.com


 

Launching and presentation of the 6th Edition of Sophia Journal - 'Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations

 
 
 

Launching and presentation of the 6th Edition of Sophia Journal - 'Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations

April 21st, 2022 (THURSDAY), 6:30pm | ORDEM DOS ARQUITECTOS SECÇÃO REGIONAL NORTE (OASRN)

PT/ENG

The launching and presentation of the 6th edition of the Sophia Journal - 'Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations' will take place on April 21, 2022, 6:30pm, at the OASRN's headquarters. The event is part of the research project funded by the FCT - Visual Spaces of Change (VSC) - under the responsibility of the Architecture, Art and Image (AAI) group, integrated in the R&D Centre for the Study of Architecture and Urbanism (CEAU) at FAUP.

The event will be attended by Maria Conceição Figueiredo Melo (President of OASRN) who will open the table. The presentation of the publication will be the responsibility of Bruno de Campos Baldaia (Vice-President of OASRN), who will then give the floor to Pedro Leão Neto (Director of the publication) who will be moderating the following debate. Wilfred Wang (Guest Editor of the 6th edition of Sophia Journal) will be the first to intervene with the keynote address Image and Conscience after which all who have integrated the Editorial team of this 6th edition will take part.

The architect Wilfried Wang is a member of CICA and the author of diverse essays, monographs and topographs on the architecture of the twentieth century, being the Guest Editor of the 6th issue of Sophia Journal. The other members of the Editorial Team were Jorge Marum (CIAUD-UBI), Leonor Matos Silva (Dinâmia'CET, ISCTE-IUL), Carolina Leite (CEAU / FAUP), Carlos Machado e Moura (CEAU / FAUP) and Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI), being Pedro Leão Neto the Editor-in-chief of the publication.

The book launch and following debate will be held in person, being the keynote address Image and Conscience by Wilfried Wang held online. You can join this online keynote address by accessing the following link: https://youtu.be/zyQl4jKF9TI

The launch and presentations will be conducted in Portuguese.

Sede da Secção Regional Norte da Ordem dos Arquitectos Rua Álvares Cabral, 144 – Porto

Vol. 6 of Sophia Journal Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations published articles addressing the following global issues: How do we all become aware of the gradual, but inescapable changes in the environment? How does photography raise public awareness of the pressing environmental changes implicit in our anthropocentric epoch? How can photography contribute to these complex debates? These issues were addressed from several perspectives: from confronting our memories and understandings of a place to reactivating ‘what is no longer there’ or proposing ‘what could be there’.

This volume brings together photographers and researchers who make significant contributions to these discussions, including the material processes of creating, managing and interpreting sets of documents. We are publishing work where photography is explored as a significant research tool for critical and innovative views on architecture and urban transformation in their expanded fields and contextualized by larger systems: cultural, political, artistic, technical, and historical dimensions. In this context, the works which are presented in Sophia question how the different dimensions of architecture and urban transformation may be meaningfully understood or reframed through the different lenses and perspectives of visual processes.

Editorial Team
Wilfried Wang (UTSoA) Guest Editor
Jorge Marum (CIAUD-UBI)
Leonor Matos Silva (Dinâmia’CET, ISCTE-IUL) Carolina Leite (CEAU / FAUP)
Carlos Machado e Moura (CEAU / FAUP) Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI)

Editor-in-chief
Pedro Leão Neto


Sophia Journal Vol. 6 International Conference

  • International Conference - 6th number of Sophia Journal - Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations took place on the 21 and 22 of May - FAUP | 2021.

    Online access to Conference

    • MORNING SESSION – 21 MAY - OPENING SESSION | PANEL #1

    • AFTERNOON SESSION – 21 MAY - PANEL #2 | PANEL #3

    • MORNING SESSION | 22 MAY - PANEL #4

      EXHIBITION at FAUP

Abstract

The International Conference for SOPHIA #6 took place at the Faculty of Architecture of University of Porto (FAUP), continuing the annual cycle of international forums on a specific theme.
Sophia Journal ́s International Conference consisted of a live and video conference programme organized by CEAU / FAUP in partnership with other institutions and the event will be held online and access to the Conference Room will only be possible to the organising team.

Encompassing a rich and diverse programme around: (i) roundtables for each panel concerning a focused topic coming from Sophia ́s comprehensive call; (ii) presentation of articles submitted; (iii) the opening of Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations exhibition using the VSC Mobile Projector.
The contents of the exhibition will also be online soon and the exhibition experience is registered purely for research purposes, being analysed in the context of the ongoing Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations articles and research.
The global objective of these international forums is to promote the reflection and debate on the universes of architecture, art and image, addressing various issues transversal to the worlds of photography and architecture, exploring how the image can be a means to cross borders and shift boundaries between different disciplinary areas.

 

Lançamento e apresentação da 6ª Edição da publicação Sophia Journal - ‘Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations’

 
 
 

Lançamento e apresentação da 6ª Edição da publicação Sophia Journal - ‘Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations’

21 de Abril de 2022 (QUINTA-feira), 18h30 | ORDEM DOS ARQUITECTOS SECçÃO REGIONAL NORTE (OASRN)

PT/ENG

Enquadrado na programação do projeto de investigação financiado pela FCT - Visual Spaces of Change (VSC) - , da responsabilidade do grupo de Arquitetura, Arte e Imagem (AAI) integrado no Centro de Estudos de Arquitetura e Urbanismo (CEAU) na FAUP, terá lugar no dia 21 de Abril de 2022, às 18h30, o lançamento e apresentação na sede da OASRN da 6a edição da publicação científica Sophia Journal - ‘Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations’.

O evento contará com a presença de Maria Conceição Figueiredo Melo (Presidente da OASRN) que irá abrir a mesa. A apresentação da publicação estará a cargo de Bruno de Campos Baldaia (Vice-Presidente da OASRN), seguindo-se o período do debate, moderado por Pedro Leão Neto (Diretor da publicação) e que conta com a participação de toda a Equipa Editorial desta 6a edição da publicação Sophia Journal. Wilfred Wang (Guest Editor) será o primeiro a intervir com o discurso de abertura intitulado Imagem e Consciência, após o qual todos os que integraram a equipa editorial desta 6a edição participarão.

O arquitecto Wilfried Wang é membro da CICA e autor de diversos ensaios, monografias e topografias sobre a arquitectura do século XX, sendo o Editor Convidado da 6a edição da Revista Sophia. Os outros membros da Equipa Editorial foram Jorge Marum (CIAUD-UBI), Leonor Matos Silva (Dinâmia'CET, ISCTE-IUL), Carolina Leite (CEAU / FAUP), Carlos Machado e Moura (CEAU / FAUP) e Maria Neto (CEAU / FAUP - UBI), sendo Pedro Leão Neto o Diretor da publicação.

O lançamento do livro e o debate que se segue serão presenciais, sendo a intervenção de Wilfried Wang intitulada Image and Conscience realizado online, podendo ser acedida através do seguinte link: https://youtu.be/zyQl4jKF9TI

O lançamento e as apresentações serão conduzidos em português.

Sede da Secção Regional Norte da Ordem dos Arquitectos
(Rua Álvares Cabral, 144 – Porto)

O 6.º número da publicação Sophia Journal ‘Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations’ encontra-se disponível online com acesso livre em www.up.pt/revistas/index.php/sophia.

Criada em 2016 e editada pelo grupo de investigação Arquitectura, Arte e Imagem (AAI) do Centro de Estudos em Arquitectura e Urbanismo (CEAU) da FAUP, a Sophia Journal é uma publicação académica anual com revisão por pares dedicada à divulgação de artigos críticos e exploratórios sobre o universo da imagem e arquitectura. Todas as edições da Sophia Journal, bem como os artigos publicados, são de acesso livre.

O 6.o número da publicação Sophia Journal reúne diversos fotógrafos e investigadores cujos projectos e estudos contribuem de forma significativa para o debate destas temáticas.

Destacam-se na presente edição os trabalhos a partir dos quais a "fotografia é explorada como um instrumento de investigação significativo na criação de perspetivas críticas e inovadoras sobre a arquitetura e a transformação do espaço urbano nos seus campos expandidos e contextualizados por sistemas maiores: dimensões culturais, políticas, artísticas, técnicas e históricas".

Neste contexto, os trabalhos "questionam estas diferentes dimensões da arquitectura e da transformação urbana e permitem compreender ou reenquadrar essas mesmas dimensões através de estratégias visuais diversas e diferentes lentes e perspetivas".

Os artigos publicados centram-se nas seguintes temáticas globais: De que forma podemos obter uma maior consciência sobre as mudanças graduais, mas inescapáveis, que se estão a operar no meio ambiente? De que forma pode a fotografia sensibilizar diversos públicos para as urgentes mudanças ambientais implícitas na nossa época antropocêntrica? De que forma a fotografia pode contribuir para o debate destas temáticas complexas? Estas questões e outras foram debatidas a partir de várias perspectivas: desde o confronto com as nossas memórias e compreensão de um lugar até ao reactivar "do que já não existe" ou a visão "do que poderia existir".

Em 2021, no âmbito da 6.a edição de Sophia Journal . Visual Spaces of Change: 'Photographic documentation of environmental transformations' foi realizado uma conferência internacional | 21 e 22 Maio - FAUP | 2021.


Acesso online à conferência

  • MORNING SESSION – 21 MAY - OPENING SESSION | PANEL #1

  • AFTERNOON SESSION – 21 MAY - PANEL #2 | PANEL #3

  • MORNING SESSION | 22 MAY - PANEL #4

    EXHIBITION at FAUP

 

DPIc: CONCURSO INTERNACIONAL DE DESENHO E FOTOGRAFIA

 
DPIC1.jpg
 

EN / PT

CONCURSO INTERNACIONAL DE DESENHO E FOTOGRAFIA (DPIc) | ESPAÇO E IDENTIDADE DAS UNIVERSIDADES

Concurso inserido no âmbito do projeto de investigação
Visual Spaces of Change (VSC)
U.Porto – AAI | CEAU | FAUP
U.Minho – Centro ALGORITMI – Lab2PT

Prazo para submissão de projetos: 31 de Dezembro de 2020


ÂMBITO DO CONCURSO: REGRAS E PRÉMIOS
O Concurso Internacional de Desenho e Fotografia (DPIc) - Arquitectura, Arte e Imagem – UTOPIA 500 é direcionado para o Espaço e a Identidade das Universidades, e é aberto a toda a comunidade académica.

O tema nuclear do concurso é a ideia de Utopia e de Espaços Visuais de Mudança (VSC), tendo como enfoque os espaços e identidade das Universidades. Esta segunda edição conta com a participação da Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) e da Chalmers University of Technology (CUT) que se unem a este concurso através da rede internacional para difusão e fortalecimento da investigação, AAi2 Lab+ articulada com o projeto Visual Spaces of Change (VSC). O concurso é organizado pelo grupo de investigação AAI (FAUP) integrado no centro de I&D da FAUP (CEAU) e a AEFAUP, em parceria com as Associações de Estudantes de todas as outras Faculdades da U. Porto, sendo promotores o consórcio do projeto de investigação VSC, conjuntamente com o projeto AAi2 Lab, contando com o apoio institucional da Reitoria da U. Porto e da FAUP.

A coordenação do concurso é da responsabilidade do Centro de Arquitectura e Urbanismo da Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (CEAU/FAUP) através do seu grupo de investigação AAI e o Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies da Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP).


Visual Spaces of Change (VSC) é a primeira etapa de um projeto de Arquitetura, Arte, Imagem e Inovação (AAI2) sobre dinâmicas emergentes de mudança na Área Metropolitana do Porto (AMP). Projetos de Fotografia Contemporânea (CPP) serão desenvolvidos e implementados em locais específicos, concebidos como "narrativas visuais" que interferem intencionalmente com o território metropolitano num exercício de representação autorreflexiva de seu próprio processo de mudança urbana. Esta rede de espaços públicos e coletivos constituirá um "Museu Aberto" na AMP, estimulando instituições artísticas e culturais a ampliar seu alcance e participação no espaço público (ver mais informação no cap.VIII).

As ideias-chave presentes no concurso Desenho e Fotografia (DPIc) - Architecture, Art and Image – UTOPIA 500 são abrir as Universidades à Sociedade Civil através dos diversos projetos submetidos, mostrando a riqueza multifacetada de atividades, vivências e arquitecturas que assistem às Instituições de Ensino e dos seus diversos espaços de vivência e trabalho. 

Os candidatos, individualmente ou em equipa, deverão explorar de forma criativa o universo do Desenho e da Fotografia transmitindo, por um lado, um “outro olhar” sobre cada Faculdade e a forma como se relaciona com a Cidade, ou seja, uma visão crítica e poética sobre os espaços e vivências que as caracterizam e dão identidade, revelando facetas que antes estavam invisíveis ou esquecidas. Por outro lado, oferecer uma visão prospetiva e utópica sobre estes espaços de ensino o que significa um trabalho onde o desenho e a fotografia estão presentes e direcionam o desígnio do criador como instrumentos do pensamento e imaginação permitindo ampliar uma ideia de Arquitectura e de Cidade, bem como da apropriação e vivência dos seus espaços.


CAPÍTULO I – OBJETIVOS
Esta iniciativa tem como objetivo geral criar um novo espaço de comunicação e divulgação da relação das Universidades e das suas comunidades com a Sociedade Civil, ligado ao projecto de investigação Espaços Visuais de Mudança (VSC) favorecendo a abertura das Universidades à sociedade através de diversos tipos de interação, socialização,  estudo e investigação, promovendo a troca interdisciplinar de conhecimento e de experiências entre diversas áreas de conhecimento e segmentos sociais.

O concurso define como objetivos específicos: 
- Contribuir para uma maior consciencialização das novas gerações, do potencial transformador da Arquitectura e sua relação com a Cidade tendo como as Universidades quer a nível nacional como estrangeiro e a partir do confronto de ideias relacionadas com os temas Utopia e  Espaços Visuais de Mudança (VSC), tornando estes conceitos operativos também para o universo das artes;
- Sensibilizar os jovens que estudam ou desenvolvem investigação nas áreas disciplinares da Arquitetura, das Belas Artes e da Imagem para o impacto que os seus trabalhos possam vir a ter para uma transformação inovadora e harmoniosa dos espaços de ensino que frequentam e a sociedade;
- Sensibilizar os alunos e cidadãos para a necessidade de se pensar em alternativas para os espaços de ensino que utilizam no dia a dia construídos / por construir;
- Promover uma compreensão da imagem e do seu uso enquanto método e meio de representação que permite novas formas de se entender e interagir com diversos espaços nos campos da Arquitetura e da Cidade;
- Evidenciar as vantagens da exploração da imagem enquanto meio capaz de atravessar fronteiras e deslocar limites entre diferentes problemáticas e áreas disciplinares da Arquitetura e da Arte, tendo como território de projecto e exploração os espaços de Universidade.


CAPÍTULO II – TEMA, MEIOS DE REPRESENTAÇÃO
E PARTICIPANTES 
O tema do concurso define-se em torno das ideias de Utopia e Espaços Visuais de Mudança (VSC). O desafio consiste na apresentação de um díptico visual composto por duas imagens, cada imagem em formato A3, podendo combinar ou não a fotografia com o desenho. A primeira imagem deve representar um determinado espaço duma Universidade (sala de aula, auditório, espaço de convívio exterior ou interior ou outro similar) tal como se encontram atualmente. Uma segunda imagem, também em formato A3, que representam uma nova visão de mudança, ou seja, prospetiva e utópica desse mesmo espaço dessa Universidade e sua apropriação. As duas imagens deverão vir acompanhadas de um texto, com um mínimo de 200 e um máximo de 500 palavras, que explique as ideias do díptico visual.

Aceitam-se candidaturas individuais ou coletivos, mas encoraja-se a formação de equipas multidisciplinares - estas poderão ser compostas por indivíduos com diferentes perfis académicos sendo, contudo obrigatório que pelo menos um dos elementos esteja ligado ao universo da Arquitetura, das Artes Plásticas e da Imagem, esteja inscrito no ensino superior ou faça parte de um centro de investigação. Nenhum dos elementos deverá ter mais de 35 anos. Não será possível a apresentação de mais do que um trabalho a concurso por cada elemento (individualmente ou em grupo).

Esta iniciativa é especialmente dirigida a alunos universitários, nacionais e estrangeiros, podendo estes pertencer a qualquer área disciplinar com interesse nestas temáticas. O envolvimento das Associações de Estudantes é desejado para facilitar a constituição de equipas interdisciplinares, tendo a nível nacional como parceiros institucionais as Associações de Estudantes da U.Porto e a Reitoria da U.Porto, que serão espaços de receção de trabalhos, debate de ideias e comunicação.


CAPÍTULO III - ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS
É obrigatória a existência de pelo menos um dos dois modos de representação – Desenho e/ou Fotografia -, não existindo nenhuma limitação relativamente às formas de manipulação e combinação destes dois modos de representação, sendo permitida a colagem e a fotomontagem. Pretende-se que as narrativas visuais do concurso sejam críticas e poéticas do presente e prospetivas e utópicas relativamente ao futuro, no sentido de propor novos espaços de mudança e apropriação para esses lugares de ensino.

É assim objetivo do concurso que cada narrativa visual – díptico - comunique um espaço real e um idealizado capaz de despertar uma nova consciência sobre o lugar representado, estimulando as pessoas a experienciar esses espaços a partir de novas perspetivas.

Dípticos que correspondem a uma apropriação estética onde a fotografia de arquitectura e o desenho estão presentes de forma significativa e que são capazes de constituir pontos de partida para uma nova compreensão e perceção desses lugares de ensino. Visões capazes de documentar e registar arquitecturas, vivências e lugares em permanente mudança, bem como constituir uma forma de conhecimento do real em confronto com visões prospetivas e utópicas desses espaços. 


CAPÍTULO IV - SUBMISSÃO DE CANDIDATURAS, JÚRI E SELEÇÃO
Os trabalhos deverão ser submetidos por e-mail para o endereço dpic.vsc@arq.up.pt, sendo enviados, para além do formulário de inscrição devidamente preenchido, dois arquivos separados em formato JPEG ou TIFF, cada arquivo com um máximo de 5 MB, correspondentes às 1.ª e 2.ª imagens do díptico visual descrito no Capítulo II deste Regulamento. Os Arquivos deverão ser identificados através do nome abreviado do projeto seguido dos números 1 e 2, respetivamente. As imagens não deverão ostentar quaisquer assinaturas ou marcas de água. As imagens que incluam fotografias apresentadas a concurso deverão permitir qualidade de impressão, sob pena de não serem selecionadas para o catálogo a ser publicado pela scopio Editions.

As duas imagens deverão vir acompanhadas de um texto, com um mínimo de 200 e um máximo de 500 palavras, que explique as ideias do díptico visual.

O júri será composto por curadores, arquitetos, artistas e apreciadores das Artes  oportunamente anunciados, que analisarão e selecionarão os trabalhos mais inovadores neste concurso internacional. O júri selecionará num primeiro momento 20 trabalhos, e os autores desses trabalhos serão convidados a enviar os originais para que sejam expostos em diversos espaços públicos, interiores e exteriores. Os visitantes das exposições serão convidados a votar na obra que considerarem mais interessante através de uma plataforma online criada para esse efeito. Dessa votação resultará a ordenação das obras de 1 a 20 pontos. Não haverá lugar a apelo do vencedor nomeado pelo júri. Os membros das instituições promotoras ou parceiras do concurso não poderão submeter trabalhos.

Este concurso tem uma importante componente de rede e Internet que são entendidos como instrumentos capazes de criar sinergias e estabelecer pontes comunicativas e permitir uma maior abrangência da mensagem, bem como criar sinergias com as diversas exposições relacionadas com as temáticas abordadas tendo como base os conteúdos produzidos.


CAPÍTULO V - PRÉMIOS
Os trabalhos selecionados estarão em exposição durante o período da edição de 2020 a 2021 do projeto Visual Spaces of Change (VSC). Os 20 trabalhos selecionados constarão do catálogo a ser publicado pela scopio Editions. Todos os autores dos trabalhos selecionados receberão um certificado. Da votação será apurado um vencedor e, eventualmente, uma ou duas Menções Honrosas, a quem será atribuído um documento certificando a seleção do júri. Estes trabalhos serão destacados nos sites dos projetoVSC e scopio Network, bem como nas plataformas do Sigarra da U. Porto. O vencedor do concurso receberá 3 (três) exemplares do catálogo da scopio; serão dados 2 (dois) exemplares aos autores das Menções Honrosas. A organização do concurso procurará ativamente prémios juntos dos patrocinadores desta iniciativa que possam ser atribuídos ao vencedor e aos autores distinguidos com Menções Honrosas.


CAPÍTULO VI - DISPOSIÇÕES GERAIS
Só serão considerados os trabalhos que obedeçam ao presente Regulamento. Todos as outras candidaturas serão desclassificadas. Apenas os projetos de desenho e fotografia que cumpram critérios mínimos de qualidade e respeitem o tema proposto serão admitidos a concurso. A Organização do Concurso não se responsabiliza por eventuais cópias digitais das fotografias submetidas. Qualquer situação omissa será resolvida através de deliberação do júri do Concurso. A Organização do Concurso reserva-se o direito de publicar os trabalhos apresentados a concurso, de acordo com a lei portuguesa 2/99 de 13 de janeiro. A Organização do Concurso ficará com os copyrights dos projetos apresentados. Os originais não serão devolvidos aos autores, exceto sob pedido expresso dos mesmos e mediante o pagamento dos portes de correio.


CAPÍTULO VII - COMISSÃO ORGANIZADORA E TÉCNICA
Comissão Organizadora
:
Grupo de investigação AAI (FAUP) integrado no centro de I&D da FAUP (CEAU) e Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies da Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP). 

Parcerias: Projetos Arquitectura, Arte e Imagem (AAI), UTOPIA 500VSC, AAI2 Lab e a AEFAUP, com o apoio institucional da Reitoria da U. Porto, da Faculdade de Arquitetura da Universidade do Porto.

Contactos: AAI / CEAU / FAUP - Universidade do Porto Via Panorâmica s/n 4150-564 Porto
dpic.vsc@arq.up.pt


CAPÍTULO VIII – VISUAL SPACES OF CHANGE
Visual Spaces of Change (VSC) é a primeira etapa de um projeto de Arquitetura, Arte, Imagem e Inovação (AAI2) com uma componente significativa da Fotografia Contemporânea, combinada com pesquisa complementar em Sintaxe Espacial e Tecnologias da Informação. Com base em pesquisas anteriores do grupo de investigação Arquitectura, Arte e Imagem (AAI/CEAU), este projeto irá investigar as condições para a criação de uma rede de espaços públicos e coletivos capazes de catalisar dinâmicas emergentes de mudança na Área Metropolitana do Porto (AMP). O território em estudo é utilizado simultaneamente como laboratório para experimentação empírica e palco de representação visual dos agentes e processos de mudança urbana que se pretendem analisar. Este projeto produzirá sínteses visuais dessas dinâmicas para dar visibilidade a aspectos específicos da sua natureza interconectada e singularidade histórica que são difíceis de perceber sem o uso propositivo da imagem e da fotografia. Este projeto abre novos caminhos de investigação ao propor uma combinação original de métodos de investigação visual e análise espacial a partir da identificação de um conjunto de espaços e percursos estratégicos na cidade, conectados por pontos de conexão identificados na rede urbana. Estes pontos são calculados através de métricas sintáticas que permitem otimizar a interação entre espaços públicos e coletivos. Projetos de Fotografia Contemporânea (CPP) serão desenvolvidos e implementados em locais específicos, concebidos como "narrativas visuais" que interferem intencionalmente com o território metropolitano num exercício de representação auto-reflexiva de seu próprio processo de mudança urbana.

Esta rede de espaços públicos e coletivos constituirá um "Museu Aberto" na AMP, permitindo a realização de ações curatoriais experimentais, estimulando instituições artísticas e culturais a ampliar seu alcance a uma maior audiência pública. Ao articular recursos materiais e imateriais que, juntos, dão mais visibilidade às dinâmicas de mudança urbana em curso, este projeto visa alterar as percepções do público sobre a transformação do espaço público e transformar coletivamente os imaginários da cidade à escala metropolitana. A estratégia para promover essa articulação baseia-se na identificação de propriedades físicas de integração, conectividade e sinergia entre espaços públicos e coletivos, potenciadas pelo desenvolvimento de ferramentas on-line de interação virtual processada em múltiplas escalas. Para este efeito, uma plataforma digital será desenvolvida para inserir dados visuais num sistema georreferenciado com várias camadas temporais em 4D (espaço e tempo), permitindo a acessibilidade, difusão, monitoramento e compartilhamento de informações visuais. Esta plataforma permitirá também as condições para um diálogo ativo entre investigadores, instituições e o público, contribuindo para a identificação de oportunidades de co-evolução entre cidadãos, instituições e o ambiente urbano.

 

ÉTICA, POLÍTICA E CULTURA | UTOPIAS - 3ª CONFERÊNCIA INTERNACIONAL

 

ÉTICA, POLÍTICA E CULTURA | UTOPIAS
3ª CONFERÊNCIA INTERNACIONAL
NOVA FCSH COLÉGIO ALMADA NEGREIROS
CAMPUS DE CAMPOLIDE | LISBOA

Teve início no passado dia 5 de dezembro mais uma edição da Conferênca Internacional “Ética, Política e Cultura | Utopias“ que este ano decorreu na Nova FCSH. A conferência teve início com um keynote de Fátima Vieira – Vice-Reitora da Universidade do Porto, professora nessa mesma instituição desde 1986 e coordenadora do CETAPS – Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies – intitulado “UTOPIA, HOMEOSTASIA CULTURAL E MUDANÇA DE PARADIGMA”. Mais tarde, às 11h15, teve início na sala CAN 306 a SESSÃO PARALELA nº2 da Conferência, a qual foi inaugurada por Pedro Leão Neto com a apresentação do resumo “VISUAL SPACES OF CHANGE: METODOLOGIA DE ESTUDO E COMUNICAÇÃO DA CIDADE E DA PAISAGEM URBANA ATRAVÉS DA FOTOGRAFIA DOCUMENTAL E ARTÍSTICA DE ARQUITECTURAS, CIDADES E TERRITÓRIOS“ no qual enquadrou o VSC enquanto um projecto de investigação que pretende criar uma rede de espaços e instituições públicas com o intuito de comunicar de forma crítica e inovadora, dinâmicas de transformação e apropriação do espaço público na área metropolitana do Porto.

A 3ª Conferênca Internacional “Ética, Política e Cultura | Utopias“ decorreu entre os dias 5 e 6 de dezembro na Nova FCSH, Colégio Almada Negreiros, Campolide, Lisboa. O programa da Conferência está disponível AQUI e o livro de resumos da Conferência está disponível AQUI.

 

Apresentação Visual Spaces of Change - Universidad de Zaragoza

 
 

Apresentação Visual Spaces of Change
Universidad de Zaragoza

Realizou-se no passado dia 27 de novembro, pelas 11 da manhã, na sala 3.09 do Edificio Betancourt (EINA) da Universidad de Zaragoza (Unizar) a apresentação do projeto “Visual Spaces of Change” (VSC). Pedro Leão Neto (o coordenador do VSC) foi convidado pela Universidad de Zaragoza para apresentar este projeto de investigação perante uma plateia composta por alunos e docentes da Unizar. Nessa aula aberta, Pedro Leão Neto enquadrou o VSC enquanto um projecto de investigação que pretende criar uma rede de espaços e instituições públicas com o intuito de comunicar de forma crítica e inovadora, dinâmicas de transformação e apropriação do espaço público na área metropolitana do Porto. Ainda durante esta sessão foi apresentada a publicação “Um Outro Olhar sobre Obras de Álvaro Siza Vieira” e inaugurada a exposição “Um Olhar Contemporâneo Sobre Arquitectura Portuguesa: Um Outro Olhar sobre Obras de Álvaro Siza Vieira”, a qual estará presente no piso térreo do EINA até ao dia 18 de dezembro.
A entrada na exposição é gratuita.

Este evento é co-organizado pelo CCRE/CEAU/FAUP, pela scopio e pela Universidad de Zaragoza.

 

Apresentação VSC - Universidad de Zaragoza

 
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Apresentação VSC - Universidad de Zaragoza

Irá realizar-se no dia 27 de novembro (quarta-feira) pelas 11 da manhã na sala 3.09 do Edificio Betancourt (EINA) da Universidad de Zaragoza uma apresentação do projeto Visual Spaces of Change (VSC).

A convite a Universidad de Zaragoza, Pedro Leão Neto (o coordenador do VSC) irá enquadrar este projeto de investigação, o qual pretende criar uma rede de espaços e instituições públicas com o intuito de comunicar de forma crítica e inovadora, dinâmicas de transformação e apropriação do espaço público na área metropolitana do Porto.

Ainda neste contexto, irá ser apresentada a publicação “Um Outro Olhar sobre Obras de Álvaro Siza Vieira” e inaugurada a exposição “Um Olhar Contemporâneo Sobre Arquitectura Portuguesa: Um Outro Olhar sobre Obras de Álvaro Siza Vieira”, a qual estará presente no piso térreo do EINA a partir do dia 18 de novembro até ao dia 18 de dezembro.

Este evento é co-organizado pelo CCRE/CEAU/FAUP, pela scopio e pela Universidad de Zaragona.

 

PALESTRA "SCOPIO NETWORK: FOTOGRAFIA, ARQUITECTURA E URBANISMO" no Instituto Português de Fotografia do Porto

 
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PALESTRA "SCOPIO NETWORK: FOTOGRAFIA, ARQUITECTURA E URBANISMO": Instituto Português de Fotografia do Porto

No passado dia 24 de Abril (4ªf), teve início pelas 18h, no Instituto Português de Fotografia do Porto uma palestra de Pedro Leão Neto. Fundador da SCOPIO Network, coordenador da revista scopio e do grupo de investigação CCRE na Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto – onde também é docente de fotografia e CAAD – partilhou algumas ideias em torno da criação da SCOPIO Network e do projeto Visual Spaces of Changes, discorreu sobre a imagem fotográfica enquanto instrumento de mediação e indagação da arquitectura e do espaço público, abordando também a dimensão discursiva que o média fotográfico desenvolve quando é integrado no formato de livro.

Mais informação

 

IPF: SCOPIO NETWORK: FOTOGRAFIA, ARQUITECTURA E URBANISMO

 

SCOPIO NETWORK: FOTOGRAFIA, ARQUITECTURA E URBANISMO
Pedro Leão Neto Dia 24 de Abril (4ªf) às 18h, no Instituto Português de Fotografia do Porto.

Dia 24 de Abril (4ªf), às 18h, Pedro Leão Neto, fundador da SCOPIO Network, coordenador da revista Scopio e do grupo de investigação CCRE na Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto, onde é docente de fotografia e CAAD, irá partilhar ideias em torno da criação da SCOPIO Network e do projeto Visual Spaces of Changes, os seus objectivos e práticas, discorrendo sobre a imagem fotográfica enquanto instrumento de mediação e indagação da arquitectura e do espaço público.

Mais informação

 

DPIc: INTERNATIONAL CONTEST OF DRAWING AND PHOTOGRAPHY

 
 

EN / PT

INTERNATIONAL CONTEST OF DRAWING AND PHOTOGRAPHY (DPIc) SPACE AND IDENTITY IN 14 U.PORTO UNIVERSITIES

Investigation Project VSC
U. Porto – AAI-CEAU/FAUP
U.Minho – Centro ALGORITMI – Lab2PT

Deadline for submission of photography projects: 31 de Julho de 2019

AIM OF THE CONTEST
The International Contest of Drawing and Photography (DPIc) - Space and Identity in U.Porto Faculties: Visual Spaces of Change (VSC) is addressed to all of U.Porto students and researchers.

The main theme of the contest is the idea of Utopia and Visual Spaces of Change (VSC), focusing on the spaces and identity of the 14 Faculties of U. Porto. The competition is organized by the research group AAI (FAUP) integrated in the R & D center of FAUP (CEAU) and AEFAUP, in partnership with the Student Associations of all the other Faculties of U. Porto, being promoters the consortium of the project of with the laboratory AAi2 Lab, counting on the institutional support of the Rectory of U. Porto and FAUP.

The coordination of the competition is the responsibility of the main AAI-CEAU / FAUP responsible for the VSC project, in partnership with the ALGORITMI-Lab2PT / UMINHO Center for the VSC project.

 

DPIc: About

 
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ABOUT

DPic: Arquitetura, Arte e Imagem

A B O U T P A S T E N T R I E S C A L L S

EN / PT

At the moment, we’re in the second edition of the DPIc international contest: Architecture, Art and Image contest directed to the Space and Identity of the Universities and it is open to all the academic community.

The core theme of the contest is the idea of Utopia and Visual Spaces of Change (VSC), focusing on spaces and identities of the Unviersities. This second edition will count with the participation of the Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) and Chalmers University of Technology (CUT) that will be united in this contest through the international network for spreading and strenghtening of the research, AAI2Lab articulated with the research project Visual Spaces of Change. The contest is organized by the research group AAI (FAUP) integrated within the I&D centre (CEAU) of FAUP and AEFAUP, in partnership with Student Associations of the other U.Porto Faculties, being the promoter the consortium of the VSC research projent, alongside with the AAI2Lab project, with the institutionl support of the U.Porto rectorate and FAUP.

The coordination of the contest is the responsability of the Center for Studies in Architecture and Urbanism (CEAU/FAUP) through the AAI research group and the Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies of the Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP).

 

DPIc: About

 
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ABOUT

DPic: Arquitetura, Arte e Imagem

A B O U T P A S T E N T R I E S C A L L S

EN / PT

Neste momento, estamos na segunda edição do concurso Internacional de Desenho e Fotografia (DPIc) direcionado para o Espaço e Identidade das Universidades e é aberto a toda a comunidade académica.

O tema nuclear do concurso é a ideia de Utopia e de Espaços Visuais de Mudança (VSC), tendo como enfoque os espaços e identidade das Universidades. Esta segunda edição conta com a participação da Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) e da Chalmers University of Technology (CUT) que se unem a este concurso através da rede internacional para difusão e fortalecimento da investigação, AAi2 Lab+ articulada com o projeto Visual Spaces of Change (VSC). O concurso é organizado pelo grupo de investigação AAI (FAUP) integrado no centro de I&D da FAUP (CEAU) e a AEFAUP, em parceria com as Associações de Estudantes de todas as outras Faculdades da U. Porto, sendo promotores o consórcio do projeto de investigação VSC, conjuntamente com o projeto AAi2 Lab, contando com o apoio institucional da Reitoria da U. Porto e da FAUP.

A coordenação do concurso é da responsabilidade do Centro de Arquitectura e Urbanismo da Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (CEAU/FAUP) através do seu grupo de investigação AAI e o Centre for English, Translation and Anglo-Portuguese Studies da Faculdade de Letras da Universidade do Porto (CETAPS/FLUP).

 

WORK / WAYS OF LIFE

 
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WORK / WAYS OF LIFE

 

WORK / WAYS OF LIFE

EN / PT

The gallery Work / Ways of Life gathers an array of contemporary photography projects (CPP) that explore and problematize the subject of work and ways of life characteristic of several populations of Porto’s Metropolitan Area in the contemporaneity. These CPP should, on the one hand, be attentive to the relationship between the spaces of architecture, the city, the territory and its experiences — i.e., communicate how these spaces are appropriated by people, reflecting the values and ways of life of contemporary society. On the other hand, the CPP’s should be informed by several references and artistic strategies, being able to set themselves apart from the readings and/or imagery of the traditional documentary universe. 

Globalised contemporary societies present a set of characteristics that condition the ways of life and work of diverse populations. There are countless issues that strike several regions of the world, whether were on the most far away territories or the most isolated ones from market economies, on said emerging countries or on regions with a highly developed market economy.

We know that globalization is at the root of countless transformations in the dynamic of cities — a lot of them disruptive — and there is still a lively debate that questions the benefits and inconvenient consequences of this international process. On the one hand, there are those who try to engage in a debate that goes beyond the theoretical constraints of the realist / neorealist versus liberal / neoliberal theories or defend other visions about globalization and international relations between countries (i.e. constructivist, Marxist, post-modern and others more). On the other hand, there are those that in-between these different visons and theories try to understand the changes resulting from globalization in the world by introducing new logics that integrate inter-disciplinarily strategies in their analysis and ideas such as, for example, Ulrich Beck in its book The Metamorphosis of the World (2016) in which he explains how climate changes are transforming society, also approaching humanity’s existing potential of emancipation through catastrophe and metamorphosis inducted by climate change.

Posing some disruptive questions that might be interesting to explore in this gallery, we call attention to what Zygmunt Bauman defends on his book Liquid Modernity (2000) that we’re living in an age of “fluid” modernity, marked by the “disengagement, elusiveness, facile escape and hopeless chase”, in which the most “elusive, those free to move without notice, who rule”. Bauman also states that it was in this era that power became “exterritorial”, it ceased to be confined by the “resistance of space” and is now free to circulate instantaneously, assuming different shapes (emails, phone calls, etc.). 

In the work plane, Bauman highlights the “uncertainty” of the current conjuncture and states that “flexibility” is the slogan of the current labor market, foretelling the end of the “job as we know it”, with the rise of work based on short-term contracts, rolling contracts or simply on the absence of contracts.

Yuval Noah Harari is another significant example because he is an author that tries to contextualise, in a global and alternative way, contemporary society problems thus giving a new insight into our present era. Integrating diverse knowledge-science, technology, art, politics, religion, and more-and leading us to self-reflection without falling into dogmas, Yuval makes a considerable synthesis effort by pointing to issues that are central to a world that is ever more filled with unstructured and often irrelevant information. The author, in his last book "21 Lessons for the 21st Century", tells us, among other things, that globalization is a global process that is influencing with an intensity and a scale never seen in several societies, leading to significant changes in the personal and moral conduct of many of us. Yuval draws attention to a very serious phenomenon in the present that is to live in a certain confusion because not only certain old social and political narratives have failed, as were fascism and communism, but also because liberalism in societies democratic politics, human rights and free-market capitalism now seem to be becoming discredited without credible alternatives to replace it. All that is happening, the author tells us, is all the more serious because it occurs at the very moment when an unprecedented revolution in information technology and biotechnology confronts humanity with challenges that may endanger its freedom. This is because the merger of these two areas can mean the loss of the work of millions of people, as well as the short circuit or decrease in the freedom and equity of opportunities that still exist at this time.

Another author we can refer is Ash Amin, that also discusses the changes in the contemporary labor market of the western world in the book Post-Fordism: A Reader (Studies in Urban and Social Change) (1994). In it, Amin highlights that “the centrality of large industrial complexes, blue-collar work, full employment, centralized bureaucracies of management, mass markets for cheap standardized goods, the welfare state, mass political parties and the centrality of the national state as a unit of organization” are under threat, contributing to the sense that an “old way of doing things might be disappearing or becoming reorganized”.

At last, we can also refer the authors whose answer towards globalization culminates in an effort to oppose it in its most disruptive aspects, contributing to an idea of greater sustainability and balance to contemporary society. Authors that often propose alternative and sustainable ways of living, or communities that model themselves after paradigms and utopian ideas that explore in theory and in practice new interactions e relationships between nature and human being, as well as a life based on other social, political and economical values. Examples of these authors, movemntes or alternative communities are, besides others, organisations as, for example, WWOOF - World Wide Opportunities on Organic Farms – and their many organic farms located all around the world and also in Portugal.

All these changes in the contemporary social dynamics are also at the root of the constant transformation of societies and territories. And part of those transformations affected and continues to affect diverse labor activities, as well as the way of life of those who practice them. 

In this subject, called Work / Ways of Life, we seek to understand Porto’s Metropolitan Area contemporary labor market:

- Which are the emerging professions and which are the one on the brink of extinction? - Which are the sectors of activity with the highest and smallest employability rate? 
- Which new dynamics were created and which were lost? 
- In what way diverse spaces and architectures reflect different ways of living and working? 

Starting from the universe of contemporary documentary and artistic photography, it is through contemporary photography projects (CPP) that take advantage of this media as a vehicle of communication and as an instrument of investigation (where the imaginary and the fictional can and should be present in a significant way) that we intend to provide an answer to these interrogation, in addition to explore underlining questions of a cultural, social, economical and political nature of Porto’s Metropolitan Area labor market.  

 

TRABALHO / MODOS DE VIDA

 
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TRABALHO / MODOS DE VIDA

 

TRABALHO / MODOS DE VIDA


EN / PT

A galeria Trabalho / Modos de Vida reúne um conjunto de projectos de fotografia contemporânea (CPP) que exploram e problematizam a temática do trabalho e modos de vida característicos de diversas populações da AMP na contemporaneidade. Estes CPP devem, por um lado, estar atentos à relação entre os espaços de arquitectura, a cidade, o território e as suas vivências — ou seja, comunicar como estes espaços são apropriados pelas pessoas, reflectindo os valores e modos de vida da sociedade contemporânea. Por outro lado, os CPP devem ser informados por diversas referências e estratégias artísticas, sendo capazes de se destacar das leituras e/ou imagéticas do universo documental tradicional.

As sociedades contemporâneas globalizadas apresentam um conjunto de características que condicionam os modos de vida e de trabalho das mais diversas populações. Há inúmeros problemas que atingem muitas regiões do mundo. Quer estejamos em territórios mais afastados ou isolados das economias de mercado, em países ditos emergentes ou em regiões com uma economia de mercado altamente desenvolvida.

Sabemos que a globalização está na raiz de inúmeras transformações na dinâmica das cidades, muitas delas disruptivas e há ainda um aceso debate que questiona os benefícios e /ou inconvenientes deste processo internacional, havendo também quem tente, por um lado, encetar um debate que vá para além do espartilho teórico das teorias realistas / neo-realistas versus liberais / neo-liberais e / ou defenda outras visões sobre a globalização e as relações entre estado a nível internacional (i.e. teorias construtivistas, marxistas, pós-modernas, ecológicas e muitos outras mais). Há quem entre estas várias teorias ou movimento, tente perceber as mudanças no mundo em resultado da globalização introduzindo novas lógicas integrando uma componente interdisciplinar nessa análise da contemporaneidade como foi feito, por exemplo, por Ulrick Beck no seu livro “A metamorfose do mundo” (2016) onde explica como as alterações climáticas estão a transformar a sociedade e refere o potencial de emancipação existente para a humanidade a partir da catástrofe e da metamorfoses colocados pela mudança climática. 

Referindo algumas questões disruptivas que podem interessar explorar nesta galeria, chamamos a atenção para o que Zygmunt Bauman defende no seu livro Liquid Modernity (2000) que é o facto de vivermos numa era de modernidade “fluída”, pautada pelo “desengajamento, elusividade, fuga fácil e perseguição desesperançada”.  Bauman afirma ainda ter sido nesta era que o poder se tornou “exterritorial”, ao deixar de estar confinado pela “resistência do espaço” e é agora livre de circular de forma instantânea, assumindo diversas formas (emails, telefonemas, etc.). No plano do trabalho, Bauman destaca também a “incerteza” da conjuntura actual e afirma que a “flexibilidade” é o slogan do mercado, augurando o fim do “trabalho tal como nós o conhecemos”, com o crescimento cada vez maior dos contratos de curta-duração, contratos com termo incerto ou simplesmente da ausência de contratos. 

Yuval Noah Harari é um outro exemplo significativo que interessa mencionar porque é um autor que tenta contextualizar de forma global e alternativa os problemas das sociedades contemporâneas, dando assim uma nova percepção da nossa era actual. Integrando diversos saberes – ciência, tecnologia, arte, política, religião e outras mais -, e levando-nos à auto-reflexão sem cair em dogmas, Yuval faz um esforço de síntese considerável apontando questões que são centrais num mundo cada vez mais repleto de informação não estruturada e muitas vezes irrelevante. O autor, no seu último livro “21 Lições para o Século XXI” diz-nos, entre outras coisas, que a globalização é um processo mundial que está a influenciar com uma intensidade e uma escala nunca vista diversas sociedades, levando a alterações significativas da conduta pessoal e moral de muitos de nós. Yuval chama a atenção para um fenómeno muito grave no presente que é o de vivermos numa certa confusão em virtude de, não só certas antigas narrativas sociais e políticas terem falido, como eram o fascismo e o comunismo, como também pelo facto do liberalismo nas sociedades das políticas democráticas, dos direitos humanos e do capitalismo de mercado livre parecerem agora estar a ficar descredibilizados, sem existirem alternativas credíveis para o substituir. Tudo isto que está a acontecer, diz-nos o autor, é ainda mais grave porque ocorre no preciso momento em que uma revolução sem precedentes das tecnologias da informação e da biotecnologia confronta a humanidade com desafios que podem colocar em perigo a sua liberdade. Isto porque a fusão destas duas áreas pode significar a perda do trabalho de milhões de pessoas, bem como o curto-circuito ou diminuição da liberdade e equidade de oportunidades que ainda existem neste momento.

Outro autor que podemos referir é Ash Amin que discute as mudanças no mercado de trabalho contemporâneo do mundo ocidental no livro Post-Fordism: A Reader (Studies in Urban and Social Change) (1994). Nele, Amin refere que “a centralidade dos grandes complexos industriais, o trabalho de colarinho azul, o emprego a tempo inteiro, burocracias centralizadas de gestão, mercados de massa para bens estandardizados de baixo custo, o estado de bem-estar social, partidos políticos de massas e a centralidade do estado nacional enquanto unidade de organização” estão sob ameaça, o que contribui para o sentimento de que um “velho método de fazer as coisas pode estar a desaparecer ou a tornar-se reorganizado”. 

Por fim, também podemos referir os autores que tentam dar uma resposta a esta globalização capaz de a contrariar nos seus aspectos mais disruptivos, contribuindo para uma ideia de maior sustentabilidade e equilíbrio para a sociedade contemporânea. Autores que muitas vezes propõe modos de vida alternativos e sustentáveis ou comunidades que têm como guia paradigmas e ideais utópicas que exploram em teoria e na prática novas interações e relações entre a natureza e o humano, bem como uma vida assente noutros valores sociais, políticos e económicos. Exemplos destes autores, movimentos e / ou comunidades alternativas são, entre outras, por exemplo a organização WWOOF - World Wide Opportunities on Organic Farms - e suas inúmeras quintas orgânicas espalhas pelo mundo fora e também em Portugal.

Todas estas alterações nas dinâmicas sociais contemporâneas estão também na raiz da constante transformação das sociedades e dos territórios. E parte dessas transformações afectaram e continuam a afectar diversas actividades do trabalho, assim como o modo de vida de quem as pratica. 
Nesta temática, intitulada Trabalho / Modos de Vida, procuramos compreender o mercado do trabalho contemporâneo da AMP: 

- Quais são as profissões emergentes e quais são as que se encontram em risco de extinção? 
- Quais os sectores de actividade com maior e menor taxa de empregabilidade? 
- Quais são as novas dinâmicas que se criaram e quais são as que se perderam? 
- De que forma é que diversos espaços e arquitecturas reflectem diferentes modos de viver e de trabalhar?

Será a partir do universo da fotografia documental e artística, através de projectos de fotografia contemporânea (CPP) que tirem partido deste media enquanto veículo de comunicação e instrumento de investigação (onde o imaginário e ficcional podem e devem estar presentes de forma significativa) que tencionamos dar resposta a estas interrogações, além de explorar as questões de ordem cultural, social, económicas e políticas, subjacentes ao mercado do trabalho da AMP.

 

VISUAL SPACES OF CHAGE IN AMP: THE INTENTIONAL MANIPULATION OF IMAGE

 
 
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VISUAL SPACES OF CHAGE IN AMP: THE INTENTIONAL MANIPULATION OF IMAGE

EN / PT

Os Projectos de Fotografia Contemporâneos (CPP) que integram esta galeria - imagens construídas e manipuladas intencionalmente - devem funcionar como narrativas visuais que sugerem uma nova leitura ou criam novos cenários idealizados de espaços arquitetônicos e púbicos já existentes. 

Assim, estes trabalhos têm como referência autores que manipulam a imagem propositadamente, abandonando o compromisso de expressar literalmente a realidade percepcionada pelo olhar. Por um lado, estes podem ser autores que deliberadamente criam os seus projetos fotográficos (CPP) a partir de uma estratégia ou de um evento orquestrado com o objetivo de criar uma imagem ou série fotográfica. Alguns exemplos desses trabalhos são Erwin Wurm’s Outdoor Sculpture (1999), George Rousse’s Mairet (2000), Philip-Lorca diCorcia’s Head (2000) ou Jeff Wall's Passerby (1996).

Por outro lado, poderão ser autores que refletem as possibilidades atuais de criação de imagens com ferramentas digitais, que ampliam e potencializam significativamente a prática da fotografia, devendo estes CPP devem ser focados em cenários imaginários da atual Arquitetura e Espaços Públicos na AMP.
Indo além das tradicionais abordagens objetivas, explorando o universo ficcional e criando cenários alternativos ou leituras críticas dos espaços existentes, o objectivo é o de ir contra o consumo saturado de imagens de arquitectura nos mass media que é acrítico. Alguns exemplos dessas obras são os trabalhos de Idris Khan, Olivo Barbieri, Filip Dujardin, Beate Gütschow, Emilio Pemjean ou Isabel Brison.

Photograph by João Pedro Silva

 

VISUAL SPACES OF CHAGE IN AMP: THE INTENTIONAL MANIPULATION OF IMAGE

 
 
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VISUAL SPACES OF CHAGE IN AMP: THE INTENTIONAL MANIPULATION OF IMAGE

EN / PT

The Contemporary Photography Projects (CPP) should be visually narrating through constructed and manipulated images that suggest a new reading of, or create new idealized scenarios of existing architectural and public spaces or orchestrated events. 

Thus, these works should have as reference authors who manipulate the image on purpose, abandoning the commitment to the literal recording of reality as perceived by the eye. On the one hand, these can be authors who deliberately create their photographic projects (CPP) from a strategy or an event orchestrated for the sole purpose of creating an image or photographic series. Some examples of these works are Erwin Wurm’s Outdoor Sculpture (1999), George Rousse’s Mairet (2000), Philip-Lorca diCorcia’s Head (2000) or Jeff Wall’s Passerby (1996).

On the other hand, authors reflecting todays possibilities of image creation with digital tools, which expand and potentiate significantly the practice of photography, these CPP should be focused on imaginary scenarios of present Architecture and Public Spaces in AMP. Going beyond the traditional objective approaches, exploring the fictional universe and creating alternative scenarios or critical readings of existing spaces, we want to go against the uncritical saturated media consumption of architectural images. Some examples of these works are the works of Idris Khan, Olivo Barbieri, Filip Dujardin, Beate Gütschow, Emilio Pemjean or Isabel Brison.

Photograph by João Pedro Silva

 

2º Ciclo de debates AAI2Lab - Entrevista a Pedro Leão Neto

 
 
 
 

ENTREVISTA A PEDRO LEÃO NETO

O 2º Ciclo de debates Arquitectura, Arte, Imagem e Inovação (AAI2), organizado pelo CCRE / CEAU / FAUP e pelo AAi2 Lab, realizou-se em Dezembro de 2018 no U.Porto Media Innovation Labs, e teve como foco a apresentação do projeto Visual Spaces of Changes (VSC).

Pedro Leão Neto, coordenador do grupo de investigação CCRE , do grupo de investigação de Fotografia SCOPIO e Professor de CFM e CAAD na FAUP, fala um pouco sobre o projeto Visual Spaces of Change (VSC).